Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины с тегом «портрет»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины с тегом «портрет» каталог:

1-60 из 183 принтов в продаже
страница
из 4

Джовер Луи - 2163

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2163: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

За туалетом. Автопортрет

Серебрякова Зинаида от 120 руб

Серебрякова Зинаида - За туалетом. Автопортрет: Как художник, Серебрякова сформировалась в Петербурге, и не изменила себе, несмотря на то, что вторую половину жизни она провела в эмиграции. " Кажется. что без Петербурга она не могла бы состояться, или была бы совсем иной, ибо город, его внешний облик и прошлое, подверг её своему мощному и таинственному облучению. Его отцовство явственно проступает в чертах и характере пушкинской и блоковской муз, в гении Достоевского, его взыскательный дух, величавая гармония, художественное совершенство становились мерой вещей.. может быть, более всего в рисунке, где точность, чистота .. линии играют первостепенную роль.."Петербургское" качество оказалось унаследовано и Серебряковой, отцовство Петербурга, «благородство и строгость» различимы и в её творчестве.

Ирина

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Ирина

Евгений Миронов

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Евгений Миронов

Бенедикт Камбербэтч

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Бенедикт Камбербэтч

Брюнетка

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Брюнетка: холст, акрил 40х50 см

Ночь

Остроумова Юлия от 620 руб

Остроумова Юлия - Ночь: Компьютерная графика

Итальянка

Алессандро Реми Украина, г. Днепр от 620 руб

Алессандро Реми Украина, г. Днепр - Итальянка

София

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - София

Сидящая женщина

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Сидящая женщина: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

Алексей

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Алексей

Изольда, кельтская принцесса

Бюсьер Гастон от 120 руб

Бюсьер Гастон - Изольда, кельтская принцесса: Гастон Бюсьер (1862-1929) - французский художник-символист. Первые уроки рисования ему давал отец - декоративный живописец. Затем он продолжил учёбу в Лионе и в Париже. Он часто использовал французские легенды и скандинавские мифы, они вдохновляли его на многие картины. Одним из источников вдохновения для Бюссьера была музыка Берлиоза («Проклятие Фауста»), а также Шекспир и Вагнер. Декоративный стиль в его живописи сохранился навсегда, создав великолепное сочетание декоративности, лёгкости, экзотического колорита - с глубокими по смыслу сюжетами старинных легенд... Одной из тем художника являлась обнаженная натура. В своих картинах нимф, купальщиц он помещал в сельскую местность, на берега рек и опушки леса.И хотя творчество Гастона Бюссьера не стало всемирно известным, он оставил вклад во французскую живопись, ибо его картинами до сих пор восхищаются любители и приобретают коллекционеры.

Татьяна

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Татьяна

Стрекоза

Репин Илья Ефимович от 120 руб

Репин Илья Ефимович - Стрекоза: Репин — один из немногих русских художников XIX века, в творчестве которых нашел свое выражение героизм русского революционного движения. Репин умел необыкновенно чутко и внимательно увидеть и изобразить на холсте различные стороны русской социальной действительности того времени. Творчество Репина отличается необыкновенной плодотворностью, причем многие полотна он писал одновременно. Одна работа еще не была закончена, как создавалась другая и третья. Самый известный из портретов Репина – портрет его дочери Веры, или «Стрекоза». Этот портрет настолько не похож на остальные и по стилистике изображения, и по технике письма, и по трактовке детского образа, и по сиюминутности происходящего, что он вполне может считаться импрессионистическим. Эту идею подтверждает пространство картины, на котором зритель ощущает воздух, пропитанный солнцем, легкую игру ветра в складках платья Веры, вкрапления белых облаков на светлом летнем небе. Высохшие травинки луговых растений не только выполняют функцию разделения пространства, а и показывают притяжение человека к земному, природному миру. Рассматривая цветовую гамму картины, вы заметите и то, что все цвета – это активные, но они подчеркнуто нежные и даже пастельные.Этот портрет настолько не похож на остальные и по стилистике изображения, и по технике письма, и по трактовке детского образа, и по сиюминутности происходящего, что он вполне может считаться импрессионистическим. Эту идею подтверждает пространство картины, на котором зритель ощущает воздух, пропитанный солнцем, легкую игру ветра в складках платья Веры, вкрапления белых облаков на светлом летнем небе. Высохшие травинки луговых растений не только выполняют функцию разделения пространства, а и показывают притяжение человека к земному, природному миру. Рассматривая цветовую гамму картины, вы заметите и то, что все цвета – это активные, но они подчеркнуто нежные и даже пастельные. Этот портрет настолько не похож на остальные и по стилистике изображения, и по технике письма, и по трактовке детского образа, и по сиюминутности происходящего, что он вполне может считаться импрессионистическим. Эту идею подтверждает пространство картины, на котором зритель ощущает воздух, пропитанный солнцем, легкую игру ветра в складках платья Веры, вкрапления белых облаков на светлом летнем небе. Высохшие травинки луговых растений не только выполняют функцию разделения пространства, а и показывают притяжение человека к земному, природному миру. Рассматривая цветовую гамму картины, вы заметите и то, что все цвета – это активные, но они подчеркнуто нежные и даже пастельные. Этот портрет настолько не похож на остальные и по стилистике изображения, и по технике письма, и по трактовке детского образа, и по сиюминутности происходящего, что он вполне может считаться импрессионистическим. Эту идею подтверждает пространство картины, на котором зритель ощущает воздух, пропитанный солнцем, легкую игру ветра в складках платья Веры, вкрапления белых облаков на светлом летнем небе. Высохшие травинки луговых растений не только выполняют функцию разделения пространства, а и показывают притяжение человека к земному, природному миру. Рассматривая цветовую гамму картины, вы заметите и то, что все цвета – это активные, но они подчеркнуто нежные и даже пастельные. Этот портрет настолько не похож на остальные и по стилистике изображения, и по технике письма, и по трактовке детского образа, и по сиюминутности происходящего, что он вполне может считаться импрессионистическим. Эту идею подтверждает пространство картины, на котором зритель ощущает воздух, пропитанный солнцем, легкую игру ветра в складках платья Веры, вкрапления белых облаков на светлом летнем небе. Высохшие травинки луговых растений не только выполняют функцию разделения пространства, а и показывают притяжение человека к земному, природному миру. Рассматривая цветовую гамму картины, вы заметите и то, что все цвета – это активные, но они подчеркнуто нежные и даже пастельные.

Мисс Лизи Джо из Конго

Алексей Перловский от 820 руб

Алексей Перловский - Мисс Лизи Джо из Конго: Стиль - постмодернизм

Сила безмолвия

Горенков Андрей от 1120 руб

Горенков Андрей - Сила безмолвия: Часто бывает, что воображение рисует самые неожиданные образы. Созерцание заката над морем рождает в памяти женские черты или, напротив, милый образ напоминает мягко набегающую на берег волну на закате? Тонкое удовольствие - безмолвно наблюдать игру воображения.

The Moon

Сусаренко Мария от 5920 руб

Сусаренко Мария - The Moon: This artwork was inspired by the cold autumn nights.

Общение

Букурос Екатерина от 820 руб

Букурос Екатерина - Общение

"Сирена, прекрасное чудовище"

Георгий от 620 руб

Георгий - "Сирена, прекрасное чудовище": Удина, русалка или сирена с губительной красотой, автор очень точно подчеркунул ее холодный и острый взляд, в этом ледяном взгляде читается гибель моряков и всех мужчин повстречавших в море, эту холодно-ледянящуюю крастоту. Там нет любви нет сожаления, нет сочувствия нет ничего теплого там есть коварное, безумно прекрасное чудовище...

Балерины

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Балерины

Dalfa (художница Ольга Исаева)

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Dalfa (художница Ольга Исаева)

Не смотри

Соболева Анастасия от 375 руб

Соболева Анастасия - Не смотри: Провокационный плакат, на котором школьница с закрытыми глазами

Девушка с котом

Хенритс Уильям от 120 руб

Хенритс Уильям - Девушка с котом: Уильям Хенритс родился в Роттердаме 9 октября, 1940 года, и его талант был обнаружен уже в раннем возрасте. В 16 лет он уже учился в Антверпенской художественной академии. Воздушные акварели художника окружены ореолом цвета, лёгкости, какого-то особого настроения отдыха и покоя. Глядя на его картины, ловишь себя на мысли, что хочется отбросить все дела, сесть на велосипед, надеть соломенную шляпку, взять в охапку букет полевых цветов и умчаться куда-нибудь к морю, забраться на утёс и подставить лицо тёплому ветерку... Используя в акварелях свой неповторимый мягкий цвет, он словно колдует с помощью кисти, создавая романтичный мир красивой иллюзии.

Екатерина

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Екатерина

Self-Gratification

Сусаренко Мария от 5420 руб

Сусаренко Мария - Self-Gratification: Картина посвящена глубокой любви между женщиной и глубоким космосом.

Дибенкорн Ричард - 2198

Дибенкорн Ричард от 120 руб

Дибенкорн Ричард - 2198: Ричард Дибенкорн (1922 — 1993) — американский художник-абстракционист, представитель второго поколения абстрактного экспрессионизма. Ричард Дибенкорн вырос в Сан-Франциско. Участвовал во Второй мировой войне, служил во флоте. В 1946 году возвращается в Сан-Франциско, учится там в Калифорнийской школе изящных искусств, и с1947 года начинает в этой школе собственную преподавательскую деятельность. В этот период творчество Р.Дибенкорна показывает значительное влияние на него работ Клиффорда Стилла и Марка Ротко, в конце 40-х годов XX века также преподававших в Калифорнийской школе. В 1950—1951 годах Р.Дибенкорн продолжает учёбу в университете города Альбукерке, штат Нью-Мексико. Здесь его художественный стиль несколько меняется, краски становятся более сочными и текучими, а нюансы картин — светлее. Именно в Альбукерке художник начинает заниматься пейзажной живописью, увлёкшей его на долгие годы. В первой половине 50-х годов он создаёт несколько серий пейзажей —Альбукерке, Урбана, Беркли. Позднее Р.Дибенкорн признавался: «По темпераменту я, возможно, всегда был пейзажистом, однако постоянно боролся против этого.». В своей лирической склонности к изображению природы и ландшафта мастер близок к другим художникам второго поколения абстрактного экспрессионизма, таким, как Элен Франкенталер и Джоан Митчелл. Большое влияние на создание Дибенкорном своих пейзажных серий, в особенности «Урбана», оказали два события: посещение им ретроспективы работ Анри Матисса в Лос-Анджелесе в 1952 году и впечатления, полученные им при воздушном полёте 1951 года из Альбукерке в Сан-Франциско. В 1986 году художник рассказывал Джеральду Нордленду: «Взгляд с высоты показал мне множество возможностей, как можно работать с плоской поверхностью — как обрабатывать раздавшееся поле ила или краски. Формы, которые существуют в неглубокой пространственной глубине, открывают художнику широкий спектр возможностей». В период с 1955 и по 1967 года художник занимается фигуративной живописью, и возвращается к абстракционизму только в конце 60-х, создав в жанре «абстрактного пейзажа» свою самую известную и наиболее многочисленную серию картин Океан-Парк.

Портрет Элеоноры Пэмм

Олег от 620 руб

Олег - Портрет Элеоноры Пэмм: Женский портрет .

Автопортрет с физалисом

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Автопортрет с физалисом: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

Голова быка

Greta Berlin от 620 руб

Greta Berlin - Голова быка: Черно-белая иллюстрация

Rachmaninov

Андрей Галун-Ордоньес от 620 руб

Андрей Галун-Ордоньес - Rachmaninov

В лодке

Мане Эдуард от 120 руб

Мане Эдуард - В лодке: Эдуард Мане (1832 — 1883) — cчита¬ется одним из зачинателей импрессионизма. Во многом являясь предшественником вдохновителем импрессионистов, Мане в то же время расходится с ними в некоторых важных моментах: в своих произведениях он сохраняет конструктивную ясность рисунка, ритмически организующего плоскость, оставляет в своей палитре серые и чёрные тона и в целом не изменяет бытовому жанру с его литературно-ассоциативной подосновой. Оказав большое влияние на импрессионистов, Эдуард Мане сам не остался безучастен к их революционным поискам и открытиям. Художник выбирает из бесконечного потока бытия лишь мимолетный фрагмент, стремясь передать свежесть впечатления, создать у зрителя особое ощущение, что он свидетель всего происходящего сейчас, что каждое мгновение жизни может быть исполнено поэзии и художественной ценности. В картинах импрессионистов, и у Эдуарда Мане "случайность" выбранного момента, ничем не выделяющегося среди предшествующих и последующих, специально подчеркивалась композицией, изобилующей срезами фигур и предметов, предполагающей в этом случаи возможность продолжения изображенного за пределы холста. На полотнах Мане светотеневая моделировка заменяется цветовой, палитра становится все более светлой, красочной; мазок — широким, свободным, передающим трепетность живого дыхания жизни; контуры изображаемого теряют четкость, как бы растворяются в световоздушной среде. Пространство картины пронизано светом, наполнено воздухом. Мане, подобно импрессионистам, пробует писать на открытом воздухе, на пленэре, всю картину целиком, иногда он работает вместе с Клодом Моне над одним и тем же пейзажным мотивом.

Фил Хит

Горьковенко Андрей от 2620 руб

Горьковенко Андрей - Фил Хит

Портрет

Малькольм Лиепке от 120 руб

Малькольм Лиепке - Портрет: Живописная манера Липке заставляет холст интенсивно дышать, чего мало кто добивается в сегодняшнем мире искусства. В его картинах девушек прослеживается любовь Эдгара Дега – французского живописца, оригинального представителя импрессионистского движения – к яркому свету и оттенкам, к эксцентричным углам и подрезанию. Отмечается нечеткое, призрачное освещение Уистлера – американского живописца и графика. Есть элемент чванства Джона Синджера Саржена, кокетливо-грязного в изображении женщин на полотне… Малькольма Липке, через свои чарующие полотна сочно преподносит женский образ зрителю – в моменты желания и грусти, страсти и тоски, уединения и размышлений. Картины девушек живописца искусно сфокусированные на интимных моментах жизни.

Женщина, держащая плод

Поль Гоген от 120 руб

Поль Гоген - Женщина, держащая плод: Поль Гоген(1848-1903) Французский художник, один из крупнейших представителей постимпрессионизмаОдна из самых узнаваемых картин Поля Гогена — «Женщина, держащая плод», известна также под своим маорийским названием «Куда ты идёшь?». Некоторые исследователи считают, что вопрошающая подпись, которая так свойственна многим работам полинезийского периода, появилась много лет спустя. В основе сюжета картины лежит бытовое описание заурядного селения острова Таити, которое представляется европейцу диковинным и экзотичным. На переднем плане изображена молодая девушка, бёдра которой опоясала красная повязка-парео. В руках таитянки некий экзотичный плод, отдалённо напоминающий сосуд, который она бережно держит. Иные искусствоведы утверждают, что в руках у девушки действительно сосуд, вырезанный из тыквы, а значит, героиня собирается идти за водой. Сама героиня изображено достаточно плоскостно, в стиле Гогена. У неё красивый цвет кожи, крепкое тело. Есть свидетельства, что изображённая на картине никто иная, как Техура – молоденькая жена Гогена. Фоном для статной таитянки служат две хижины с её обитательницами, лица и фигуры которых развёрнуты к зрителю. Вся природа изображена статично, так как живописец никогда не стремился передать в своих картинах едва уловимые солнечные блики и движения воздуха – своей целью он видел запечатление сиюминутного фрагмента – кадра.

Сергей -Лесоруб

Вагнер Александр от 570 руб

Вагнер Александр - Сергей -Лесоруб: портрет-образ

Джовер Луи - 2151

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2151: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Эрнст Рудольф - 900

Эрнст Рудольф от 120 руб

Эрнст Рудольф - 900: Эрнст Рудольф (1854–1932) —австрийский художник-ориенталист. Начиная с 1885 года художник пишет только восточные сюжеты, использует марокканский, турецкий и испано-мореский декор. Критики называют его « Живописец Османской империи». Вряд ли можно подобрать лучший эпитет, похвалу этому великолепному воспевателю Востока. Его колоритные, красочные картины, словно переносят зрителя на Восток и он все видит воочию, настолько реально, сочно передан в картинах быт культура, архитектура и восточные сценки.

Женщина перед зеркалом

Мане Эдуард от 120 руб

Мане Эдуард - Женщина перед зеркалом: Эдуард Мане (1832 — 1883) — cчита¬ется одним из зачинателей импрессионизма. Во многом являясь предшественником вдохновителем импрессионистов, Мане в то же время расходится с ними в некоторых важных моментах: в своих произведениях он сохраняет конструктивную ясность рисунка, ритмически организующего плоскость, оставляет в своей палитре серые и чёрные тона и в целом не изменяет бытовому жанру с его литературно-ассоциативной подосновой. Оказав большое влияние на импрессионистов, Эдуард Мане сам не остался безучастен к их революционным поискам и открытиям. Художник выбирает из бесконечного потока бытия лишь мимолетный фрагмент, стремясь передать свежесть впечатления, создать у зрителя особое ощущение, что он свидетель всего происходящего сейчас, что каждое мгновение жизни может быть исполнено поэзии и художественной ценности. В картинах импрессионистов, и у Эдуарда Мане "случайность" выбранного момента, ничем не выделяющегося среди предшествующих и последующих, специально подчеркивалась композицией, изобилующей срезами фигур и предметов, предполагающей в этом случаи возможность продолжения изображенного за пределы холста. На полотнах Мане светотеневая моделировка заменяется цветовой, палитра становится все более светлой, красочной; мазок — широким, свободным, передающим трепетность живого дыхания жизни; контуры изображаемого теряют четкость, как бы растворяются в световоздушной среде. Пространство картины пронизано светом, наполнено воздухом. Мане, подобно импрессионистам, пробует писать на открытом воздухе, на пленэре, всю картину целиком, иногда он работает вместе с Клодом Моне над одним и тем же пейзажным мотивом.

Буря

Пьер Огюст Кот от 120 руб

Пьер Огюст Кот - Буря: Пьер Огюст Кот (фр. Pierre Auguste Cot) 1837- 1883— французский художник, представитель академизма. Основной темой произведений Пьера Огюста Кота были мифологические сюжеты. Кроме того, художник завоевал широкую популярность созданными им портретами.

Флора

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Флора

Ангел Хранитель

Гантимуров Данат от 920 руб

Гантимуров Данат - Ангел Хранитель: Ангел Хранитель, всегда видит все наши поступки, видит то что снами происходит, и не зависимо от нас, он всегда с любовью поддерживает и помогает нам в нашем пути.

GIRL WITH A POMEGRANATE

William Bouguereau от 620 руб

William Bouguereau - GIRL WITH A POMEGRANATE

Портрет почтальона Джозефа Роулина

Ван Гог Винсент от 120 руб

Ван Гог Винсент - Портрет почтальона Джозефа Роулина: После переезда в Арль у Ван Гога появилось много новых знакомых. Среди них был и почтальон Жозеф Рулен. Художник часто бывал в его гостеприимном доме. Супруга и другие члены семьи Рулена позировали Ван Гогу для портретов. Самого почтальона художник писал несколько раз, изображая его на различных фонах. Жозеф Рулен был человеком простым, прямолинейным и открытым. Вместе с супругой он навещал Ван Гога в больнице, куда тот попал в 1889 году. В письмах к брату художник очень тепло отзывался об этих людях, называя Жозефа своим другом. Это отношение Ван Гог в полной мере передал в портрете, написанном в 1888 году. Художник изобразил простого человека мощного телосложения, прямо смотрящего на зрителя. Живо передан его открытый и заинтересованный взгляд, и создается впечатление, что почтальон в данный момент с кем-то беседует. Ярко-зеленый фон с красным цветочным орнаментом придает полотну оттенок декоративности. Сама фигура Рулена написана в импрессионистической манере. Художник живо передал игру света на лице почтальона с помощью сочетания интенсивных чистых цветов. Отблески падающего из окна яркого света сверкают и на завитках бороды Рулена, тщательно расчесанной на две стороны.

Sucker Love

Сусаренко Мария от 5420 руб

Сусаренко Мария - Sucker Love: Картина описывает глубокое единство человека и космоса.

Клоун

Бернар Бюффе от 120 руб

Бернар Бюффе - Клоун: Бернар Бюффе- французский художник-экспрессионист, широко признанный к двадцати годам за свои работы, несущие хмурое, меланхолическое настроение и отражающие атмосферу, царившую после Второй мировой войны. Известен своим чётко выраженным зарисовочным стилем. Был близок неореалистическим тенденциям, однако критика чаще относила его к мизерабилизму - Бюффе в эти годы был ключевой фигурой данного течения.

Ананда

Круглова Светлана от 1120 руб

Круглова Светлана - Ананда

Портрет Индейца

Мария Медведица от 620 руб

Мария Медведица - Портрет Индейца: Портрет Индейца. Акварель.

Портрет

Малькольм Лиепке от 75 руб

Малькольм Лиепке - Портрет: Живописная манера Липке заставляет холст интенсивно дышать, чего мало кто добивается в сегодняшнем мире искусства. В его картинах девушек прослеживается любовь Эдгара Дега – французского живописца, оригинального представителя импрессионистского движения – к яркому свету и оттенкам, к эксцентричным углам и подрезанию. Отмечается нечеткое, призрачное освещение Уистлера – американского живописца и графика. Есть элемент чванства Джона Синджера Саржена, кокетливо-грязного в изображении женщин на полотне… Малькольма Липке, через свои чарующие полотна сочно преподносит женский образ зрителю – в моменты желания и грусти, страсти и тоски, уединения и размышлений. Картины девушек живописца искусно сфокусированные на интимных моментах жизни.

Джовер Луи - 2143

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2143: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Девушка с сиреневыми цветами

Герхартц Дэниэль от 120 руб

Герхартц Дэниэль - Девушка с сиреневыми цветами: Американский художник Daniel F. Gerhartz родился в 1965 в Висконсине, где он и  живет со своей семьей. Искусством Даниэль заинтересовался еще подростком. Интерес к исследованиям американской Академии Искусства в Чикаго, Иллинойсе , его любовь к музеям и современным выставкам  таких мастеров, как  Джон Синджер Саржен, Альфонс Муха, Николай Фечин, Хоакин Соролла, Карл фон Марр  а также  других французских и американских импрессионистов вдохновили его. У Дэна есть особый интерес и оценка  современного российского искусства и роскошных холстов живописцев Николая Фечина, Айзека Левитана и Ильи Репина. Картины Дэна охватывают широкий диапазон предметов, наиболее заметно женская фигура . Его мастерство женской фигуры  является блестящим. Он черпает вдохновение в очень старой традиции романтизма и символики. Цвет и освещение находятся в гармонии с его экспрессионистским мазком,  моделированием света и оттенка. Его картины чувственны. Его предметы вызывают отсутствие чувства времени .  Эмоции – жизненно важная часть его произведений, и в то же время знание анатомии, человеческой формы делают его холсты очень сильными визуальными событиями. Отличительной чертой его стиля является минимальная детализация картин. Свет, цвет, композиция, содержание. В разборах своих работ он неоднократно упоминает о прищуривании глаз, которое помогает убрать из композиции лишнее и отвлекающее, акцентировав внимание на главном. Шутливый портрет, кстати, взят именно из той статьи, где он демонстрирует на конкретных примерах эффект от прищуривания глаз. Коротко говоря о главном в художнике – на детали он закрыл глаз. В его работах современная американская живопись обрела еще один отличный пример правильного преобладания живого чувства и сильной экспрессии над зачастую сухим техническим совершенством популярного ныне гиперреализма.

Уникум

Алексей Калякин от 620 руб

Алексей Калякин - Уникум: "Уникум" национальный бальзам Венгрии, напиток Будапешта.

Андрей -Победитель

Вагнер Александр Николаевич от 570 руб

Вагнер Александр Николаевич - Андрей -Победитель: портрет-образ

Юля

Юрий от 1120 руб

Юрий - Юля

Мадам

Мин Ма от 120 руб

Мин Ма - Мадам: Мин Ма окончил школу дизайна. Прежде чем приступить к его профессиональной карьере живописца, он занимался керамикой и он продюсировал в своей студии, ‘M’s Ma’ Мин работает в абстрактной манере и минималистическом стиле. Уделяет внимание тонким деталям красоты. Особенно выделяются его портреты и иллюстрации.

Побег

Лейтон Эдмунд Блэр от 120 руб

Лейтон Эдмунд Блэр - Побег: Лейтон Эдмунд Блэр Edmund Blair Leighton 1853 - 1922) — английский художник, писавший в стиле романтизма и прерафаэлитизма. Лейтон был утончённым мастером, создающим тщательно прорисованные, декоративные картины. Он не оставил после себя дневников и, хотя выставлялся в Академии более сорока лет, никогда не был её членом или сторонником. Лейтон писал в историческом жанре, отдавая предпочтение темам Средневековья и эпохи Регентства.

Две сестры

Ренуар Пьер Огюст от 120 руб

Ренуар Пьер Огюст - Две сестры: Пьер Огюст Ренуар (1841 — 1919) — французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма. Ренуар известен в первую очередь как мастер светского портрета, не лишённого сентиментальности; он первым из импрессионистов снискал успех у состоятельных парижан. В картинах Ренуара много солнца, света, они исполнены дыханием жизни: воды струятся и сверкают бликами, деревья трепещут на ветру, солнечные зайчики скользят по лицам, одежде, траве; свободный мазок усиливает впечатление особой одухотворенности, изменчивости мира.

Щенок таксы

Карл Рейхерт от 120 руб

Карл Рейхерт - Щенок таксы: Талантливый австрийский пейзажист и анималист Карл Райхерт родился в Вене в семье портретиста и анималиста Генриха Райхерта. Дядя художника создавал декорации для театральных постановок. Райхерт известен своими гравюрами с изображением старой части Граца и его замков, но в первую очередь благодаря картинам с изображением животных, в основном собак, которые поражают своей проработанностью и точностью деталей.

Навстречу стихии

Сайковская Екатерина от 420 руб

Сайковская Екатерина - Навстречу стихии: Фотография сделана на берегу Тихого океана.

Эйнштейн- постоянного движения

Каллери Фред от 120 руб

Каллери Фред - Эйнштейн- постоянного движения: Романтизм в живописи Фреда Каллери (Fred Calleri) имеет немного детские черты. Его картины немного наивны и наполнены очень добрыми эмоциями, жизнь здесь протекает спокойно и расслабленно. В них чувствуется позитивное мировоззрение автора. Американский художник Фреда Каллери родился в июне 1964 года в Мэриленде. С самого детства он проявлял интерес к рисованию и живописи. После школы он окончил Колледж искусств, где изучал классическое и современное искусство. На его творчество значительное влияние произвели произведения таких художников, как Андерс Цорн, Соролла, Джон Сингер Сарджент, Вермеер и др. В 2001 году он переехал в Аризону, где занимался графическим дизайном и маркетингом, а затем мигрировал во Флагстафф, Калифорния.

Извозчик

Кустодиев Борис от 120 руб

Кустодиев Борис - Извозчик: Кустодиев Борис (1878—1927) Живописец, график, художник театра. Иллюстратор. Занимался скульптурой. Жанрист, портретист. Творчество Кустодиева поражает своей внешней пестротой и кажущейся "многостильностью". Но оно едино, и в гармоничный художественный мир его превращает сжигавшая художника мечта об идеале, ставшем нормой жизни. Его работам свойственна, занимательная повествовательность, жизнелюбие, игра красок и точность характеристик. Учился в 1896-1903 г. в Академии художеств у В.Е. Савинского и в мастерской И.Е. Репина. Член Союза русских художников (с 1907), "Мира искусства" (с 1911), Ассоциации художников революционной России (с 1923 Излюбленные темы Кустодиева - масленицы, ярмарки, чаепития, трактиры ("Масленица", 1916; "Купчиха за чаем", в которых видны черты модерна. Работы зрелищные, декоративные раскрывают русский характер через бытовой жанр. На глубоко реалистичной основе Кустодиев создавал поэтическую мечту, сказку о провинциальной русской жизни. Большое значение в этих работах придаётся линии, рисунку, цветовому пятну, формы обобщаются и упрощаются — художник обращается к гуаши, темпере. Для работ художника характерна стилизация — он изучает русскую парсуну XVI–XVIII вв., лубок, вывески провинциальных лавочек и трактиров, народные промыслы. В дальнейшем Кустодиев постепенно всё более смещается в сторону иронической стилизации народной и, особенно, быта русского купечества с буйством красок и плоти («Красавица», «Русская Венера», «Купчиха за чаем»). Разрабатывал жанр портрета-картины, связывая модель с интерьером или пейзажем. Автор картин, лубков и плакатов на темы революции.
страница
из 4

Новые поступления

Пользователи онлайн:
    Сообщение для (Пользователя):
    Подождите, выполняется запрос