Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины с тегом «русская живопись»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины с тегом «русская живопись» каталог:

Выбрать цвет
Основной цвет
не выбран
Дополнительный цвет
не выбран
1-60 из 355 принтов в продаже
страница
из 6

Натюрморт со сливами и вишнями

Василий Грибенников от 620 руб

Василий Грибенников - Натюрморт со сливами и вишнями

Зимняя деревня

Кручинкин Юрий от 620 руб

Кручинкин Юрий - Зимняя деревня: рождество в деревне зимняя деревня

После Грозы

Кручинкин Юрий от 620 руб

Кручинкин Юрий - После Грозы: После грозы

Moscow City

Мария Сусаренко от 6870 руб

Мария Сусаренко - Moscow City: Картина была вдохновлена Москвой и ее архитектурой!

Розы и жасмин

Василий Грибенников от 620 руб

Василий Грибенников - Розы и жасмин

Яхты

Василий Грибенников от 1120 руб

Василий Грибенников - Яхты

Речка ожила

Василий Грибенников от 470 руб

Василий Грибенников - Речка ожила

Речка замерзла

Василий Грибенников от 520 руб

Василий Грибенников - Речка замерзла

Первый снег

Василий Грибенников от 470 руб

Василий Грибенников - Первый снег

Осень

Василий Грибенников от 375 руб

Василий Грибенников - Осень

Осенняя пора

Василий Грибенников от 275 руб

Василий Грибенников - Осенняя пора

Осенние тополя

Василий Грибенников от 270 руб

Василий Грибенников - Осенние тополя

Город в Южной России

Лентулов Аристарх Васильевич от 120 руб

Лентулов Аристарх Васильевич - Город в Южной России: Аристарх Васильевич Лентулов (4 января 1882 — 15 апреля 1943) — русский и советский художник, живописец, сценограф. Один из родоначальников «Русского авангарда». Проявляет пристрастие к открытым, чуть лубочным цветам, к большому формату холстов и живописному "шуму". Его картины составлены из динамически сталкивающихся, звучно окрашенных плоскостей - пространство тяготеет к плоскости, а плоскость декорируется узорами. С начала 1920-х гг. Лентулов переходит от огромных картин-панно к произведениям менее масштабным и более натурным. Став председателем Общества московских художников (объединившего в 1928 г. большинство "валетов"), он переходит к тональной живописи, слегка сохраняющей оттенки былой форсированности цвета; создает пейзажи, портреты, натюрморты, пронизанные ощущением полноты бытия. Его творческая активность реализуется главным образом в работе в театре, вообще соответствовавшей бравурно-оптимистическому складу характера художника.

Звон. Колокольня Ивана Великого.

Лентулов Аристарх Васильевич от 120 руб

Лентулов Аристарх Васильевич - Звон. Колокольня Ивана Великого.: Аристарх Васильевич Лентулов (4 января 1882 — 15 апреля 1943) — русский и советский художник, живописец, сценограф. Один из родоначальников «Русского авангарда». Проявляет пристрастие к открытым, чуть лубочным цветам, к большому формату холстов и живописному "шуму". Его картины составлены из динамически сталкивающихся, звучно окрашенных плоскостей - пространство тяготеет к плоскости, а плоскость декорируется узорами. Принципы кубизма Аристарх Лентулов усваивает в Париже: в 1911 году он учится в частной академии "Ла Палетт" и знакомится с ведущими мастерами парижской школы. Характерный стиль Лентулова формируется в 1913–1915 годах, когда художник пытается совместить принципы "раскубления форм и плоскостей" с динамикой футуристических ритмов и повышенной цветностью русского лубка, которая культивировалась к кругу художников "Бубнового валета". Картина "Звон" — одна из лучших в целой серии картин, созданных по мотивам древнерусской архитектуры, знакомых и близких художнику с самого детства, поскольку он был сыном приходского священника. Натурные мотивы Лентулов использует как повод для живописных импровизаций. Но темой картины становится даже не архитектура, а звон колоколов. Он гулко резонирует от стен колокольни и волнами расходится по всей картине. Идея визуализации звука берет свое начало в эпоху романтизма и получает развитие в модерне и авангарде. "Звон" пронизан динамикой прозрачных цветовых плоскостей, которые вращаются вокруг центра в калейдоскопическом ритме и буквально "звучат" в повышенных цветовых контрастах. Лентулов вводит в композицию "инородные" — бумажные и тканевые — наклейки, чтобы усилить декоративные качества картины, имитируя коллаж комбинацией цветовых пятен или выдавая "наклейку" за цветовое пятно. Еще одна перспективная идея, которую удалось реализовать Лентулову, — синтез цвета и света. Возможно, что эта идея появилась у него в процессе работы над постановкой трагедии "Владимир Маяковский" в том же 1915 году (не осуществилась). Художник хотел использовать эффекты меняющегося прожекторного освещения, направленного прямо на цветные декорации. Через несколько лет эстетика прожекторов станет определяющей в работах Александра Родченко и других художников эпохи конструктивизма.

Успенский собор, Сергиево-Троицкая лавра

Лентулов Аристарх Васильевич от 120 руб

Лентулов Аристарх Васильевич - Успенский собор, Сергиево-Троицкая лавра: Аристарх Васильевич Лентулов (4 января 1882 — 15 апреля 1943) — русский и советский художник, живописец, сценограф. Один из родоначальников «Русского авангарда». Проявляет пристрастие к открытым, чуть лубочным цветам, к большому формату холстов и живописному "шуму". Его картины составлены из динамически сталкивающихся, звучно окрашенных плоскостей - пространство тяготеет к плоскости, а плоскость декорируется узорами. С начала 1920-х гг. Лентулов переходит от огромных картин-панно к произведениям менее масштабным и более натурным. Став председателем Общества московских художников (объединившего в 1928 г. большинство "валетов"), он переходит к тональной живописи, слегка сохраняющей оттенки былой форсированности цвета; создает пейзажи, портреты, натюрморты, пронизанные ощущением полноты бытия. Его творческая активность реализуется главным образом в работе в театре, вообще соответствовавшей бравурно-оптимистическому складу характера художника.

Пейзаж

Маневич Абрам от 120 руб

Маневич Абрам - Пейзаж: Абра́м Мане́вич (англ. Abraham Manievich; 1881—1942) — украинский, белорусский и американский художник-модернист. Первые свои работы, среди которых много видов родного города, он писал в стиле мюнхенско-венского направления модернизма. После этого Маневич пробовал писать в стиле кубизма, что привело к созданию собственной изобразительной манеры. «В творчестве Маневича в полной мере отразилась общая линия развития как европейской, так и национальной живописи, направленная на раскрытие декоративной сущности мира. Самобытный стиль мастера органично соединил в себе новейшие достижения мирового искусства и реалистические тенденции отечественного пейзажа. Его полотна, унаследовавшие пленэрность импрессионизма, цветовую плоскостность модерна, пластику его линий, тяготеют и к главному постулату передвижников – поэтизации будничности»

Берёзы

Маневич Абрам от 120 руб

Маневич Абрам - Берёзы: Абра́м Мане́вич (англ. Abraham Manievich; 1881—1942) — украинский, белорусский и американский художник-модернист. Первые свои работы, среди которых много видов родного города, он писал в стиле мюнхенско-венского направления модернизма. После этого Маневич пробовал писать в стиле кубизма, что привело к созданию собственной изобразительной манеры. «В творчестве Маневича в полной мере отразилась общая линия развития как европейской, так и национальной живописи, направленная на раскрытие декоративной сущности мира. Самобытный стиль мастера органично соединил в себе новейшие достижения мирового искусства и реалистические тенденции отечественного пейзажа. Его полотна, унаследовавшие пленэрность импрессионизма, цветовую плоскостность модерна, пластику его линий, тяготеют и к главному постулату передвижников – поэтизации будничности»

Пейзаж

Маневич Абрам от 120 руб

Маневич Абрам - Пейзаж: Абра́м Мане́вич (англ. Abraham Manievich; 1881—1942) — украинский, белорусский и американский художник-модернист. Первые свои работы, среди которых много видов родного города, он писал в стиле мюнхенско-венского направления модернизма. После этого Маневич пробовал писать в стиле кубизма, что привело к созданию собственной изобразительной манеры. «В творчестве Маневича в полной мере отразилась общая линия развития как европейской, так и национальной живописи, направленная на раскрытие декоративной сущности мира. Самобытный стиль мастера органично соединил в себе новейшие достижения мирового искусства и реалистические тенденции отечественного пейзажа. Его полотна, унаследовавшие пленэрность импрессионизма, цветовую плоскостность модерна, пластику его линий, тяготеют и к главному постулату передвижников – поэтизации будничности»

Пейзаж

Горбатов Константин от 120 руб

Горбатов Константин - Пейзаж

Пейзаж

Куинджи Архип Иванович от 120 руб

Куинджи Архип Иванович - Пейзаж: Куинджи Архип Иванович — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. В 1865 году Куинджи решил поступить в Академию художеств и уехал в Санкт-Петербург, однако первые две попытки оказались неудачными. Наконец он создал не дошедшую до наших дней картину «Татарскаясакля в Крыму», написанную под очевидным влиянием Айвазовского, которую выставил на академической выставке в 1868 году. В результате 15 сентября Совет Академии художеств удостоил Куинджи звания свободного художника. Однако только после прошения в Академический Совет ему было разрешено сдавать экзамены по главным и специальным предметам для получения диплома. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. В это время он познакомился с художниками-передвижниками, в числе которых были И. Н. Крамскойи И. Е. Репин. Это знакомство оказало большое влияние на творчество Куинджи, положив начало реалистическому восприятию им действительности.

Дождь

Куинджи Архип Иванович от 120 руб

Куинджи Архип Иванович - Дождь: Куинджи Архип Иванович — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. В 1865 году Куинджи решил поступить в Академию художеств и уехал в Санкт-Петербург, однако первые две попытки оказались неудачными. Наконец он создал не дошедшую до наших дней картину «Татарскаясакля в Крыму», написанную под очевидным влиянием Айвазовского, которую выставил на академической выставке в 1868 году. В результате 15 сентября Совет Академии художеств удостоил Куинджи звания свободного художника. Однако только после прошения в Академический Совет ему было разрешено сдавать экзамены по главным и специальным предметам для получения диплома. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. В это время он познакомился с художниками-передвижниками, в числе которых были И. Н. Крамскойи И. Е. Репин. Это знакомство оказало большое влияние на творчество Куинджи, положив начало реалистическому восприятию им действительности.

Север

Куинджи Архип Иванович от 120 руб

Куинджи Архип Иванович - Север: Куинджи Архип Иванович — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. В 1865 году Куинджи решил поступить в Академию художеств и уехал в Санкт-Петербург, однако первые две попытки оказались неудачными. Наконец он создал не дошедшую до наших дней картину «Татарскаясакля в Крыму», написанную под очевидным влиянием Айвазовского, которую выставил на академической выставке в 1868 году. В результате 15 сентября Совет Академии художеств удостоил Куинджи звания свободного художника. Однако только после прошения в Академический Совет ему было разрешено сдавать экзамены по главным и специальным предметам для получения диплома. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. В это время он познакомился с художниками-передвижниками, в числе которых были И. Н. Крамскойи И. Е. Репин. Это знакомство оказало большое влияние на творчество Куинджи, положив начало реалистическому восприятию им действительности.

Березовая роща

Куинджи Архип Иванович от 120 руб

Куинджи Архип Иванович - Березовая роща: Куинджи Архип Иванович — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. В 1865 году Куинджи решил поступить в Академию художеств и уехал в Санкт-Петербург, однако первые две попытки оказались неудачными. Наконец он создал не дошедшую до наших дней картину «Татарскаясакля в Крыму», написанную под очевидным влиянием Айвазовского, которую выставил на академической выставке в 1868 году. В результате 15 сентября Совет Академии художеств удостоил Куинджи звания свободного художника. Однако только после прошения в Академический Совет ему было разрешено сдавать экзамены по главным и специальным предметам для получения диплома. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. В это время он познакомился с художниками-передвижниками, в числе которых были И. Н. Крамскойи И. Е. Репин. Это знакомство оказало большое влияние на творчество Куинджи, положив начало реалистическому восприятию им действительности.

Зима

Куинджи Архип Иванович от 120 руб

Куинджи Архип Иванович - Зима: Куинджи Архип Иванович — русский художник греческого происхождения, мастер пейзажной живописи. В 1865 году Куинджи решил поступить в Академию художеств и уехал в Санкт-Петербург, однако первые две попытки оказались неудачными. Наконец он создал не дошедшую до наших дней картину «Татарскаясакля в Крыму», написанную под очевидным влиянием Айвазовского, которую выставил на академической выставке в 1868 году. В результате 15 сентября Совет Академии художеств удостоил Куинджи звания свободного художника. Однако только после прошения в Академический Совет ему было разрешено сдавать экзамены по главным и специальным предметам для получения диплома. В 1870 году Куинджи получил звание не классного художника и с третьей попытки стал вольнослушателем Императорской Академии художеств. В это время он познакомился с художниками-передвижниками, в числе которых были И. Н. Крамскойи И. Е. Репин. Это знакомство оказало большое влияние на творчество Куинджи, положив начало реалистическому восприятию им действительности.

Белорусский этюд

Кондакова Лариса от 620 руб

Кондакова Лариса - Белорусский этюд: Холст, масло. 30х40. Написано с натуры

Италия Венеция

Khromykh Natalia от 470 руб

Khromykh Natalia - Италия Венеция: акварель по бумаге-2016. смотрите видео на youtube от Натальи,как рисовать акварелью: https://youtu.be/kjSGPlbjoP8 https://youtu.be/NtLVEzLbElY

осень

таран Анна от 620 руб

таран Анна - осень

Апрельна Белом море

Лариса Кондакова от 1020 руб

Лариса Кондакова - Апрельна Белом море: Холст, масло, 40х50. Собирательный образ - написано по своей фотографии.

Полнолуние

Лариса Кондакова от 620 руб

Лариса Кондакова - Полнолуние: Холст, жидкое масло, 30х40. Написано по фотографии из интернета.

Упрощенная копия картины Ф. Васильева "Мокрый луг"

Лариса Кондакова от 1620 руб

Лариса Кондакова - Упрощенная копия картины Ф. Васильева "Мокрый луг": Холст, масло, 40х50. Упрощенная копия с одной из любимых картин Васильева

Крымский этюд

Лариса Кондакова от 920 руб

Лариса Кондакова - Крымский этюд: Холст, масло, 30х40. Пейзаж написан с натуры. Крым - это тепло, светло и красиво.

Морозное утро

Лариса Кондакова от 1325 руб

Лариса Кондакова - Морозное утро: Холст, масло, 40х50. Пейзаж с Настроением - светлым и чистым ожиданием Чуда

Пейзаж

Серебрякова Зинаида от 120 руб

Серебрякова Зинаида - Пейзаж: Как художник, Серебрякова сформировалась в Петербурге, и не изменила себе, несмотря на то, что вторую половину жизни она провела в эмиграции. " Кажется. что без Петербурга она не могла бы состояться, или была бы совсем иной, ибо город, его внешний облик и прошлое, подверг её своему мощному и таинственному облучению. Его отцовство явственно проступает в чертах и характере пушкинской и блоковской муз, в гении Достоевского, его взыскательный дух, величавая гармония, художественное совершенство становились мерой вещей.. может быть, более всего в рисунке, где точность, чистота .. линии играют первостепенную роль.."Петербургское" качество оказалось унаследовано и Серебряковой, отцовство Петербурга, «благородство и строгость» различимы и в её творчестве.

Утро

Анищенко Владимир от 180 руб

Анищенко Владимир - Утро

Лесное озеро

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Лесное озеро

Зимняя дорога

Анищенко Владимир от 185 руб

Анищенко Владимир - Зимняя дорога

Дорога

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Дорога

Пейзаж с озером

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Пейзаж с озером

Пейзаж

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Пейзаж

Березовая роща

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Березовая роща

Пейзаж

Анищенко Владимир от 120 руб

Анищенко Владимир - Пейзаж

Преображенское

Шишкин Иван от 120 руб

Шишкин Иван - Преображенское

Лесной мотив

Шишкин Иван от 120 руб

Шишкин Иван - Лесной мотив

Роща

Шишкин Иван от 120 руб

Шишкин Иван - Роща

Ледоход

Павел Синета от 240 руб

Павел Синета - Ледоход

Поле

Павел Синета от 120 руб

Павел Синета - Поле

Портрет М.И.Лопухиной

Боровиковский Владимир от 75 руб

Боровиковский Владимир - Портрет М.И.Лопухиной: Мастер конца восемнадцатого и начала девятнадцатого столетия Владимир Лукич Боровиковский - это художник, которого обычно причисляют к эпохе сентиментализма. Это было время, когда было модно плакать над стихами, умиляться красивому цветку и пению птиц, любоваться рассветами и закатами. Произведения Владимира Лукича достаточно узнаваемы. Его полотна легко отличить от героев чуть более раннего времени. Даже самые парадные, торжественные и блистательные образы смягчены и согреты каким-то тонким внутренним переживанием. Слегка печальны и взволнованны, к чему-то прислушиваются и мечтают. Женщина эпохи сентиментализма должна была быть бледной и задумчивой, даже немного грустной. Такой и предстает Мария Ивановна на известном шедевре, который создал Боровиковский. Портрет Лопухиной передает самые нежные и тонкие черты этой женщины. Мария была дочерью отставного генерала графа Толстого и сестрой не менее известного Федора Толстого. Она не была предметом обожания многочисленных поклонников. Но эта красавица была украшением многих светских салонов. Многие впоследствии стали называть ее русской Джокондой. Такое же очарование таинственного взора и загадочной улыбки присутствует и в образе этой очаровательной женщины. Марии всего восемнадцать лет, и художник не смог остаться равнодушным к этому восхитительному созданию. Он смог передать всю нежность и чистоту. Печаль во взоре этой красавицы и как будто даже предчувствие трагедии.

Море

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Море: 150х100 см холст , акрил

Вид на село

Челяев Вадим от 620 руб

Челяев Вадим - Вид на село: Летний пейзаж вид на село,пшеничное поле

Перед грозой

Челяев Вадим от 620 руб

Челяев Вадим - Перед грозой: Летний пейзаж, перед грозой,хмурое небо,дорога

Деревья освещенные солнцем

Челяев Вадим от 620 руб

Челяев Вадим - Деревья освещенные солнцем: Летний пейзаж, холст,масло,

На краю поля

Челяев Вадим от 620 руб

Челяев Вадим - На краю поля: Сельский пейзаж, лето,старый заброшенный сарай.

Зимние березы

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Зимние березы: холст, акрил 100х100 см картина готова к подвеске на стену!

Весенний ручей

Бабин Николай от 620 руб

Бабин Николай - Весенний ручей

Камышовые заводи

Круглова Светлана от 1120 руб

Круглова Светлана - Камышовые заводи

Храм Воскресения Христова в Кадашах

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Храм Воскресения Христова в Кадашах

Подольск. Старый город

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Подольск. Старый город

По Ордынке. Иверский храм на Всполье

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - По Ордынке. Иверский храм на Всполье

Ёлка на Красной площади

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Ёлка на Красной площади

Дорога к храму

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Дорога к храму
страница
из 6

Новые поступления