«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить
картину,
напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию
можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»
Айвазовский Иван -
Американские суда у скалы Гибралтара: До апреля 2012 года самой дорогой из картин Ивана Айвазовского оставалась работа «Американские суда у скалы Гибралтара», проданная в 2007 году с аукциона Christie’s за 2 миллиона 708 тысяч фунтов.
Эту картину Айвазовский также писал по памяти. «Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны немыслимо с натуры. Для этого-то художник и должен запомнить их, и этими случайностями, равно как и эффектами света и теней, обставлять свою картину», — так художник формулировал свой творческий метод.
Гибралтарская скала была написана Айвазовским через 30 лет после того, как он побывал в британской колонии. Волны, корабли, моряки, борющиеся со стихией, сама розовая скала – плод фантазии художника, работавшего в своей тихой мастерской в Феодосии. Но, выдуманный, пейзаж выглядит донельзя правдиво.
У моря
Кирилл Карнаухов Владимировичот 1220
руб
Кирилл Карнаухов Владимирович -
У моря: Вечерний вид на морской прибой.
Березовая роща
Исаак Левитанот 120
руб
Исаак Левитан -
Березовая роща: Исаак Левитан (1860 — 1900) — русский художник, мастер «пейзажа настроения». Выступил как достойный преемник сложившейся демократической традиции в русской пейзажной живописи, развивая преимущественно ту линию национального лирического пейзажа, начало которой положил еще Венецианов и окончательно утвердили в 70-х годах А.К. Саврасов и Ф.А. Васильев. Опираясь на творческие достижения предшественников, он обогатил их введением ранее не привлекавших внимание пейзажных мотивов, использованием новых приемов образного воплощения. Природа в его картинах одухотворена сложнейшими эмоциями, сквозь призму которых она воспринимается художником, а затем и зрителем.
Подобно своему современнику и другу А.П. Чехову, Левитан вносит в произведения мечту о прекрасном в жизни.
Искусство Левитана открывает нам новые аспекты не только художественного постижения природы, но и человеческого самосознания, связанные с потребностью противостоять наметившемуся в годы реакции, и особенно на рубеже нового века процессу дегуманизации социальной жизни и культуры.
Софийская и Кремлевская набережные вечером
Круглова Светланаот 2120
руб
Круглова Светлана -
Софийская и Кремлевская набережные вечером
Люди
Анастасия Качинаот 620
руб
Анастасия Качина -
Люди
Маковый луг
Александрот 620
руб
Александр -
Маковый луг: Цветочный луг , парит природа , видно к дождю.
Утро в сосновом лесу
Шишкин Иванот 120
руб
Шишкин Иван -
Утро в сосновом лесу: При первом взгляде на картину появляется впечатление, что она живая. Так написать художественное полотно мог только живописец, тонко чувствующий живую природу. Картина предает нам чувства и эмоции, резвящихся поутру, медвежат. Кажется как будто это вовсе не дикие лесные звери, а маленькие домашние питомцы вышли поиграть на поляну.
На переднем фоне своего произведения Шишкин изобразил маленьких медведей. Двое из них уже вскарабкались на упавшее дерево, третий медвежонок пытается к ним присоединиться. Последний медвежонок предпочитает одиночество. Он отошел в сторонку от своих братьев и смотрит куда — то вдаль. На заднем фоне картины художник изобразил лес и опускающийся на землю туман.
Складывается впечатление, будто это не обычные деревья, а волшебные живые существа. В какой — то момент картина начинает казаться сказочной.
В своем произведении Шишкин демонстрирует любовь и привязанность к природе, показывая всю ее неповторимую красоту.
Существует несколько вариантов истории создания картины. Некоторые считают, что идею пейзажа Шишкину подсказал Савицкий. Изначально на полотне был изображен только волшебный утренний лес, а медвежат дорисовал уже потом Савицкий. Когда картина стала известна, и ее приобрел Третьяков, художник Савицкий не предъявлял на не авторские права. К тому же Третьяков заявил, что покупал картину Шишкина. Именно так он и стал единственным автором произведения.
Существует и другая версия. Когда Шишкин писал картину, он пытался показать глубину и мощность русского леса. Изначально предполагалось, что по лесу будут гулять зайцы, но они вряд ли могли передать задумку автора. Поэтому и появились на пейзаже медведи. Но эти истории появления знаменитого русского художественного произведения полностью ни кем не обоснованы. И как на самом деле создавался пейзаж до сих пор остается загадкой.
Старая лодка
Щрилёв Михаилот 620
руб
Щрилёв Михаил -
Старая лодка: Сельский пейзаж
Рожь
Шишкин Иванот 120
руб
Шишкин Иван -
Рожь: Вдоль уходящей куда-то за горизонт дорожной колей золотится рожь, свои полным колосом припадая к земле. Будто стелется под колеса проезжающему мимо транспорту, прося о том, что пора уже и убрать ее. Бескрайнее поле ржи, высоченные деревья, огромное голубое небо, тихая погода, пролетающие мимо насекомые.
Немного жарко, но не настолько, чтобы портилось впечатление от окружающей красоты. Картина будто приглашает окунуться в эти бескрайние просторы полей и мягкого зерна.
Дорожная колея сопровождается мягкой, шелковистой травой, манящей прилечь и отдохнуть в разгар пекущего солнца. В картине снова появляются могучие сосны, как признак величия родины.
Художник достаточно удачно соединил воедино не соединяемые вещи: поле ржи, пересекаемое дорожной колеей, прорастающая среди затоптанной земли ярко-зеленая трава, высоченные сосны, которые в принципе на этом мирном пейзаже лета лишь создают впечатление незаконченности произведения. Ведь так хочется понять: куда все время они стремятся и каким волшебным образом попали сюда?
Эта картина известна многим даже не совсем как произведение Шишкина, а как обычная картинка, изображаемая на календарях, обложках журналов. И не странно совсем, почему именно такие работы, в таком стиле ценятся больше. Ведь они несут в себе силу и величие земли русской, щедрость и богатство родины, прелесть и пышность урожайных полей, ведь все эти прелести создают руки человеческие, настоящих патриотов и тружеников.
Шишкин преподнес нам пейзаж, как подчеркивание того, что мы видим ежедневно, но не обращаем внимания. То, что нам дала мать-природа, но мы не в состоянии все это сберечь. Он показывает нам натуральность окружающего нас мира, чтобы защитить нас от самих себя, от нашего разрушительного воздействия.
Сосновый бор на берегу реки
Саврасов Алексей Кондратьевичот 120
руб
Саврасов Алексей Кондратьевич -
Сосновый бор на берегу реки: Саврасов - русский живописец-пейзажист. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок . Был гениальным художником сумевшим оставить после себя большое культурное наследие картин, а также учеников – замечательных художников Коровина и Левитана.
С Саврасова появилась лирика в живописи пейзажа и безграничная любовь к своей родной земле.
Старая часовня. Мариинский посад. Чувашия.
Никитин Александр Алексеевичот 620
руб
Никитин Александр Алексеевич -
Старая часовня. Мариинский посад. Чувашия.: Холст, масло, высота 50 см, ширина 40 см.Оформлена.
Закат на Волге. Городец
Кожин Семён Леонидовичот 10120
руб
Кожин Семён Леонидович -
Закат на Волге. Городец: Холст, масло. 100 х 140 см.
Дворцовая Площадь
Сусаренко Марияот 3620
руб
Сусаренко Мария -
Дворцовая Площадь: Картина изображает Санкт - Петербург, замечательный город с прекрасной архитектурой.
Московский дворик
Поленов Василийот 120
руб
Поленов Василий -
Московский дворик: Васи́лий Дми́триевич Поле́нов (1844 — 1927)— русский художник, мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи. Поленов известен как автор разножанровых произведений.
Бабье лето
Александрот 620
руб
Александр -
Бабье лето: Пронзительная тишина. Тёплый осенний день. Человек в лодке наслаждается отдыхом на реке..
Варварка
Круглова Светланаот 2170
руб
Круглова Светлана -
Варварка
И. Левитан Вид на Новый Новгород
Mishyra Vladimirот 620
руб
Mishyra Vladimir -
И. Левитан Вид на Новый Новгород: копия известной картины Исаака Левитана
Кожин Семён Леонидович -
Тихая гавань: Холст, масло 74.4 х 120 см.
Architectural Landscape
Сусаренко Марияот 4670
руб
Сусаренко Мария -
Architectural Landscape: Картина относится к циклу работ, посвященных городам мира. Данная работа посвящена Петербургу и его удивительной архитектуре.
Весна
Истомина Ксенияот 620
руб
Истомина Ксения -
Весна
Дубки
Шишкин Иванот 120
руб
Шишкин Иван -
Дубки: Ива́н Ива́нович Ши́шкин (1832—1898) — русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист. Представитель Дюссельдорфской художественной школы.
Валаам .Лесная чаща
Кожин Семён Леонидовичот 10120
руб
Кожин Семён Леонидович -
Валаам .Лесная чаща: Холст, масло. 100 х 120 см.
Ёлка на Красной площади
Круглова Светланаот 2120
руб
Круглова Светлана -
Ёлка на Красной площади
Март
Захарова Еленаот 575
руб
Захарова Елена -
Март
Старинный город порт
Григорьев Максимот 10020
руб
Григорьев Максим -
Старинный город порт: Вид на остров Канта в старинном немецком Кёнигсберге это современный Калининград. Город был разрушен во время войны. Картина выполнена по мотивам архивных фото маслом на холсте, цвета индиго, черный, индийская желтая.
Подойдет для оформления баров, ресторанов, офисов, реэлтор сих контор.
Кирилл Карнаухов Владимирович -
Цветущее поле: цветущее поле
Зимний вечер в Вязынке.
Крот Михаилот 1120
руб
Крот Михаил -
Зимний вечер в Вязынке.
Провинция
Кустодиев Борисот 120
руб
Кустодиев Борис -
Провинция: Кустодиев Борис (1878—1927)
Живописец, график, художник театра. Иллюстратор. Занимался скульптурой.
Жанрист, портретист.
Творчество Кустодиева поражает своей внешней пестротой и кажущейся "многостильностью". Но оно едино, и в гармоничный художественный мир его превращает сжигавшая художника мечта об идеале, ставшем нормой жизни.
Его работам свойственна, занимательная повествовательность, жизнелюбие, игра красок и точность характеристик.
Учился в 1896-1903 г. в Академии художеств у В.Е. Савинского и в мастерской И.Е. Репина. Член Союза русских художников (с 1907), "Мира искусства" (с 1911), Ассоциации художников революционной России (с 1923 Излюбленные темы Кустодиева - масленицы, ярмарки, чаепития, трактиры ("Масленица", 1916; "Купчиха за чаем", в которых видны черты модерна. Работы зрелищные, декоративные раскрывают русский характер через бытовой жанр. На глубоко реалистичной основе Кустодиев создавал поэтическую мечту, сказку о провинциальной русской жизни. Большое значение в этих работах придаётся линии, рисунку, цветовому пятну, формы обобщаются и упрощаются — художник обращается к гуаши, темпере. Для работ художника характерна стилизация — он изучает русскую парсуну XVI–XVIII вв., лубок, вывески провинциальных лавочек и трактиров, народные промыслы.
В дальнейшем Кустодиев постепенно всё более смещается в сторону иронической стилизации народной и, особенно, быта русского купечества с буйством красок и плоти («Красавица», «Русская Венера», «Купчиха за чаем»).
Разрабатывал жанр портрета-картины, связывая модель с интерьером или пейзажем. Автор картин, лубков и плакатов на темы революции.
Москворецкий мост. Старая Москва
Юон Константинот 120
руб
Юон Константин -
Москворецкий мост. Старая Москва: Юон Константин (1875–1958) — русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства.
В раннем творчестве Юон часто обращался к мотивам русской деревни: художника интересовали состояния природы, смена времен года, быт провинциальных городов и сел, архитектура старинных церквей и монастырей. Его живописная манера сложилась под влиянием уроков Коровина и Серова. После революции индивидуальный почерк художника мало изменился, несколько иным стал круг сюжетов. В 1920-х — 1950-х он создал ряд портретов, картин на темы истории революции и современной ему жизни, в которых придерживался реалистической традиции. Пейзажи этого времени близки по манере исполнения более ранним работам 1910-х годов, в которых тесно переплелись элементы импрессионизма и «передвижнического реализма». Наполненные тонким лиризмом, они представляют наибольшую ценность во всем творческом наследии мастера. Юон как театральный декоратор сильно уступает Юону-живописцу. Большинство его театральных работ не отличаются новизной и художественным воображением, которые характерны для сценографии многих его современников.
Саврасов Алексей Кондратьевич -
Грачи прилетели: Этюды к этой картине были написаны в селе Молвитино (ныне Сусанино) Костромской губернии. На ней изображена Воскресенская церковь, сохранившаяся до наших дней. Доработка картины происходила в Москве, в мастерской художника. В конце 1871 года картина «Грачи прилетели» впервые предстала перед публикой на первой выставке Товарищества передвижных художественных выставок. «Грачи» стали открытием в живописи. Статичные пейзажи Куинджи и Шишкина сразу потеряли статус новаторских.
Кирилл Карнаухов Владимирович -
Русская зима: Русская зима
Огоньки
Кожин Семён Леонидовичот 10120
руб
Кожин Семён Леонидович -
Огоньки: Холст на картоне, масло. 35 x 40 см.
Заросший пруд
Поленов Василийот 120
руб
Поленов Василий -
Заросший пруд: Васи́лий Дми́триевич Поле́нов (1844 — 1927)— русский художник, мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи. Поленов известен как автор разножанровых произведений. Картина была выставлена на 7-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников») в 1879 году. Вид, изображённый на этой картине, обобщает разные впечатления художника.
Зимний пейзаж
Коровин Константинот 120
руб
Коровин Константин -
Зимний пейзаж: Его искусство стало ярчайшим - в прямом и переносном смысле - явлением отечественной культуры конца XIX - начала XX века. Его яркие, сочные, жизнерадостные картины, так не похожие на работы передвижников, напоминали и говорили всем о светлом и радостном начале, которое всегда присутствует в нашей жизни. И хотя многим творчество молодого Коровина казалось тогда чересчур буйным и несерьезным, истинные знатоки живописи понимали, что являются свидетелем рождения большого мастера, большого колориста и поэта в живописи.
"Моей главной, единственно непрерывно преследуемой целью в искусстве живописи всегда служила красота, эстетическое воздействие на зрителя, очарование красками и формами. Никогда никому никакого поучения, никакой тенденции." (Коровин К.А.)
В 1923 году Коровин покидает Россию навсегда.
Дождливый день. Река
Светлана Сергеевна Гармашоваот 5570
руб
Светлана Сергеевна Гармашова -
Дождливый день. Река: Акварель на бумаге
Зимний день
Горбатов Константинот 120
руб
Горбатов Константин -
Зимний день: Константин Иванович Горбатов (1876 — 1945) – русский художник постимпрессионист.
В ранний период творчества Горбатов часто обращался к теме русского национального пейзажа, рисовал старые русские города с их церквями, березками, холмами и перелесками.
Еще со времени своего обучения в Академии художеств, он ежегодно ездил по старинным городам.
Неоднократно обращался он к излюбленным мотивам, изображая панорамные виды русских городов. Особо дорогим местом для художника был Псков.
Горбатов экспонировал свои картины на академических выставках, выставках Общества русских акварелистов, Московского общества любителей художеств, ТПХВ, Товарищества независимых художников.
Работы Константина Горбатова находятся в Государственной Русском музее в Санкт-Петербурге, Государственной Третьяковской галерее в Москве и многих западных музеях.
Зимний пейзаж
Саврасов Алексейот 120
руб
Саврасов Алексей -
Зимний пейзаж: Саврасов Алексей Кондратьевич — русский художник-пейзажист, член-учредитель Товарищества передвижников, автор ставшего архетипическим и культовым пейзажа «Грачи прилетели».
Золотая осень
Левитан Исаакот 120
руб
Левитан Исаак -
Золотая осень: Исаак Левитан (1860 — 1900) — русский художник, мастер «пейзажа настроения». Выступил как достойный преемник сложившейся демократической традиции в русской пейзажной живописи, развивая преимущественно ту линию национального лирического пейзажа, начало которой положил еще Венецианов и окончательно утвердили в 70-х годах А.К. Саврасов и Ф.А. Васильев. Опираясь на творческие достижения предшественников, он обогатил их введением ранее не привлекавших внимание пейзажных мотивов, использованием новых приемов образного воплощения. Природа в его картинах одухотворена сложнейшими эмоциями, сквозь призму которых она воспринимается художником, а затем и зрителем.
Подобно своему современнику и другу А.П. Чехову, Левитан вносит в произведения мечту о прекрасном в жизни.
Искусство Левитана открывает нам новые аспекты не только художественного постижения природы, но и человеческого самосознания, связанные с потребностью противостоять наметившемуся в годы реакции, и особенно на рубеже нового века процессу дегуманизации социальной жизни и культуры.
Город сверху
Анастасия Качинаот 620
руб
Анастасия Качина -
Город сверху: оригинал продается
100х100 см
холст/акрил
Зима пришла.
Крот Михаилот 1120
руб
Крот Михаил -
Зима пришла.
У источника
Иван Велесот 620
руб
Иван Велес -
У источника
Сарайчик.
Крот Михаилот 1120
руб
Крот Михаил -
Сарайчик.
Маросейка
Круглова Иринаот 1120
руб
Круглова Ирина -
Маросейка
Санкт-Петербург
Анастасия Качинаот 685
руб
Анастасия Качина -
Санкт-Петербург
Возле села
Гой Владимир Михайловичот 620
руб
Гой Владимир Михайлович -
Возле села
Деревенская дорога
Шишкин Иванот 120
руб
Шишкин Иван -
Деревенская дорога: Создал более пяти сотен полотен. Его работы распределены ныне в различных музеях мира либо в частных коллекциях.
Сено привезли.
Крот Михаилот 1120
руб
Крот Михаил -
Сено привезли.
Саввинская Слобода под Звенигородом
Исаак Левитанот 120
руб
Исаак Левитан -
Саввинская Слобода под Звенигородом: Исаак Левитан (1860 — 1900) — русский художник, мастер «пейзажа настроения». Выступил как достойный преемник сложившейся демократической традиции в русской пейзажной живописи, развивая преимущественно ту линию национального лирического пейзажа, начало которой положил еще Венецианов и окончательно утвердили в 70-х годах А.К. Саврасов и Ф.А. Васильев. Опираясь на творческие достижения предшественников, он обогатил их введением ранее не привлекавших внимание пейзажных мотивов, использованием новых приемов образного воплощения. Природа в его картинах одухотворена сложнейшими эмоциями, сквозь призму которых она воспринимается художником, а затем и зрителем.
Подобно своему современнику и другу А.П. Чехову, Левитан вносит в произведения мечту о прекрасном в жизни.
Искусство Левитана открывает нам новые аспекты не только художественного постижения природы, но и человеческого самосознания, связанные с потребностью противостоять наметившемуся в годы реакции, и особенно на рубеже нового века процессу дегуманизации социальной жизни и культуры.
У старых дубов
Александрот 620
руб
Александр -
У старых дубов: Авторская живопись художника Александра Коваля
Храм Воскресения Христова в Кадашах
Круглова Светланаот 2120
руб
Круглова Светлана -
Храм Воскресения Христова в Кадашах
Сиреневый туман
Светлана Сергеевна Гармашоваот 10120
руб
Светлана Сергеевна Гармашова -
Сиреневый туман: Красная поляна. Зимний туман в горах. Акварель на бумаге формат 43 х 56
Буйство красок
Коваль Александрот 620
руб
Коваль Александр -
Буйство красок: весна пришла - природа расцвела
Кустодиев Борис -
Весна: Кустодиев Борис (1878—1927)
Живописец, график, художник театра. Иллюстратор. Занимался скульптурой.
Жанрист, портретист.
Творчество Кустодиева поражает своей внешней пестротой и кажущейся "многостильностью". Но оно едино, и в гармоничный художественный мир его превращает сжигавшая художника мечта об идеале, ставшем нормой жизни.
Его работам свойственна, занимательная повествовательность, жизнелюбие, игра красок и точность характеристик.
Учился в 1896-1903 г. в Академии художеств у В.Е. Савинского и в мастерской И.Е. Репина. Член Союза русских художников (с 1907), "Мира искусства" (с 1911), Ассоциации художников революционной России (с 1923 Излюбленные темы Кустодиева - масленицы, ярмарки, чаепития, трактиры ("Масленица", 1916; "Купчиха за чаем", в которых видны черты модерна. Работы зрелищные, декоративные раскрывают русский характер через бытовой жанр. На глубоко реалистичной основе Кустодиев создавал поэтическую мечту, сказку о провинциальной русской жизни. Большое значение в этих работах придаётся линии, рисунку, цветовому пятну, формы обобщаются и упрощаются — художник обращается к гуаши, темпере. Для работ художника характерна стилизация — он изучает русскую парсуну XVI–XVIII вв., лубок, вывески провинциальных лавочек и трактиров, народные промыслы.
В дальнейшем Кустодиев постепенно всё более смещается в сторону иронической стилизации народной и, особенно, быта русского купечества с буйством красок и плоти («Красавица», «Русская Венера», «Купчиха за чаем»).
Разрабатывал жанр портрета-картины, связывая модель с интерьером или пейзажем. Автор картин, лубков и плакатов на темы революции.
Дуб
Исаак Левитанот 120
руб
Исаак Левитан -
Дуб: Исаак Левитан (1860 — 1900) — русский художник, мастер «пейзажа настроения». Выступил как достойный преемник сложившейся демократической традиции в русской пейзажной живописи, развивая преимущественно ту линию национального лирического пейзажа, начало которой положил еще Венецианов и окончательно утвердили в 70-х годах А.К. Саврасов и Ф.А. Васильев. Опираясь на творческие достижения предшественников, он обогатил их введением ранее не привлекавших внимание пейзажных мотивов, использованием новых приемов образного воплощения. Природа в его картинах одухотворена сложнейшими эмоциями, сквозь призму которых она воспринимается художником, а затем и зрителем.
Подобно своему современнику и другу А.П. Чехову, Левитан вносит в произведения мечту о прекрасном в жизни.
Искусство Левитана открывает нам новые аспекты не только художественного постижения природы, но и человеческого самосознания, связанные с потребностью противостоять наметившемуся в годы реакции, и особенно на рубеже нового века процессу дегуманизации социальной жизни и культуры.