Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины в жанре «Жанровая живопись»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины в жанре «Жанровая живопись» каталог:

1-60 из 127 принтов в продаже
страница
из 3

Кукла и клоун

Стасюкова Нина Васильевна от 1720 руб

Стасюкова Нина Васильевна - Кукла и клоун: Кукла с клоуном, который является самым частым персонажем картин Нины Васильевны, ввиду своей обаятельной и трогательной физиономии.

портрет

Александр от 3120 руб

Александр - портрет

Партия

Юрий Лаптев от 3820 руб

Юрий Лаптев - Партия: Партия

Закат в горах

Рублева Ирина от 1170 руб

Рублева Ирина - Закат в горах: Пастель, бумага, размер 35*45

Цветочница

Горохов Олег Борисович от 2620 руб

Горохов Олег Борисович - Цветочница

Прима

Попов Олег Викторович от 620 руб

Попов Олег Викторович - Прима: Картина написана подушечками пальцев. Холст. Масло.

Сила безмолвия

Горенков Андрей от 1120 руб

Горенков Андрей - Сила безмолвия: Часто бывает, что воображение рисует самые неожиданные образы. Созерцание заката над морем рождает в памяти женские черты или, напротив, милый образ напоминает мягко набегающую на берег волну на закате? Тонкое удовольствие - безмолвно наблюдать игру воображения.

Тадессе Месфин - 2099

Тадессе Месфин от 120 руб

Тадессе Месфин - 2099

"Гудбай Венеция О))"

Горохов Олег Борисович от 3120 руб

Горохов Олег Борисович - "Гудбай Венеция О))"

"Кот в одуванчиках"

Валерия Лазарева от 620 руб

Валерия Лазарева - "Кот в одуванчиках": Работа "Кот в одуванчиках" выполнена с натуры в авторской технике. Принесет в ваш дом позитив и летнее настроение.

Новый хранитель

Барбер Чарльз Бертон от 120 руб

Барбер Чарльз Бертон - Новый хранитель: Чарльз Бартон Барбер (1845-1894) — английский художник 19 века. Он был любимцем королевы Виктории и с ее разрешения художник изображал внуков королевы и ее животных. Каждая картина художника — это маленький рассказ о той замечательной Англии, которая нам так импонирует. В основном художник изображал детей и домашних животных. На картинах видно, что Чарльз Барбер был умелым анималистом — он мог очень подробно изображать породу собаки, передавая ее темперамент и нрав. Сюжетные сценки на картинах Барбера разыгрываются в уютных интерьерах или среди тонко написанного пейзажа.

Сон-Рыба с Фонарем Просветления

Юрий Лаптев от 4370 руб

Юрий Лаптев - Сон-Рыба с Фонарем Просветления: Сон-Рыба с Фонарем Просветления

"Розовый слон"

Гор от 1120 руб

Гор - "Розовый слон"

"Парусный флот"

Гор от 1120 руб

Гор - "Парусный флот"

Заброшенный Эдем

Юрий Лаптев от 3820 руб

Юрий Лаптев - Заброшенный Эдем: Заброшенный Эдем

В комнате

RanArtservises от 120 руб

RanArtservises - В комнате

"Похищение Европы"

Гор от 1120 руб

Гор - "Похищение Европы"

Грачи прилетели

Гор от 1120 руб

Гор - Грачи прилетели

Букет в прозрачной вазе. 2009 холст масло 60х60 см

Алик Ветроф от 970 руб

Алик Ветроф - Букет в прозрачной вазе. 2009 холст масло 60х60 см: Букет в прозрачной вазе. 2009 холст масло 60х60 см Bouquet in Red Vase

Обнажённая натура

Говард Чандлер Кристи от 120 руб

Говард Чандлер Кристи - Обнажённая натура: Говард Чандлер Кристи (англ. Howard Chandler Christy; 10 января 1873 — 3 марта 1952 года) — американский художник, наиболее известный своей картиной, на которой изображен момент подписания Конституции США. Говард Чандлер Кристи родился в графстве Морган (штат Огайо) и учился в школе в Дункан Фоллз (штат Огайо). Учился в Национальной академии дизайна и Лиге студентов-художников Нью-Йорка. Обратил на себя внимание иллюстрациями эпизодов испано-американской войны, опубликованными в журналах «Журнал Скрибнера», «Harper’s Magazine» и «Frank Leslie’s Illustrated Newspaper». Позже он написал ряд портретов офицеров армии и флота а также портрет Теодора Рузвельта.

Москва, Коломенское, 1954

Alik Vetrof от 820 руб

Alik Vetrof - Москва, Коломенское, 1954: Москва, Коломенское, 1954

Ханс Зацка - 892

Ханс Зацка от 120 руб

Ханс Зацка - 892: Ханс Зацка родился 8 марта 1859 года в Вене в семье архитектора. Его художественный дар стал заметным ещё в раннем возрасте. С 1877 по 1882 годы Ханс Зацка обучался в Академии Изящных Искусств, его преподавателем был профессор Блаас. В обучении Ханс Зацка достиг больших успехов и в 1880 году был награждён золотой медалью. По окончании обучения он совершил несколько исследовательских поездок в Италию, позже занимался фреской, росписью в церквях и портретами. Особым интересом у Ханса Зацки пользовалась жанровая живопись, идеальные женские образы и купидоны (амуры). На жизнь Ханс Зацка зарабатывал религиозной живописью, росписью церквей и алтарей. Жил он в своей домашней студии, поглощённый своей работой. Ханс Зацка никогда не брал учеников и не занимался преподавательской деятельностью.

"Мама, я лётчика люблю!"

Горохов Олег от 1120 руб

Горохов Олег - "Мама, я лётчика люблю!"

Ундина

Уотерхаус Джон Уильям от 120 руб

Уотерхаус Джон Уильям - Ундина: Джон Уотерхаус (1849 — 1917) Его часто относят к прерафаэлитам, хотя он формально и не принадлежал к этому течению. За свою жизнь он написал более двухсот полотен на мифологические, исторические и литературные сюжеты. Уотерхаус разделял интерес прерафаэлитов к сюжетам, заимствованным из поэзии и мифологии. Он безошибочно передавал драматизм момента, демонстрировал блестящее владение композицией и живописной техникой. Однако своей непреходящей популярностью художник обязан более всего очарованию его задумчивых моделей. Изучая его полотна, можно заметить, что всё его искусство обращено не просто к мифологии, но к трагическим или властным женщинам, которые в них упоминаются. Именно непростая судьба персонажей различных преданий заставляли художника вырывать из творческого подсознания яркие образы. Просматривая картины этого замечательного живописца, вы можете заметить, что на некоторых картинах присутствует одна и та же модель. Лишь недавно удалось идентифицировать её личность. Любимой моделью художника оказалась мисс Мюриэл Фостер. Она присутствует на таких полотнах, как: Миранда, Тристан и Изольда с любовным элексиром, Психея вступающая в сад Амура и другие. Джон Уотерхаус очень много выставлялся как в Англии, так и далеко за её пределами. Его искусство относят к прерафаэлитам, хотя лично он не состоял в этой организации. Характер, стиль письма, особое отношение к древней мифологии - всё это почерк прерафаэлитов, который был не чужд и Джону Уильяму.

Formigine

Khromykh Natalia от 370 руб

Khromykh Natalia - Formigine: https://www.youtube.com/watch?v=_BtvZpWtj1U&t=963s -video yuotube

Портрет сестёр Шишмарёвых

Брюллов Карл от 120 руб

Брюллов Карл - Портрет сестёр Шишмарёвых: Карл Брюллов — выдающийся русский художник-портретист, знаменит своей особенной манерой письма. Он всегда подходил к своей работе с душей, делал портреты не для заказчиков, а для людей, к которым он питал особое расположение. Брюллов был натурой виртуозной, поэтому старался не брать официальных заказов для высокопоставленных особ, потому что они сковывали художника в его душевных порывах и начинаниях. 1839 году художник принял заказ от Афанасия Шишмарева, отставного штабс-капитана и успешного коннозаводчика. Брюллов должен был написать портрет двух очаровательных сестёр Шишмарёвых, Александру и Ольгу. Для автора эта задача оказалась слишком простой, поэтому он вновь нарушил рамки традиционного портрета. Заказ на портрет он попытался свести к жанровой зарисовке, что очень пришлось по вкусу барышням. На полотне девушки выглядят очень красиво, от них веет теплом, радостью и задором. Брюллов точно передал характеры героинь, тонко намекнув зрителю, что, хотя сестры и похожи, они очень разные, это заметно в одежде, позах, выражении лица. Старшая сестра Александра выглядит более подвижной и живой. Она стремительно идёт впереди, будто мельком глядит на зрителей с портрета. Её фигуру удачно подчёркивает фиолетовая амазонка, которая выдаёт хороший вкус героини. Вуаль спокойного лилового оттенка прекрасного гармонирует с тёмными волосами Александры. Удачно контрастирует с ней её младшая сестра Ольга. Хотя у девушек очень похожи фигуры, с тонкой талией и лица с яркими чертами лица, мы видим какие всё-таки они разные — Александра и Ольга. Ольга выглядит гораздо сдержанней своей решительной сестры, она кажется такой застенчивой и спокойной, но сильной натурой. Эти выводы напрашиваются сами собой, когда обращаешь внимание на хлыст, который девушка зажала у себя в ладони, пока спускалась по лестнице. Не меньший интерес вызывает цветовое решение картины: плотная левая сторона перекликается со светлой правой стороной. Такое решение позволило художнику удачно подчеркнуть движение фигур на полотне. Гармоничное композиционной решение было найдено художником в карандашных набросках. Брюллов специально использовал в картине лестницу, чтобы подчеркнуть мотив главных героинь. Девушки непросто часть портрета, они спешат на конную прогулку, а мастер оказался там затем, чтобы запечатлеть происходящее мгновение.

"Художник"

Гор от 1120 руб

Гор - "Художник": художник ангел мастерская

"Стишок"

Горохов Олег от 1120 руб

Горохов Олег - "Стишок"

Любитель птиц

Янеш Альберт от 120 руб

Янеш Альберт - Любитель птиц: Альберт Янеш (1889–1973) — австрийский художник. Янеш изучал живопись в венской Академии изобразительного Известен как талантливый портретист и жанровый художник.

На паруснике

Каспар Давид Фридрих от 120 руб

Каспар Давид Фридрих - На паруснике: Картина, написанная немецким художником Каспаром Давидом Фридрихом в период с 1818 по 1820 год. Произведение представляет собой изображение влюбленной пары, сидящих на носу небольшого парусного корабля, вероятнее всего прогулочной яхты. На дальнем же фоне видны очертания шпилей зданий города. Картина создана в рамках романтизма. Выставлена картина в петербургском Эрмитаже, в галерее немецкого искусства. На символическом языке художника корабль мог означать, в зависимости от контекста, жизнь или смерть. В этой картине, с парусами, которые раздувает ветер, он выступает как символ жизни: изображение ярко освещенного города на дальнем плане призвано напомнить нам о загробной жизни, которая ожидает персонажей картины в будущем. Согласно другой версии, эти очертания города символизируют радость возвращения в родные места. Видимо, Фридрих специально уменьшил размеры фигур, чтобы подчеркнуть их ничтожность на фоне кажущейся огромной мачты, устремленной в небо и не имеющей завершения. Эта мачта — символ бесконечной веры человека в Бога. Наполненные ветром паруса убеждают зрителя, что корабль плывет с большой скоростью, а это, в свою очередь наводит на мысль о скоротечности жизни. Фигуры персонажей развернуты влево, в то время как такелаж корабля — вправо: у зрителя создается впечатление, что он тоже находится на корабле и даже ощущает движение по волнам. Это ритмичное покачивание подчеркивается приподнятым над линией горизонта носом корабля, а также направлением взгляда сидящих на нем людей.

Ночной город

Артем Чебоха от 120 руб

Артем Чебоха - Ночной город

"Укрощение небесного льва"

Горенков Андрей от 1120 руб

Горенков Андрей - "Укрощение небесного льва": Лев - символ солнца, мужской силы,царской власти , но красивая ,хрупкая женщина имеет над власть .

Наяда

Уотерхаус Джон Уильям от 120 руб

Уотерхаус Джон Уильям - Наяда: Джон Уотерхаус (1849 — 1917) Его часто относят к прерафаэлитам, хотя он формально и не принадлежал к этому течению. За свою жизнь он написал более двухсот полотен на мифологические, исторические и литературные сюжеты. Уотерхаус разделял интерес прерафаэлитов к сюжетам, заимствованным из поэзии и мифологии. Он безошибочно передавал драматизм момента, демонстрировал блестящее владение композицией и живописной техникой. Однако своей непреходящей популярностью художник обязан более всего очарованию его задумчивых моделей Изучая его полотна, можно заметить, что всё его искусство обращено не просто к мифологии, но к трагическим или властным женщинам, которые в них упоминаются. Именно непростая судьба персонажей различных преданий заставляли художника вырывать из творческого подсознания яркие образы. Просматривая картины этого замечательного живописца, вы можете заметить, что на некоторых картинах присутствует одна и та же модель. Лишь недавно удалось идентифицировать её личность. Любимой моделью художника оказалась мисс Мюриэл Фостер. Она присутствует на таких полотнах, как: Миранда, Тристан и Изольда с любовным элексиром, Психея вступающая в сад Амура и другие. Джон Уотерхаус очень много выставлялся как в Англии, так и далеко за её пределами. Его искусство относят к прерафаэлитам, хотя лично он не состоял в этой организации. Характер, стиль письма, особое отношение к древней мифологии - всё это почерк прерафаэлитов, который был не чужд и Джону Уильяму.

Купание красного коня

Симаков Владимир от 1870 руб

Симаков Владимир - Купание красного коня: Работа выполнена маслом на холсте. Будет интересна любителям современного искусства - стилей авангард, поп-арт. Прекрасно дополнит интерьер любого помещения от офиса до жилой комнаты. Станет отличным подарком.

"Летний сад"

Горохов Олег Борисович от 1120 руб

Горохов Олег Борисович - "Летний сад"

"Девушки поют"

Горохов Олег от 1120 руб

Горохов Олег - "Девушки поют"

" К югу от границы к западу от солнца"

Горенков Андрей от 1120 руб

Горенков Андрей - " К югу от границы к западу от солнца": наблюдая за плывущими в океане морскими черепахами , их движения похожи на полёт , можно усомнится в старой истине- рождённый ползать , летать не может....кто верит в свои силы достигает невозможного !

Цветы России. Подсолнухи

Корочкина Таисия от 1120 руб

Корочкина Таисия - Цветы России. Подсолнухи: Живопись по лаку. Папье-маше/ масло/ лак 30Х40

Рыжий клоун

Сарноф Артур от 120 руб

Сарноф Артур - Рыжий клоун: Артур Сарнофф (1912-2000) — американский художник. Прежде чем начать успешную карьеру иллюстратора, он учился в техническом колледже и Центральной Школе Искусств в Нью-Йорке. Сарнофф стал членом Общества Иллюстраторов и проводил свои выставки во многих местах, включая Национальную Академию Дизайна. Работы Артура Сарноффа причудливы и притягательны. Одна из его картин, "The Hustler", стала бестселлером в 1950-х годах. Сарнофф писал также портреты знаменитостей, среди которых числятся Боб Хоуп и Джон Кеннеди. Его portoflio включает обширную коммерческую работу для еженедельных журналов, и его искусство появилось во множестве рекламных кампаний включая Сироп Karo, Декстрозу, Coors, Camay, Listerine, Meds, и Ipana. Сарнофф подписывал свои работы, в том числе в жанре pin up, либо полным именем, либо только фамилией, либо простыми инициалами “AS”.

Танец

Анри Матисс от 120 руб

Анри Матисс - Танец: Сюжет картины Матиссу навеяли увиденные им в Коллиуре народные пляски. Другая версия — «Танец» — написана под впечатлением от греческой вазовой живописи и русских сезонов Сергея Дягилева. Основное выразительное средство полотна — сочетание лаконичности живописных средств с его огромным размером. «Танец» написан всего тремя красками[источник не указан 1563 дня]. Синим цветом передано небо, розовым — тела танцоров, а зелёным цветом изображен холм. На картине изображен танец, хоровод пяти обнажённых людей на вершине холма.

Питомник собак

Томас Блинкс от 120 руб

Томас Блинкс - Питомник собак: Британский художник-анималист, известный своими картинами с изображениями английской аристократической охоты, спортивные состязания с животными и собак. Художник не получил никакого профессионального образования, а фотографическая достоверность его работ — это результат самостоятельной работы и наблюдения за поведением животных во время охоты. В Викторианскую эпоху охота с собаками была очень популярна в Великобритании, поэтому художник достаточно быстро прославился. Томас Блинкс также был принят в члены Королевской Академии, что является большим достижением для художника-самоучки.

Кукла и улитка

Стасюкова Нина Васильевна от 1670 руб

Стасюкова Нина Васильевна - Кукла и улитка

Мой ближайший сосед

Лейтон Эдмунд Блэр от 120 руб

Лейтон Эдмунд Блэр - Мой ближайший сосед: Лейтон Эдмунд Блэр Edmund Blair Leighton 1853 - 1922) — английский художник, писавший в стиле романтизма и прерафаэлитизма. Лейтон был утончённым мастером, создающим тщательно прорисованные, декоративные картины. Он не оставил после себя дневников и, хотя выставлялся в Академии более сорока лет, никогда не был её членом или сторонником. Лейтон писал в историческом жанре, отдавая предпочтение темам Средневековья и эпохи Регентства.

Воспоминание о саде в Эттене

Ван Гог Винсент от 120 руб

Ван Гог Винсент - Воспоминание о саде в Эттене: «Воспоминание о саде в Эттене» (фр. Souvenir du Jardin à Etten), известна также как «Арльские дамы» (фр. Femmes d'Arles) — картина голландского живописца Винсента Ван Гога. Картина была написана в ноябре 1888 года в Арле, где он находился вместе с Полем Гогеном. Она выполнена в манере, близкой к клуазонизму. В письмах к брату Тео Ван Гог дважды упоминает картину под названием «Воспоминание о саде в Эттене». В письме к сестре Виллемине он писал, что изображённые женские фигуры — это сама Виллемина и их мать. В настоящее время картина хранится в государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Английский сеттер

Томас Блинкс от 120 руб

Томас Блинкс - Английский сеттер: Британский художник-анималист, известный своими картинами с изображениями английской аристократической охоты, спортивные состязания с животными и собак. Художник не получил никакого профессионального образования, а фотографическая достоверность его работ — это результат самостоятельной работы и наблюдения за поведением животных во время охоты. В Викторианскую эпоху охота с собаками была очень популярна в Великобритании, поэтому художник достаточно быстро прославился. Томас Блинкс также был принят в члены Королевской Академии, что является большим достижением для художника-самоучки.

"Окно в Европу"

Гор от 1220 руб

Гор - "Окно в Европу"

Кейп Код. Вечер.

Хоппер Эдвард от 120 руб

Хоппер Эдвард - Кейп Код. Вечер.: Эдвард Хоппер (1882 — 1967) — популярный американский художник, основной представитель прецизионизма, предшественник послевоенного неореализма и поп-арта, видный представитель американской жанровой живописи, один из крупнейших урбанистов XX в. Предполагая стать книжным иллюстратором, Хоппер в 1906-10 гг. трижды посещал художественные столицы Европы, но остался равнодушен к авангардным течениям в живописи. В молодости примыкал к натуралистической «школе мусорного ведра». В 1913 г. принял участие в скандально известном Армори-шоу в Нью-Йорке. Работал над рекламными постерами и гравюрами для нью-йоркских изданий. К середине 1920-х гг. Хоппер вырабатывает собственную художественную манеру, которой остаётся верен до конца жизни. В его фотографически выверенных сценах из современной городской жизни (зачастую выполненных акварелью) одиноко застывшие, безымянные фигуры и чёткие геометрические формы предметов передают ощущение безысходной отчуждённости и затаённой в повседневном угрозы. Многочисленные репродукции произведений Хоппера и их кажущаяся доступность (в сравнении с «высоколобым» авангардом французского искусства) сделали его одним из самых популярных художников в США. В частности, своим любимым художником называет его кинорежиссёр и художник Дэвид Линч. Отдельные критики относят Хоппера — наряду с Де Кирико и Бальтюсом — к представителям «магического реализма» в изобразительном искусстве.

Встреча у изгороди

Хейвуд Гарди от 120 руб

Хейвуд Гарди - Встреча у изгороди: Художник конного спорта, охоты и жанровых сцен, а также выдающийся портретист.

Без наездника

Томас Блинкс от 120 руб

Томас Блинкс - Без наездника: Британский художник-анималист, известный своими картинами с изображениями английской аристократической охоты, спортивные состязания с животными и собак. Художник не получил никакого профессионального образования, а фотографическая достоверность его работ — это результат самостоятельной работы и наблюдения за поведением животных во время охоты. В Викторианскую эпоху охота с собаками была очень популярна в Великобритании, поэтому художник достаточно быстро прославился. Томас Блинкс также был принят в члены Королевской Академии, что является большим достижением для художника-самоучки.

Танцовщицы на отдыхе

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - Танцовщицы на отдыхе: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

Порыв ветра сцена 3

Гаэтано Беллей от 120 руб

Гаэтано Беллей - Порыв ветра сцена 3: Гаэтано Беллей (1857 - 1922) - Итальянский академический художник. Родился и умер в городе - Модена (Modena). Был учеником Adeodato Malatesta и компаньоном Muzzioli.

Кафе

Аймануб от 185 руб

Аймануб - Кафе

Король Оранжевое Лето

Картавцева Анастасия от 1120 руб

Картавцева Анастасия - Король Оранжевое Лето: король оранжевое лето

Дева

Эббот Хэндерсон Тайер от 120 руб

Эббот Хэндерсон Тайер - Дева: Хэндерсон Тайер Эббот (1849—1921) — американский художник. В ранний период художник пишет в стиле барбизонцев преимущественно сценки из жизни животных и пейзажи. Со временем тематика его творчества меняется и Тайер становится известным портретистом. Художественные методы Тайера — это использование смеси академических традиций, экспрессии и импровизации. Известен как живописец "идеальных фигур». Изображал женщин как воплощение силы, в ниспадающих белых туниках и оснащенных крыльями ангела.

Маковая Аделаида

Истомина Ксения от 620 руб

Истомина Ксения - Маковая Аделаида

"Проводник памяти или выражение замыслов неба"

Горенков Андрей от 1185 руб

Горенков Андрей - "Проводник памяти или выражение замыслов неба": восприятие гармонии мира через различные проявления -женскую красоту, классические пропорции гениальной скульптуры, плавные контуры автомобиля, закатные небеса, экзотическую окраску рыб...

Букет роз

Гончарова Наталья от 120 руб

Гончарова Наталья - Букет роз: Наталья Сергеевна Гончарова Родилась 16 августа 1881 года в деревне Ладыжино Тульской области. Наталья воспитывалась в семье архитектора. Этот род принадлежал к старинному роду Гончаровых. Увлекшись искусством, Гончарова начала обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, которое продолжалось с 1901 по 1909 год. Сначала Наталья занималась преимущественно скульптурой, а впоследствии стала увлекаться живописью. Первым наставником начинающей художницы стал К.А. Коровин. При этом скульптурные работы художницы тоже получили высокую оценку. Ранними работами Гончаровой стали картины в духе импрессионизма. Эти полотна успешно экспонировались на выставках «Мира искусства» и МХТ. Позднее она получила приглашение от С.П. Дягилева. Он предложил начинающей художнице участвовать в Осеннем Салоне в Париже. В этот период Гончарова пишет в основном улицы со старинными зданиями, городские парки в технике пастели. Особенности мировосприятия, прослеживающиеся в этих полотнах, явно говорят о влиянии на художницу творчества мастеров группы «Наби». Однако тот нежный лиризм, который отличал работы раннего периода, вскоре уступил место последовательному неопримитивизму. Еще во время обучения в училище Гончарова знакомится с М.Ф. Ларионовым. Вскоре это знакомство приведет к теплым отношениям, а Ларионов станет супругом художницы. Вместе с ним Гончарова участвовала в различных русских и европейских выставках. Творческий подъем молодой художницы был связан с 1906 годом, когда Гончарова вплотную занялась картинами в духе примитивизма. Художницу привлекает тематика крестьянского искусства. Она стремится познать сущность творчества народа во всей его глубине. Позднее Гончарова будет работать и в других стилях, активно используя традиции разных эпох. В это время появляются картины «Мать», «Хоровод», «Уборка хлеба», «Евангелисты». В 1913 году Гончарова много работает над иллюстрациями к литературным произведениям, среди которых издания С.П. Боброва, А.Е. Крученых, В.В. Хлебникова. С 1914 года художница оформляет театральные постановки, такие как «Золотой петушок». В поздний период творчества Гончарова создает много работ, поддерживающих идею беспредметного искусства. В это время появляются картины «Лучистые лилии», «Орхидеи».

На базаре

Янеш Альберт от 120 руб

Янеш Альберт - На базаре: Альберт Янеш (1889–1973) — австрийский художник. Янеш изучал живопись в венской Академии изобразительного Известен как талантливый портретист и жанровый художник.

Аида

Томаси Валери от 120 руб

Томаси Валери - Аида

Голливуд

Маура Аллен от 75 руб

Маура Аллен - Голливуд: Работы Аллен Мауры находятся в музеях и частных коллекциях по всей Америке. В своей живописи, она обращается к теме Американского Запада, ранчо, ковбоям. Месту, где традиции передаются от одного поколения к другому. Это дань уважения к прошлому и конкретной местности— Запад сегодня, говорит автор, — «это место, где сосед помогает соседу, где земля внушает благоговение и служит источником нашей пищи. Место, где на следующий день не заканчивается, когда солнце садится»
страница
из 3

Новые поступления

Пользователи онлайн:
    Сообщение для (Пользователя):
    Подождите, выполняется запрос