Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины в жанре «Портрет»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины в жанре «Портрет» каталог:

1-60 из 1037 принтов в продаже
страница
из 18

Закат

Хиль Гильермо Гомес от 120 руб

Хиль Гильермо Гомес - Закат: Гильермо Гомес Хиль (1862- 1942)- испанский художник пейзажист. В основу его живописи легли виды старой прибрежной Испании и морская тематика. Любимый мотив в его творчестве - отражение солнца и луны на поверхности воды.

Джовер Луи - 2150

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2150: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Взгляд

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - Взгляд: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Мона Лиза

Леонардо да Винчи от 75 руб

Леонардо да Винчи - Мона Лиза: Леонардо да Винчи (1452- 1519)— итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека» Нашим современникам Леонардо в первую очередь известен как художник. Однако сам да Винчи в разные периоды своей жизни считал себя в первую очередь инженером или учёным. Он отдавал изобразительному искусству не очень много времени и работал достаточно медленно. Поэтому художественное наследие Леонардо количественно не велико, а ряд его работ утрачен или сильно повреждён. Предшествующие Леонардо художники Ренессанса решительно отказывались от многих условностей средневекового искусства. Это было движения в сторону реализма и многое уже было достигнуто в изучении перспективы, анатомии, большей свободы в композиционных решениях. Но в плане живописности, работы с краской, художники были ещё достаточно условны и скованы. Линия на картине четко очерчивала предмет, и изображение имело вид раскрашенного рисунка. Наиболее условным был пейзаж, который играл второстепенную роль. Леонардо осознал и воплотил новую живописную технику. У него линия имеет право на размытость, потому что так мы её видим. Он осознал явления рассеяния света в воздухе и возникновения сфумато — дымки между зрителем и изображённым предметом, которая смягчает цветовые контрасты и линии. В итоге реализм в живописи перешёл на качественно новую ступень.

Маричка

Алессандро Реми Украина, г. Днепр от 575 руб

Алессандро Реми Украина, г. Днепр - Маричка

Рождение Блюза

Рубанов Алекс от 1175 руб

Рубанов Алекс - Рождение Блюза: ''Рождение Блюза'',''Birth of the Blues'',холст-масло, 80X100см 2001

Всадница

Карл Брюллов от 120 руб

Карл Брюллов - Всадница: На картине изображена сцена прогулки. Воспитанница Ю. Самойловой Джованнина подъезжает к дому своей приёмной матери, восседая на вороной лошади. Композиция «Всадницы» полна динамизма. Скакун, разгорячённый ездой, фыркает и поднимается на дыбы, мохнатая собака (на ошейнике которой стоит фамилия заказчицы — «Samoylova») лает, кружась под ногами коня, маленькая Амацилия, одетая в розовое платьице и зелёные туфельки, выбегает встречать её и восхищённо смотрит на свою старшую подругу. Картина написана в 1832 году по просьбе графини Юлии Павловны Самойловой. На ошейнике собаки, изображённой на этом портрете, художник написал фамилию Samoylova. В 1832 году картина была выставлена в Милане, в галерее Брера. И тогда на неё было очень много откликов, которые собрал, перевёл один из верных учеников Брюллова художник Михаил Железнов. Полотно находилось в собрании графини, которое было распродано в 1872 году, незадолго до смерти разорившейся Самойловой. В 1896 году «Всадница» была приобретена для галереи П. М. Третьякова. Сначала предполагалось, что на картине изображена сама графиня, но искусствоведы доказали, что это не так, сравнивая картину с более поздними произведениями Брюллова «Портрет графини Ю.П. Самойловой с воспитанницей Джованниной и арапчонком» и «Портрет графини Ю.П. Самойловой, удаляющейся с бала с приёмной дочерью Амацилией». На картине изображены две воспитанницы графини Самойловой — Джованина и Амацилия Пачини. Амацилия Пачини была дочерью итальянского композитора Джованни Пачини, друга Ю. Самойловой. О Джованине известно мало. Существует версия, что её настоящее имя Джованнине Кармине Бертолотти и она является дочерью Клементины Перри, сестры второго мужа Самойловой. Художник назвал свою работу «Джованин на лошади».

Падение

Алан Фостер от 120 руб

Алан Фостер - Падение

Джовер Луи - 2156

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2156: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Джовер Луи - 2163

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2163: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Цензор

Александр Ботвинов от 620 руб

Александр Ботвинов - Цензор

Евгений Миронов

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Евгений Миронов

Марк Руффало

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Марк Руффало

Маска

Владимир от 10120 руб

Владимир - Маска: Всматриваясь в женщину, не всегда понимаешь - где маска, а где лицо...

Ветка и кружка

Алдашин Михаил от 470 руб

Алдашин Михаил - Ветка и кружка

Доктор Стрэндж

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Доктор Стрэндж: Бенедикт Камбербэтч в роли доктора Стрэнджа

Лулу

Алессандро Реми от 620 руб

Алессандро Реми - Лулу

Марина Александрова

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Марина Александрова

Лев Николаевич Мышкин

Лада Родионова от 575 руб

Лада Родионова - Лев Николаевич Мышкин: Евгений Миронов в роли князя Мышкина

Парфен Рогожин

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Парфен Рогожин: Владимир Машков в роли Парфена Рогожина

Бенедикт Камбербэтч

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Бенедикт Камбербэтч

Фэнтезийный портрет

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Фэнтезийный портрет

Итальянка

Алессандро Реми Украина, г. Днепр от 620 руб

Алессандро Реми Украина, г. Днепр - Итальянка

кошка Ульяна

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - кошка Ульяна

Прогулка

Андерсон Гарри от 120 руб

Андерсон Гарри - Прогулка: Известный американский живописец, успешный иллюстратор, знаменитый собственными работами христианской направленности, - специально для Церкви Адвентистов Седьмого Дня и Церкви Иисуса Христа. Неоднократно награжденный и необыкновенно талантливый. Гарри Андерсон родился в Соединенных Штатах Америки, в Чикаго - 11-го августа 1906-го года. В детстве он любил и умел рисовать, однако вовсе не мечтал о карьере художника. Напротив, увлеченный точными науками (математикой в особенности), Гарри в свое время поступил в Университет Иллинойса и только тогда обнаружил в себе очевидную склонность к рисунку и живописи. В 1927-ом году Андерсон отправился в Нью-Йорк, где поступил в Школу Искусств. Там он получил превосходное классическое художественное образование. В 1931-ом году – во время Великой Депрессии – он испытывал существенные трудности. так как был не в состоянии найти подходящую работу и должным образом обеспечить себя. Однако со временем ситуация изменилась к лучшему - Андерсон стал прилично зарабатывать, сотрудничая с ведущими журналами. Приблизительно к 1937-му году художник был одним из востребованных художников, работая для самых знаменитых изданий. В 1940-ом году Андерсон женился – на одной из натурщиц. По прошествии некоторого количества времени художник был не только знаменит, но и неоднократно награжден. В 1956-ом году, например, он удостоился сразу нескольких вознаграждений – от разных ассоциаций. Особо значимой наградой для Андерсона стала престижная премия от Нью-Йоркского Общества Художников. В шестидесятые году Гарри продолжал работать для адвентистов, создавал изумительные изображения Христа. Вся жизнь Гарри Андерсона была связана с творчеством – в свободное от живописи время он предпочитал заниматься всевозможными прикладными ремеслами. Гарри Андерсон умер 19-го ноября 1996-го года. Он работал практически до последнего дня своей жизни.

Ирина

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Ирина

Доктор Кто

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Доктор Кто

Алукард

Танайлова Анна от 575 руб

Танайлова Анна - Алукард: Алукард — вымышленное имя, даваемое вампирам в различных фильмах и книгах, читаемое с конца, как Дракула

Умом или сердцем?

Александр Ботвинов от 620 руб

Александр Ботвинов - Умом или сердцем?

Брюнетка

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Брюнетка: холст, акрил 40х50 см

София

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - София

Чулпан Хаматова

Лада Родионова от 575 руб

Лада Родионова - Чулпан Хаматова

Влюбленные

Павел Синета от 120 руб

Павел Синета - Влюбленные

Шерлок

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Шерлок

Denisova Margarita - 3704

Denisova Margarita от 2075 руб

Denisova Margarita - 3704

Пин-ап

Фритс Уиллис от 120 руб

Фритс Уиллис - Пин-ап: Уиллис создавал иллюстрации для рекламы известных крупных Компаний: Pepsi, Quality Papers, Max Factor, Purex, Sunkist, Crown Zellerbach, SpringMaid Sheets и многих других. В конце 30-х-начале 40-х прошлого века автор работал для Warner Brothers, как художник, создающий рекламу и афиши. Он также работал для Esquire, Saturday Evening Post, Redbook, Collier's , и над обложками для Ice Follies в период 1952-1969 г.г. В тот же период он принял приглашение поработать для оформления рекламных акций отеля Stardust и Казино в Лас Вегасе. Автор создал книги для Waiter Foster Company, выходившие впоследствии многочисленными тиражами в течение 40 лет (Секреты рисунка, Обнаженная модель и пр.), а так же работал над книгами для детей. 15-летний период, во время которого художник создал большое количество работ для альбомов и календарей для Brown & Bigelow , сделало его одним из последних великих художников стиля pin-up. Стиль Фрица Уиллиса несколько отличается от других художников эротического пин-апа , в том числе он узнаваем тем, что в большинстве работ автора можно увидеть один женский облик - его жену Пэт, которую художник использовал в качестве модели.

черепашки ниндзя

KHROMYKH NATALIA от 680 руб

KHROMYKH NATALIA - черепашки ниндзя: акварель 2016,графика

Джовер Луи - 2166

Джовер Луи от 120 руб

Джовер Луи - 2166: Луи Джовер (Loui Jove) — талантливый австралийский художник, обладающий уникальным стилем живописи. Он, в основном, использует тушь на страницах старых книг и журналов для того, чтобы создавать привлекательные и эмоционально заряженные изображения женских лиц. Его образы могут состоять из пар в сильном эмоциональном напряжении, прямо таки излучающих энергию. Работы Джовера были названы одним из критиков истинно творческими и эмоциональными. Луи начал рисовать очень давно, еще в глубоком детстве, став постарше много путешествовал по всей Европе и Азии, постепенно превратившись в заядлого художника, который не мыслил себя без того, чтобы не рисовать каждый день. В 1998 году Луи отошел от дел, но в качестве полноправного художника продолжает привлекать зрителей в галереи Квинсленда, Австралия, города, где он живет со своей женой Фи и дочерью Джаз.

Red Rose

Родионова Наталья от 620 руб

Родионова Наталья - Red Rose

Джек Рассел

Букурос Екатерина от 620 руб

Букурос Екатерина - Джек Рассел

Девочка с персиками

Серов Валентин от 120 руб

Серов Валентин - Девочка с персиками: Валентин Серов (1865 — 1911) — русский живописец и график, мастер портрета. Родился в Петербурге в 1865 г. Умер в Москве в 1911 г. Сын композитора, Валентин Серов с детства был погружен в творческую атмосферу абрамцевского кружка, подолгу жил в доме С.И. Мамонтова, был знаком со многими художниками и уже с 10 лет начал сам заниматься рисованием и живописью под руководством И.Е. Репина. В 1880-1885 гг. Серов учился в Академии художеств. С 1894 г. по 1899 г. был членом товарищества передвижных художественных выставок, а с 1899 г. – объединения «Мир искусства». Главное место в творчестве Серова занимает портрет, однако, без его пейзажей немыслима история русской живописи. В некоторых ранних произведениях Серова можно видеть соединение портретного и пейзажного жанров. Уже с 1887 г. Серов преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а в 1903 г. стал действительным членом Академии. Художник вышел из академии в знак протеста против расстрела мирной демонстрации 9 января 1905 года. Серов был замечательным рисовальщиком, в последние годы работал для театра.

Африканка

Давыдова Нарина от 1620 руб

Давыдова Нарина - Африканка

Коты

Уэйн Луис от 120 руб

Уэйн Луис - Коты: «Он превратил себя в кота. Он изобрёл кошачий стиль, кошачье общество, целый кошачий мир. Все английские коты должны стыдиться, если не будут хотя бы немного походить на котов Луиса Уэйна». Герберт Уэллс Уэйн Луис (1860 — 1939) Еще будучи ребенком он мог часами складывать картины из осенних листьев, ему нравилось подражать матери, которая часами могла работать над созданием какого–нибудь нового узора для ковра. Он всегда любил рисовать котов. Вполне возможно, что он любил кошек даже больше, чем людей. Его пушистые друзья были гораздо лучше тех, кто требовал платить по счетам, тех, кто смеялся над его легковерностью, и, в конце концов, они гораздо лучше тех, кто запрятал его в эту лечебницу. Он иллюстрировал около сотни книг для детей. В 1902 году английская почта разрешила целиком заполнять лицевую сторону открыток изображением, и с тех пор открытки с рисунками Уэйна обрели огромную популярность. Когда Луису исполнилось 23 года, он влюбился. В гувернантку своих сестёр. Плюнув на мнение родных (а как ещё может быть, когда любишь?), с трудом принявших этот брак, он переезжает жить к своей жене на север Лондона, в Хэмпстед. Однако счастливая жизнь продолжается недолго. У его ненаглядной Эмили обнаруживают рак, и она умирает всего через три года после свадьбы. Чтобы развлечь больную супругу, Уэйн заставляет их черно–белого кота Питера, подаренного им на свадьбу, проделывать разнообразные трюки. И чем хуже чувствовала себя Эмили, тем послушнее становился Питер. Некоторые из нас знают, что такое преданность старых умирающих котов. Беспомощных, но показывающих, иногда впервые, свою настоящую любовь. Это была преданность кота умирающего хозяина, узнать которую смогут лишь однажды некоторые из нас. Вот Уэйн нацепляет на него очки и сажает его перед книгой, и Питер терпеливо сидит и «читает». По совету жены Уэйн показал изображения Питера владельцу Illustrated London News Вильяму Ингрэму (William Ingram). Издание буквально завалили просьбами продолжать печатать забавных котят. Уэйн мог бы радоваться, если бы не болезнь Эмили. Его модели живут рядом с ним: постаревший вальяжный Питер, главный кот в большой кошачьей семье, сиам Биджит, длинношерстный полосатый Лео и утонченная Мина. В 1890 году Уэйна избирают президентом Английского Национального кошачьего клуба. Понятия не имею, что это такое и чем занимался кошачий клуб, но, кажется, здесь написано, что Луис Уэйн стал кошачьим президентом. Во время Первой мировой войны Луис Уэйн практически лишился средств к существованию, а после войны оказался на грани нищеты. В 1917 году ему ставят диагноз – шизофрения. Болезнь прогрессирует. Был помещел в больницу, где Уэйн продолжает рисовать. Ситуативных сцен становится все меньше. Постепенно изображения становятся все более абстрактными и все больше напоминают то ли узоры турецких ковров, то ли яркие осенние листья, рассыпанные по полу. Однако в памяти всех он остался как человек, нарисовавший больше всех изображений кошек…

Мисс Лизи Джо из Конго

Алексей Перловский от 820 руб

Алексей Перловский - Мисс Лизи Джо из Конго: Стиль - постмодернизм

Working hard.

София Борисова от 920 руб

София Борисова - Working hard.

Echoes

Сусаренко Мария от 5070 руб

Сусаренко Мария - Echoes: Картина посвящена взаимоотношениям между мужчиной и женщиной.

Опиум

Балабина А. от 1120 руб

Балабина А. - Опиум: Холст масло 60х60

Мак

Алессандро Реми Украина, г. Днепр от 620 руб

Алессандро Реми Украина, г. Днепр - Мак

Партия

Юрий Лаптев от 3820 руб

Юрий Лаптев - Партия: Партия

Татьяна

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Татьяна

Курт

Рубанов Алекс от 1120 руб

Рубанов Алекс - Курт: Rubanov Alex "NIRVANA" 60-60см, холст-масло, 2015

Девушки

Кинек Джорджио от 120 руб

Кинек Джорджио - Девушки

Алексей

Лада Родионова от 620 руб

Лада Родионова - Алексей

Общение

Букурос Екатерина от 820 руб

Букурос Екатерина - Общение

Время пить чай

Сергей Ратчин от 920 руб

Сергей Ратчин - Время пить чай: Алиса с скроликом

Девушка с фотоаппаратом

Денис Крупчатников от 620 руб

Денис Крупчатников - Девушка с фотоаппаратом: девушка с фотоаппаратом

Спортсмены

Малевич Казимир от 120 руб

Малевич Казимир - Спортсмены: Малевич Казимир Северинович —российский и советский художник-авангардист польского происхождения, педагог, теоретик искусства, философ. Основоположник супрематизма — одного из наиболее ранних проявлений абстрактного искусства новейшего времени. Начав свой творческий путь с натурализма, Малевич «примерил» к себе импрессионизм, футуризм, а затем кубизм. Поняв, что всё это «мáло» и не способно в полной мере отразить открывшееся ему знание о бытии и понимание искусства, художник изобрел абсолютно новое направление в живописи — супрематизм, в котором основными доминантами живописи были признаны форма и цвет. Используя разноцветные геометрические фигуры как универсальные инструменты, Малевич получил возможность создавать композиции, глубина и выразительность которых были безграничны и зависели лишь от восприятия зрителя. Стремясь познать суть искусства и сделать осязаемой границу между небытием и явью, он, шагнув в будущее, создал «Черный квадрат» — картину, которая уже много десятилетий удивляет, настораживает, заставляет думать и напряженно всматриваться, стремясь отыскать за темной завесой точку, где окончание всего перерождается в начало.

Лошадь

Мария от 320 руб

Мария - Лошадь: Картины с лошадьми достойно украшают стены музеев во всем мире . Холсты маслом, на которых запечатлены эти гордые красавицы способны стать ключевым элементом любого интерьера.

Змея

Вагнер Александр Николаевич от 770 руб

Вагнер Александр Николаевич - Змея

Прачки

Гончарова Наталья от 120 руб

Гончарова Наталья - Прачки: Наталья Сергеевна Гончарова Родилась 16 августа 1881 года в деревне Ладыжино Тульской области. Наталья воспитывалась в семье архитектора. Этот род принадлежал к старинному роду Гончаровых. Увлекшись искусством, Гончарова начала обучение в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, которое продолжалось с 1901 по 1909 год. Сначала Наталья занималась преимущественно скульптурой, а впоследствии стала увлекаться живописью. Первым наставником начинающей художницы стал К.А. Коровин. При этом скульптурные работы художницы тоже получили высокую оценку. Ранними работами Гончаровой стали картины в духе импрессионизма. Эти полотна успешно экспонировались на выставках «Мира искусства» и МХТ. Позднее она получила приглашение от С.П. Дягилева. Он предложил начинающей художнице участвовать в Осеннем Салоне в Париже. В этот период Гончарова пишет в основном улицы со старинными зданиями, городские парки в технике пастели. Особенности мировосприятия, прослеживающиеся в этих полотнах, явно говорят о влиянии на художницу творчества мастеров группы «Наби». Однако тот нежный лиризм, который отличал работы раннего периода, вскоре уступил место последовательному неопримитивизму. Еще во время обучения в училище Гончарова знакомится с М.Ф. Ларионовым. Вскоре это знакомство приведет к теплым отношениям, а Ларионов станет супругом художницы. Вместе с ним Гончарова участвовала в различных русских и европейских выставках. Творческий подъем молодой художницы был связан с 1906 годом, когда Гончарова вплотную занялась картинами в духе примитивизма. Художницу привлекает тематика крестьянского искусства. Она стремится познать сущность творчества народа во всей его глубине. Позднее Гончарова будет работать и в других стилях, активно используя традиции разных эпох. В это время появляются картины «Мать», «Хоровод», «Уборка хлеба», «Евангелисты». В 1913 году Гончарова много работает над иллюстрациями к литературным произведениям, среди которых издания С.П. Боброва, А.Е. Крученых, В.В. Хлебникова. С 1914 года художница оформляет театральные постановки, такие как «Золотой петушок». В поздний период творчества Гончарова создает много работ, поддерживающих идею беспредметного искусства. В это время появляются картины «Лучистые лилии», «Орхидеи».
страница
из 18

Новые поступления