Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины с тегом «обнаженная женщина»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины с тегом «обнаженная женщина» каталог:

1-28 из 28 принтов в продаже
страница
из 1

Ворота Рассвета

Герберт Джеймс Дрейпер от 120 руб

Герберт Джеймс Дрейпер - Ворота Рассвета: Герберт Джеймс Дрейпер (англ. Herbert James Draper; 1863—1920) — английский художник, викторианской эры. Известен своими женскими образами, которые он заимствовал из мифологии древней Греции и литературы.

Олимпия

Мане Эдуард от 120 руб

Мане Эдуард - Олимпия: На картине изображена полулежащая обнажённая женщина. Правой рукой она опирается на пышные белые подушки, верхняя часть тела слегка приподнята. Её левая рука покоится на бедре, прикрывая лоно. Лицо и тело модели обращены к зрителю. На её белоснежное ложе наброшено кремовое покрывало, богато украшенное по кромке цветочным узором. Кончик покрывала девушка придерживает рукой. Зрителю видна и тёмно-красная обивка кровати. Девушка полностью обнажена, на ней лишь несколько украшений: её убранные назад рыжие волосы украшает крупная розовая орхидея, на шее у нее завязанная бантиком чёрная бархотка с жемчужиной. В пандан к жемчужине подобраны серьги, а на правой руке модели — широкий золотой браслет с подвеской. Ноги девушки украшают изящные туфли-панталеты. Второй персонаж на полотне Мане — темнокожая служанка. В руках она держит роскошный букет в белой бумаге. Негритянка одета в розовое платье, ярко контрастирующее с её кожей, а её голова почти теряется среди чёрных тонов фона. В изножье кровати устроился чёрный котёнок, служа важной композиционной точкой в правой части картины. Пространственная глубина интерьера на картине практически отсутствует. Художник оперирует всего лишь двумя планами: светлыми человеческими фигурами — на первом плане и тёмным интерьером — на заднем плане. Яркая вертикальная полоса золотистой отделки стены делит тёмный фон картины почти пополам. Это позволяет сфокусировать меньшую, левую половину, квадратной «рамкой» на голове Олимпии, а большую, прямоугольную — на фигуре её служанки. Часть стены за торсом Олимпии в тёмно-коричневых обоях и зелёная драпировка создаёт акцент на рыжих волосах модели. Весь интерьер комнаты за спиной негритянки почти полностью скрывают зелёные шторы, лишь небольшой прорыв в следующий план картины образует дверной проём.

Обнаженная со скрещенными руками

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Обнаженная со скрещенными руками: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

Со спины

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Со спины: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

Райская птичка

Светлана Жигимонт от 575 руб

Светлана Жигимонт - Райская птичка

Обнаженная

Говард Чандлер Кристи от 120 руб

Говард Чандлер Кристи - Обнаженная: Говард Чандлер Кристи (англ. Howard Chandler Christy; 10 января 1873 — 3 марта 1952 года) — американский художник, наиболее известный своей картиной, на которой изображен момент подписания Конституции США. Говард Чандлер Кристи родился в графстве Морган (штат Огайо) и учился в школе в Дункан Фоллз (штат Огайо). Учился в Национальной академии дизайна и Лиге студентов-художников Нью-Йорка. Обратил на себя внимание иллюстрациями эпизодов испано-американской войны, опубликованными в журналах «Журнал Скрибнера», «Harper’s Magazine» и «Frank Leslie’s Illustrated Newspaper». Позже он написал ряд портретов офицеров армии и флота а также портрет Теодора Рузвельта.

Пин-ап

Фритс Уиллис от 120 руб

Фритс Уиллис - Пин-ап: Уиллис создавал иллюстрации для рекламы известных крупных Компаний: Pepsi, Quality Papers, Max Factor, Purex, Sunkist, Crown Zellerbach, SpringMaid Sheets и многих других. В конце 30-х-начале 40-х прошлого века автор работал для Warner Brothers, как художник, создающий рекламу и афиши. Он также работал для Esquire, Saturday Evening Post, Redbook, Collier's , и над обложками для Ice Follies в период 1952-1969 г.г. В тот же период он принял приглашение поработать для оформления рекламных акций отеля Stardust и Казино в Лас Вегасе. Автор создал книги для Waiter Foster Company, выходившие впоследствии многочисленными тиражами в течение 40 лет (Секреты рисунка, Обнаженная модель и пр.), а так же работал над книгами для детей. 15-летний период, во время которого художник создал большое количество работ для альбомов и календарей для Brown & Bigelow , сделало его одним из последних великих художников стиля pin-up. Стиль Фрица Уиллиса несколько отличается от других художников эротического пин-апа , в том числе он узнаваем тем, что в большинстве работ автора можно увидеть один женский облик - его жену Пэт, которую художник использовал в качестве модели.

Сатир и вакханка

Светлана Жигимонт от 1120 руб

Светлана Жигимонт - Сатир и вакханка: Великолепная скульптрура Жана Жака Прадье, экспонирующаяся в Лувре, в художественном преломлении для живописного полотна. Насладитесь живописью и скульптурой одновременно!

Обнаженная

Массес Федерико Бельтран от 120 руб

Массес Федерико Бельтран - Обнаженная: Федерико Бельтран Массес (1885 — 1949) был известен среди своих современников как мастер цвета и прославился своими психологическими портретами обольстительных женщин. Он родился на Кубе в семье каталонского военного, учился живописи в Барселоне Этого художника-звезду эпохи джаза (1920-е — 1930-е годы) современные ему критики сравнивали с венецианскими мастерами Тьеполо, Тицианом и Тинторетто, а также с Веронезе, Эль Греко и Гойей, но в то же время рассматривали как модерниста.

Обнаженная женщина

Анри Матисс от 120 руб

Анри Матисс - Обнаженная женщина: Как заметил биограф художника, Лоуренс Гоуинг, «был период, когда постоянным сюжетом Матисса стало обнаженное женское тело» Впрочем, и сам художник однажды заметил: «Фигура интересует меня намного сильнее, чем натюрморт или пейзаж». Это видно и по его картинам.

Восточная красавица

Бюсьер Гастон от 75 руб

Бюсьер Гастон - Восточная красавица: Гастон Бюсьер (1862-1929) - французский художник-символист. Первые уроки рисования ему давал отец - декоративный живописец. Затем он продолжил учёбу в Лионе и в Париже. Он часто использовал французские легенды и скандинавские мифы, они вдохновляли его на многие картины. Одним из источников вдохновения для Бюссьера была музыка Берлиоза («Проклятие Фауста»), а также Шекспир и Вагнер. Декоративный стиль в его живописи сохранился навсегда, создав великолепное сочетание декоративности, лёгкости, экзотического колорита - с глубокими по смыслу сюжетами старинных легенд... Одной из тем художника являлась обнаженная натура. В своих картинах нимф, купальщиц он помещал в сельскую местность, на берега рек и опушки леса.И хотя творчество Гастона Бюссьера не стало всемирно известным, он оставил вклад во французскую живопись, ибо его картинами до сих пор восхищаются любители и приобретают коллекционеры.

Купание

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - Купание: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

Вирсавия

Карл Брюллов от 120 руб

Карл Брюллов - Вирсавия: Карл Брюлло́в 1799-1852— русский художник. Творчество Брюллова, стало вершиной позднего русского романтизма, когда чувство гармонической цельности и красоты мира сменилось ощущением трагизма и конфликтности жизни, интересом к сильным страстям, необычайным темам и ситуациям. На первый план вновь выдвигается историческая картина, но теперь её главная тема — не борьба героев, как в классицизме, а судьбы огромных человеческих масс. Выдающийся мастер как парадного, так и камерного портрета, Брюллов совершил в своём творчестве показательную для эпохи романтизма эволюцию — от радостного приятия жизни ранних произведений («Всадница», 1832) до усложнённого психологизма поздних («Автопортрет», 1848), предвосхитив достижения мастеров второй половины века, например, таких как И. Е. Репин («Портрет М. П. Мусоргского», 1881). Брюллов оказал огромное влияние на русских художников, среди которых у него было множество последователей и подражателей.

Саломея

Массес Федерико Бельтран от 120 руб

Массес Федерико Бельтран - Саломея: Федерико Бельтран Массес (1885 — 1949) был известен среди своих современников как мастер цвета и прославился своими психологическими портретами обольстительных женщин. Он родился на Кубе в семье каталонского военного, учился живописи в Барселоне Этого художника-звезду эпохи джаза (1920-е — 1930-е годы) современные ему критики сравнивали с венецианскими мастерами Тьеполо, Тицианом и Тинторетто, а также с Веронезе, Эль Греко и Гойей, но в то же время рассматривали как модерниста.

Ню

Уайет Эндрю от 120 руб

Уайет Эндрю - Ню: Эндрю Уайет (1917-2009) — американский художник-реалист, один из виднейших представителей изобразительного искусства США XX века. Основная тема работ Уайета — провинциальный быт и американская природа. В основном, на его картинах изображены окрестности его родного города Чеддс-Форд, штат Пенсильвания, и города Кушинг, штат Мэн, где художник жил летом. Использовал темперу и акварель (за исключением ранних экспериментов с маслом). Стиль художника практически не менялся, хотя со временем картины Уайета становились более символическими, уходя в сторону магического реализма.

Ювента

Бюсьер Гастон от 120 руб

Бюсьер Гастон - Ювента: Гастон Бюсьер (1862-1929) - французский художник-символист. Первые уроки рисования ему давал отец - декоративный живописец. Затем он продолжил учёбу в Лионе и в Париже. Он часто использовал французские легенды и скандинавские мифы, они вдохновляли его на многие картины. Одним из источников вдохновения для Бюссьера была музыка Берлиоза («Проклятие Фауста»), а также Шекспир и Вагнер. Декоративный стиль в его живописи сохранился навсегда, создав великолепное сочетание декоративности, лёгкости, экзотического колорита - с глубокими по смыслу сюжетами старинных легенд... Одной из тем художника являлась обнаженная натура. В своих картинах нимф, купальщиц он помещал в сельскую местность, на берега рек и опушки леса.И хотя творчество Гастона Бюссьера не стало всемирно известным, он оставил вклад во французскую живопись, ибо его картинами до сих пор восхищаются любители и приобретают коллекционеры.

После купания

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - После купания: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

Пин Ап#18

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#18: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

Расчесывающая волосы

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - Расчесывающая волосы: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

Лина в моем доме

Ганглофф Хопе от 120 руб

Ганглофф Хопе - Лина в моем доме: Ганглофф Хопе - американская художница, живет и работает в Нью-Йорке.

Купание

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - Купание: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

Зайка

Дон Льюис от 120 руб

Дон Льюис - Зайка: Пинап, пин-ап (англ. to pin up — прикалывать, то есть плакат, прикалываемый на стену) — изображение красивой, часто полуобнажённой, девушки в определённом стиле. В русском языке употребляется для обозначения конкретного стиля американской графики середины XX века.

Пин Ап#9

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#9: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

Пин Ап#6

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#6: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

Пин Ап#10

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#10: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

Пин Ап#12

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#12: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

Яблочное дыхание

Нуруллина Екатерина от 620 руб

Нуруллина Екатерина - Яблочное дыхание

Сфинкс

Нуруллина Екатерина от 620 руб

Нуруллина Екатерина - Сфинкс
страница
из 1

Новые поступления