Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины в жанре «Марина»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины в жанре «Марина» каталог:

61-120 из 254 принтов в продаже
страница
из 5

Каменистый берег. Алушта.

Кожин Семён Леонидович от 10200 руб

Кожин Семён Леонидович - Каменистый берег. Алушта.: Холст, масло. 48 х 105 см.

Крымский пейзаж

Лалаян Марина Эдиковна от 470 руб

Лалаян Марина Эдиковна - Крымский пейзаж: работа выполнена маслом на холсте.

Яхты

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Яхты

Синоп. Ночь после боя 18 ноября 1853 года

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Синоп. Ночь после боя 18 ноября 1853 года: Сино́пское сраже́ние — разгром турецкой эскадры русским Черноморским флотом 18 (30) ноября 1853 года, под командованием вице-адмирала Павла Степановича Нахимова. Сражение произошло в гавани города Синоп (около 300 км от Севастополя) на черноморском побережье Турции. Турецкая эскадра была разгромлена в течение нескольких часов[Прим. 1]. Вошло в историю как последнее крупное сражение парусных флотов[1]. Действия русского флота вызвали крайне негативную реакцию в английской прессе и получили название «Синопской резни» («Massacre of Sinope»). В конечном итоге это подтолкнуло Великобританию и Францию к вступлению в войну (в марте 1854) на стороне Османской империи.

сквозь облако

александр Стефанов от 620 руб

александр Стефанов - сквозь облако

Deep Water

Сусаренко Мария от 4320 руб

Сусаренко Мария - Deep Water: Картина относится к циклу работ, посвященных городам мира.

Керчь

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Керчь: Эта картина Ивана Константиновича Айвазовского была написана в 1839 году. Произведение выполнено маслом на холсте. Работа находится в Оренбургском областном музее изобразительных искусств.

Порт в Гавре

Дерен Андре от 120 руб

Дерен Андре - Порт в Гавре: Андре Дерен (фр. André Derain) 1880 — 1954— французский живописец, график, театральный декоратор, скульптор, керамист. Становление художника прошло под влиянием его друга Мориса де Вламинка и позднее — Анри Матисса, оказавших на него огромное влияние. После долгой службы в армии (1900—1904) художник на два года (1905—1906) уехал в Великобританию, где создал свои знаменитые пейзажи. Эти пейзажи, выполненные в духе фовизма, проникнуты стремлением передать напряжённость жизни природы; их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов. Картины Дерена сразу же привлекли внимание публики на Осеннем Салоне 1905. Около 1908 г. стиль Дерена меняется под влиянием П. Сезанна и раннего кубизма; его картинам становятся присущи рационалистическая чёткость композиций, геометрическая упрощённость и весомость форм. Сдержанный и хмурый колорит картин этого периода строится на зеленоватых, бурых и свинцово-серых оттенках. В 1910-е гг. в творчестве художника появляются сумрачность и застылость образов, темы тоскливого однообразия провинциальных, а с 1920-х гг. он обращается к строгому, классическому рисунку, часто прибегая к стилизации творчества своих предшественников. Несмотря на это, сохранив в лучших своих произведениях глубоко индивидуальный стиль, Дерен по праву считается одним из ведущих художников XX века.

На паруснике

Каспар Давид Фридрих от 120 руб

Каспар Давид Фридрих - На паруснике: Картина, написанная немецким художником Каспаром Давидом Фридрихом в период с 1818 по 1820 год. Произведение представляет собой изображение влюбленной пары, сидящих на носу небольшого парусного корабля, вероятнее всего прогулочной яхты. На дальнем же фоне видны очертания шпилей зданий города. Картина создана в рамках романтизма. Выставлена картина в петербургском Эрмитаже, в галерее немецкого искусства. На символическом языке художника корабль мог означать, в зависимости от контекста, жизнь или смерть. В этой картине, с парусами, которые раздувает ветер, он выступает как символ жизни: изображение ярко освещенного города на дальнем плане призвано напомнить нам о загробной жизни, которая ожидает персонажей картины в будущем. Согласно другой версии, эти очертания города символизируют радость возвращения в родные места. Видимо, Фридрих специально уменьшил размеры фигур, чтобы подчеркнуть их ничтожность на фоне кажущейся огромной мачты, устремленной в небо и не имеющей завершения. Эта мачта — символ бесконечной веры человека в Бога. Наполненные ветром паруса убеждают зрителя, что корабль плывет с большой скоростью, а это, в свою очередь наводит на мысль о скоротечности жизни. Фигуры персонажей развернуты влево, в то время как такелаж корабля — вправо: у зрителя создается впечатление, что он тоже находится на корабле и даже ощущает движение по волнам. Это ритмичное покачивание подчеркивается приподнятым над линией горизонта носом корабля, а также направлением взгляда сидящих на нем людей.

Волна

Александр от 620 руб

Александр - Волна

Floating Boats

Мария Сусаренко от 5620 руб

Мария Сусаренко - Floating Boats: Картина относится к циклу работ, посвященных городам мира.

Фрегат "Надежда"

Гой Владимир от 620 руб

Гой Владимир - Фрегат "Надежда"

Вид Петербурга в лунном свете

Вачаган Испярян от 120 руб

Вачаган Испярян - Вид Петербурга в лунном свете: Известный современный живописец-маринист. Родился в Армении. Обучался в Художественном колледже П. Терлемезьяна (1994-2001). Участник многочисленных московских и международных выставок, которые принесли ему известность во всем мире. Работы находятся в частных коллекциях в США, России, Арабских Эмиратах, Германии, Франции, Италии, Испании, Англии, Ливане, Канаде, Китае, Армении и в других странах.

Военный галеон и галера на пути в порт

Брейгель Питер (Старший) от 120 руб

Брейгель Питер (Старший) - Военный галеон и галера на пути в порт: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен.

Церковь иезуитов в стороне от канала Джудекка

Федерико Дель Кампо от 120 руб

Федерико Дель Кампо - Церковь иезуитов в стороне от канала Джудекка: Федерико Дель Кампо — известный перуанский художник, пейзажист, реалист Значительную часть творчества перуанского художника составляют чрезвычайно детализированные картины с красивыми венецианскими видами. Когда Федерико исполнилось 30 лет, его покровитель, сенатор Гойнч, оплатил поездку в Европу молодого художника. Федерико Дель Кампо объездил всю Европу, изучал живопись в Париже, Италии и Испании в Мадридской школе Лоренцо Вальеса. Особую известность Федерико Дель Кампо получил за серию картин «Виды Венеции». Все работы из этой серии были выполнены в самых красивых местах Венеции. Городские пейзажи с видами этого города живописец представлял в Парижском салоне и на Мадридских экспозициях, где получил настоящее признание, как мастера самого высокого класса. Талант перуанского художника удивителен. В своих картинах особое внимание он уделял не только точности и скрупулёзной проработке, но также атмосфере, светотени, настроению, которые вызывают у зрителя особые ощущения спокойствия и восхищения. Художник пейзажист, который навсегда записал своё имя в истории изобразительного искусства.

Море и мечты

Настенко Надежда от 2825 руб

Настенко Надежда - Море и мечты: Море и мечты. Работа названа так не случайно. Она была написана в тот момент моей жизни когда не сложилась поездка к морю. Но при этом все краски этого путешкествия я отобразила в картине. Здесь Вы сможете окунуться в атомосферу прогулки под парусом в солнечный день, почувствовать легкий бриз на лице и направив штурвал покорить мечту.... В данной картине преобладает импрессионизм как стиль. Работа выполнена на холсте р-м 35*50 см акрилом.

Ночь

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Ночь: Айвазовский Иван Константинович (1817-1900) родился в Феодосии 17 (29) июля 1817 в семье армянского предпринимателя. Учился в петербургской Академии художеств у М.Н.Воробьева (1833-1839). В качестве "пенсионера" Академии работал в Крыму (1838-1840), Италии (1840-1844), посетил также Францию, Англию и ряд других стран. Любил путешествовать и позднее - по России, Европе, Средиземноморью, - но с 1845 работал преимущественно в родном городе. Испытал особое влияние французской марины (морского пейзажа) барокко-классицизма (К.Лоррен и К.Верне). Избавляясь от слишком плотной манеры письма и слишком резких контрастов классицистической "кулисной" композиции, Айвазовский со временем добивается подлинной живописной свободы. Бравурно-катастрофический "Девятый вал" (1850, Русский музей, Петербург), где достигнуто впечатление "безбрежного" морского пространства, может служить итогом его раннего периода. Обеспечив живописный эффект, Айвазовский, будучи к тому же мастером необычайно плодовитым (написавшим более 6000 картин), часто превращал его в своеобразный фирменный стереотип. Но в самых хрестоматийных и по праву особо популярных своих картинах (таких, как "Черное море", 1881, Третьяковская галерея) он демонстрирует главный свой дар: умение показать пронизанную светом, вечно подвижную водную стихию. Живописец Главного морского штаба (с 1844), Айвазовский принимает участие в ряде военных кампаний (в том числе в Крымской войне 1853-1856), создав немало патетических батальных полотен ("Чесменский бой", 1848, Феодосийская картинная галерея). Хотя он исполнил немало "чисто земных" пейзажей, среди которых выделяются украинские и кавказские виды (1850-1860-е годы), именно море обычно предстает у него универсальной основой природы и истории, в особенности в сюжетах с сотворением мира и потопом; впрочем, образы религиозной, библейской или евангельской, иконографии, равно как и античной мифологии, нельзя причислить к самым большим его удачам. Целый ряд картин Айвазовский посвятил древней и новой армянской истории ("Посещение Дж.Г.Байроном монастыря мхитаристов близ Венеции", 1880, Картинная галерея Армении, Ереван). С 1840-х годов его художественная продукция пользовалась огромным успехом. Айвазовский накопил большое состояние и известен также как щедрый благотворитель: в Феодосии на его средства были выстроены здания археологического музея, проведены большие работы по градоустройству, постройке порта и железной дороги. Из его феодосийской мастерской вышел целый ряд крупных пейзажистов (Л.Ф.Лагорио, А.И.Куинджи, К.Ф.Богаевский и др.). Умер Айвазовский в Феодосии 19 апреля (2 мая) 1900. Полнее всего творчество мастера представлено в основанной им Феодосийской картинной галерее, ныне носящей его имя.

Прощание

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Прощание

Порт Роттердам

Поль Синьяк от 120 руб

Поль Синьяк - Порт Роттердам: Поль Синьяк (1863 — 1935) — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма. Разработал живописную технику пуантилизма.

Волна

Александр от 620 руб

Александр - Волна

На свет

Андрей от 1320 руб

Андрей - На свет: Картина "На свет", холст 50х90, масло, 2014г.,

Парусник

Эрик Слоун от 120 руб

Эрик Слоун - Парусник

Рыбацкий баркас. Все в прошлом

Курако от 620 руб

Курако - Рыбацкий баркас. Все в прошлом: Когда-то этот баркас бороздил моря. ловил рыбу. приносил пользу людям. Сегодня он на приколе , ждет последней своей участи - утилизации Вот и вся простая философия жизни: - " Времена не выбирают. в них живут и умирают!" Жаль баркас....

Военный галеон в открытом море

Брейгель Питер (Старший) от 120 руб

Брейгель Питер (Старший) - Военный галеон в открытом море: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен.

Парусник

Александр от 620 руб

Александр - Парусник

Морской пейзаж

Александр от 620 руб

Александр - Морской пейзаж: Рано утром на море рыбаки забрасывают невод , весело кружатся чайки над морем в поисках добычи.

Порт Анк

Поль Синьяк от 120 руб

Поль Синьяк - Порт Анк: Поль Синьяк (1863 — 1935) — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма. Разработал живописную технику пуантилизма.

Три галеона на стоянке у острова

Брейгель Питер (Старший) от 120 руб

Брейгель Питер (Старший) - Три галеона на стоянке у острова: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен. Серия «Морские корабли» (1561-1565)

Две судьбы

Анисимов Евгений Евгеньевич от 620 руб

Анисимов Евгений Евгеньевич - Две судьбы

Шведский военный корабль

Силлен Герман от 120 руб

Силлен Герман - Шведский военный корабль: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Морское сражение при Наварине

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Морское сражение при Наварине: Большое место в творчестве художника занимают события, героические победы русского флота, происшедшие непосредственно при жизни И.К.Айвазовского. Он имел большую возможность поговорить с участниками морских сражений, побывать на местах боевых действий. Так, в 1848 г. художник пишет картину "Наваринский бой", на котором запечатлено событие, тоже прославившее русский флот. Объединенный флот союзников (русских, французов, англичан) вошел в Наваринскую бухту, где был сосредоточен турецко-египетский флот. После бесплодных попыток вести переговоры, после обстрела союзного флота турецкими кораблями и береговыми батареями в октябре 1827 года началась Наваринская битва. Русские линейные корабли, находясь в центре и принимая на себя главный удар турецко-египетских сил, умелыми действиями уничтожили большую часть неприятельского флота. Линейный корабль "Азов" под командой капитана 1-го ранга М.П. Лазарева (младшими офицерами на нем были П.С. Нахимов и В.А. Корнилов), сражаясь с пятью неприятельскими, уничтожили их.

Летний бриз

Робер Жиррар от 120 руб

Робер Жиррар - Летний бриз: Робер Жиррар (1958 —2012) — американский художник. Главной особенностью картин являлись светящиеся блики и насыщенные пастельные тона. Он изображал в импрессионистском стиле светящиеся контуры, буколические, идиллические предметы, такие как сады, ручьи, каменные коттеджи, городские улочки. Эту работу автор относил к серии, которую он начал ещё в молодости и которую он подписывал псевдонимом Робер Жиррар (Robert Girrard). Настоящее имя художника —Томас Кинкейд . Когда она была написана — достоверно неизвестно.

Море волнуется два...

Тамара от 1470 руб

Тамара - Море волнуется два...: Темпера, оргалит. 30х30 см. Работа оформлена в багет

Шведский фрегат. Гибралтар

Силлен Герман от 120 руб

Силлен Герман - Шведский фрегат. Гибралтар: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Ариэль

Силлен Герман от 75 руб

Силлен Герман - Ариэль: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Парусник

Хоппер Эдвард от 120 руб

Хоппер Эдвард - Парусник: Эдвард Хоппер (1882 — 1967) — популярный американский художник, основной представитель прецизионизма, предшественник послевоенного неореализма и поп-арта, видный представитель американской жанровой живописи, один из крупнейших урбанистов XX в. Предполагая стать книжным иллюстратором, Хоппер в 1906-10 гг. трижды посещал художественные столицы Европы, но остался равнодушен к авангардным течениям в живописи. В молодости примыкал к натуралистической «школе мусорного ведра». В 1913 г. принял участие в скандально известном Армори-шоу в Нью-Йорке. Работал над рекламными постерами и гравюрами для нью-йоркских изданий. К середине 1920-х гг. Хоппер вырабатывает собственную художественную манеру, которой остаётся верен до конца жизни. В его фотографически выверенных сценах из современной городской жизни (зачастую выполненных акварелью) одиноко застывшие, безымянные фигуры и чёткие геометрические формы предметов передают ощущение безысходной отчуждённости и затаённой в повседневном угрозы. Многочисленные репродукции произведений Хоппера и их кажущаяся доступность (в сравнении с «высоколобым» авангардом французского искусства) сделали его одним из самых популярных художников в США. В частности, своим любимым художником называет его кинорежиссёр и художник Дэвид Линч. Отдельные критики относят Хоппера — наряду с Де Кирико и Бальтюсом — к представителям «магического реализма» в изобразительном искусстве.

Отлив

Клод Моне от 120 руб

Клод Моне - Отлив: Клод Моне — французский живописец, один из основателей импрессионизма. Живопись Клода Моне – это целое окно, распахнутое в мир, это какое-то восхищенное преклонение перед природой, наполненное стремлением передачи ее красоты своим особенным способом. Для Моне важно не просто воспроизведение на холсте пейзажа, он стремится передать ту свежесть впечатления, которое появляется от созерцания природы, в которой ежесекундно что-нибудь происходит: меняется погода, вместе с ней от освещения зависит и окраска предметов вокруг и вся атмосфера в целом. С целью воссоздания жизни на картине Моне работает под открытым небом, чтобы всецело ощущать на себе дыхание природы, которое впоследствии с помощью мазков он переносит на полотно. Картина «Мост над бурными водами» выполнена в сине-зеленой гамме, причем оттенков зеленого здесь столько, что просто не счесть. Чтобы достичь чистоты и некой звучности цвета, Моне избегает смешения красок в палитре, если ему хочется придать нужный тон листве, он кладет рядом с зеленым цветом мазки синего и желтого, которые на расстоянии будто сливаются в глазу зрителя, и листва кажется зеленой и даже трепещущей на ветру. Однако такие новшества изначально были переданы огромной критике и неприятию публики. Картины, написанные импрессионистом, не принимали в Салон, их покупали за гроши, поэтому у Моне подчас не было денег не только на краски, но и буквально на хлеб. На самом деле искусство Клода Моне не сравнимо ни с чьим другим. Он мог бы оставить после себя подлинную картину мира, если бы так и продолжал писать людей. Но он решил пожертвовать этим ради более сложных и даже волшебных видов природы. Вглядываясь в картину, хочется оказаться на том мосту в тени деревьев, чтобы вдохнуть в себя приятный запах воды, повисший в воздухе, чтобы насладиться зеленым пейзажем вокруг и кувшинками, застывшими на водной глади.

Линкор

Силлен Герман от 120 руб

Силлен Герман - Линкор: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Невская регата

Корочкина Таисия от 725 руб

Корочкина Таисия - Невская регата: Холст на подрамнике/ масло 40Х60

Серия «Морские корабли»

Брейгель Питер (Старший) от 120 руб

Брейгель Питер (Старший) - Серия «Морские корабли»: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен.

Константинополь на закате

Вачаган Испярян от 120 руб

Вачаган Испярян - Константинополь на закате: Известный современный живописец-маринист. Родился в Армении. Обучался в Художественном колледже П. Терлемезьяна (1994-2001). Участник многочисленных московских и международных выставок, которые принесли ему известность во всем мире. Работы находятся в частных коллекциях в США, России, Арабских Эмиратах, Германии, Франции, Италии, Испании, Англии, Ливане, Канаде, Китае, Армении и в других странах.

Четырёх-мачтовый военный корабль направляется в открытое море

Брейгель Питер (Старший) от 120 руб

Брейгель Питер (Старший) - Четырёх-мачтовый военный корабль направляется в открытое море: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен. Серия «Морские корабли» (1561-1565)

Вид на порт

Поль Синьяк от 120 руб

Поль Синьяк - Вид на порт: Поль Синьяк (1863 — 1935) — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма. Разработал живописную технику пуантилизма.

Ла-Рошель

Поль Синьяк от 120 руб

Поль Синьяк - Ла-Рошель: Поль Синьяк (1863 — 1935) — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма. Разработал живописную технику пуантилизма.

летний полдень

Александр от 620 руб

Александр - летний полдень

Закат на море

Пит Касвелл от 185 руб

Пит Касвелл - Закат на море

Полнолуние

Вачаган Испярян от 120 руб

Вачаган Испярян - Полнолуние: Известный современный живописец-маринист. Родился в Армении. Обучался в Художественном колледже П. Терлемезьяна (1994-2001). Участник многочисленных московских и международных выставок, которые принесли ему известность во всем мире. Работы находятся в частных коллекциях в США, России, Арабских Эмиратах, Германии, Франции, Италии, Испании, Англии, Ливане, Канаде, Китае, Армении и в других странах.

Французский корабль

Силлен Герман от 120 руб

Силлен Герман - Французский корабль: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Море

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Море: 150х100 см холст , акрил

Море волнуется раз, море волнуется два

Любицкая Элина Александровна от 1075 руб

Любицкая Элина Александровна - Море волнуется раз, море волнуется два

Вид на море

Рик Деланти от 120 руб

Рик Деланти - Вид на море: Американский художник Рик Деланти (Rick Delanty) известен своими картинами, в основном, пейзажами. Свои художественные произведения он, в течение уже более трех десятилетий, создаёт в студии и на месте. Родился в ирландско-германской семье, в северной Калифорнии, в 1951 году. Благодаря регулярным походам на холмы, где тренировался с командой бегунов из своей школы, Рик, ещё в молодом возрасте, научился ценить окружающие его сельские пейзажи. Вскоре он начал превращать свое увлечение в картины и рисунки, и ему повезло, что в средней школе занятиям искусством уделялось много времени, так что в университет Рик пришёл достаточно подготовленным. В Калифорнийском университете в Санта-Барбаре он изучал английскую литературу и занимался в художественной студии, по окончании получил педагогическое образование и право преподавать изобразительное искусство в начальной школе.  В 1974 году Рик Дж. Деланти переехал в Сан-Клементе, Калифорния и стал работать преподавателем живописи в муниципальной средней школе, где в течение следующих 32 лет учил детей живописи. С помощью Рика, многие из его учеников начали карьеру в области искусства. После выхода на пенсию в 2006 году, Рик стал профессиональным художником, специализирующимся на ландшафтах и морских пейзажах всей уголков Соединенных Штатов, в стиле, который он называет "экспрессионистский реализм" или "буйная каллиграфия цвета и мазка", которая передает эмоции и движение в реальных условиях. "Мои картины об открытии божественной силы в каждом Божьем творении в природе. Я надеюсь, что те, кто проникся моими работами, рано или поздно начнёт размышлять о власти Бога над творениями, которые нас окружают".

Катер у причала

Аксамитная Ольга от 1920 руб

Аксамитная Ольга - Катер у причала: Романтичный, лазурный пейзаж завлекает нас отправиться поскорей в отпуск, путешествие, и, наконец, расслабиться после трудовых будней ) Размер оригинала 40х25 см, картон, масло

Голландский халк в бурю

Брейгель Питер (Старший) от 75 руб

Брейгель Питер (Старший) - Голландский халк в бурю: Питер Брейгель Старший (ок.1525-30 - 1569) — нидерландский живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Мастер пейзажа и жанровых сцен. Серия «Морские корабли» (1561-1565)

Этюд#1

Денис Атаманчук от 120 руб

Денис Атаманчук - Этюд#1

Вода-это жизнь

Александр Ботвинов от 620 руб

Александр Ботвинов - Вода-это жизнь

Белое солнце над портом Антверпен

Джозеф Рузвельт от 120 руб

Джозеф Рузвельт - Белое солнце над портом Антверпен: Джозеф Рузвельт (1941-1985) — фламандский живописец и гравер. Часто драматические отпечатки недраматических предметов, они включают в себя виды, интерьеры со стульями и шкафами, натюрморты с бутылками и горшечных растений. В последнем состоянии травления студии View (1979) немного света, попадающего извне слабо отражается в нарисованной шкафу. Штриховка создает ощущение сумерек в комнате. Вы щуриться, чтобы выйти за рамки этих травильных линий, но они становятся все ближе и ближе друг к другу; она становится все более темным к углам. Тени под шкафом и в камине бархатистые черные пустоты. Quicksand для пиринга глаза. Иногда, среди всего, что черный, вдруг что-то светит белый, белый, как бумага, на которой печатается травление. Верхний стеклянный стол в стекле на стекле (1980), например. В тени перед этим блика стоит вазу с фруктами с тремя кусочками фруктов, а также на фрукты в центре есть лист вырисовывались кромешная против белых. Существует всегда что-то надвигается сильно против света. Рассматриваемый крупным планом, черный лист не имеет неподвижных очертания: это, кажется, форма, вырезанный из ткани, которая начала изнашиваться по краям. А что она придает - небольшой тыкве? Мандарин? графическое искусство Ван Ruyssevelt является все предложение. Вы признаете, натюрморт или интерьер в общих чертах, но детали остаются неопределенными. Как плотно, как он вылупился, он еще оставил все открытым.

Морской вид

Куккук Херманус от 120 руб

Куккук Херманус - Морской вид: Куккук Херманус старший (1815 - 1882) - голландский художник, был самым молодым и самым известным из четырех братьев-основателей династии художников Куккук (Куккук Баренд Корнелис, Куккук Маринус Адрианус,Куккук Иоханес). Куккук Херманус был отцом Хермануса младший и Виллема, которые также стали весьма успешными художниками. Куккуксчитался одними из самых важных голландских художников своего времени, рисовал голландский морской пейзаж. Куккук работал в Амстердаме с 1832 по 1858 года, затем он переехал в Neuwer-Amstel, возвратился в Амстердам в 1873 году. Куккук стал членом Королевской академии в Амстердаме в 1840 году и в следующем году членом общества Роттердам. Куккук Херманус старший выставлялся в Королевской Академии в 1876 году. Картины Куккука изображали голландское побережье, гавани и бухты

Пляж Рио-де-Жанейро

Хед Мартин от 180 руб

Хед Мартин - Пляж Рио-де-Жанейро: Хед Мартин (1819—1904)был единственным американским художником девятнадцатого столетия, сделавший ощутимый вклад в развитии живописи, в жанрах пейзаж, морская тематика и натюрморт. Фактически все его натюрморты были цветочными. Начиная с простых картин - цветы в вазах, написанных им в начале 1860-ых годах, в дальнейшем достигшие полного совершенства, когда появились его полотна с роскошными розами, магнолиями, и другими цветами, расположенными на плоскости, красиво задрапированной бархатом. Мартин был первенцем фермера и владельца лесопилки Джозефа Кауэлла. С раннего детства он удивлял окружающих своим пристрастием к рисованию. Свои первые уроки юноша получал у местного живописца Эдварда Хикса. Успехи Хэда были настолько велики, что в 1840 году, он поехал продолжить обучение живописному мастерству сначала в Англию, затем в Европу, во Францию и в Италию, точнее в Рим, где он учился мастерству в течение двух лет. Во второй половине 1863 года, Хэд отправился путешествовать по Бразилии, пробыв там почти год. Целью путешествия было создание иллюстраций всех видов южноамериканских птиц колибри, которые впоследствии хотел издать в Великобритании. Хэд упорно продолжал рисовать колибри в тропическом окружении, ставшие главной темой в его живописи.

Sur la plage.

Alik Vetrof от 620 руб

Alik Vetrof - Sur la plage.: Sur la plage.

Парусники

Хед Мартин от 120 руб

Хед Мартин - Парусники: Хед Мартин (1819—1904)был единственным американским художником девятнадцатого столетия, сделавший ощутимый вклад в развитии живописи, в жанрах пейзаж, морская тематика и натюрморт. Фактически все его натюрморты были цветочными. Начиная с простых картин - цветы в вазах, написанных им в начале 1860-ых годах, в дальнейшем достигшие полного совершенства, когда появились его полотна с роскошными розами, магнолиями, и другими цветами, расположенными на плоскости, красиво задрапированной бархатом. Мартин был первенцем фермера и владельца лесопилки Джозефа Кауэлла. С раннего детства он удивлял окружающих своим пристрастием к рисованию. Свои первые уроки юноша получал у местного живописца Эдварда Хикса. Успехи Хэда были настолько велики, что в 1840 году, он поехал продолжить обучение живописному мастерству сначала в Англию, затем в Европу, во Францию и в Италию, точнее в Рим, где он учился мастерству в течение двух лет. Во второй половине 1863 года, Хэд отправился путешествовать по Бразилии, пробыв там почти год. Целью путешествия было создание иллюстраций всех видов южноамериканских птиц колибри, которые впоследствии хотел издать в Великобритании. Хэд упорно продолжал рисовать колибри в тропическом окружении, ставшие главной темой в его живописи.
страница
из 5

Новые поступления

Пользователи онлайн:
    Сообщение для (Пользователя):
    Подождите, выполняется запрос