Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины в жанре «Архитектура»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины в жанре «Архитектура» каталог:

1-60 из 91 принтов в продаже
страница
из 2

Ночной город

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Ночной город

Городской пейзаж

Лалаян Марина Эдиковна от 520 руб

Лалаян Марина Эдиковна - Городской пейзаж: работа выполнена маслом на холсте.

Город

Дерен Андре от 120 руб

Дерен Андре - Город: Андре Дерен (фр. André Derain) 1880 — 1954— французский живописец, график, театральный декоратор, скульптор, керамист. Становление художника прошло под влиянием его друга Мориса де Вламинка и позднее — Анри Матисса, оказавших на него огромное влияние. После долгой службы в армии (1900—1904) художник на два года (1905—1906) уехал в Великобританию, где создал свои знаменитые пейзажи. Эти пейзажи, выполненные в духе фовизма, проникнуты стремлением передать напряжённость жизни природы; их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов. Картины Дерена сразу же привлекли внимание публики на Осеннем Салоне 1905. Около 1908 г. стиль Дерена меняется под влиянием П. Сезанна и раннего кубизма; его картинам становятся присущи рационалистическая чёткость композиций, геометрическая упрощённость и весомость форм. Сдержанный и хмурый колорит картин этого периода строится на зеленоватых, бурых и свинцово-серых оттенках. В 1910-е гг. в творчестве художника появляются сумрачность и застылость образов, темы тоскливого однообразия провинциальных, а с 1920-х гг. он обращается к строгому, классическому рисунку, часто прибегая к стилизации творчества своих предшественников. Несмотря на это, сохранив в лучших своих произведениях глубоко индивидуальный стиль, Дерен по праву считается одним из ведущих художников XX века.

Ночной город

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Ночной город

Храм Троицы Живоначальной в Серебряниках

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Храм Троицы Живоначальной в Серебряниках

Ночной Манхеттен

Манн Джереми от 120 руб

Манн Джереми - Ночной Манхеттен: Джереми Манн, современный американский художник, родился в 1979 году, с отличием окончил университет Огайо и получил степень бакалавра в области изобразительного искусства. После этого он обучался в университете Калифорнии, где получил степень магистра с отличием, затем в Академии искусств при университете в Сан-Франциско. С тех пор Манн стал значительной личностью в мире искусства, привлекающей внимание зрителей и получивший высокую оценку критиков и признание коллекционеров, не так давно одна из его работ украсила обложку американского журнала «American Art Collector». Выполненные на средне- и крупномасштабных панелях, каждая из его картин демонстрирует захватывающий, неповторимый стиль художника. Он работает, в основном, на древесных панелях, которые позволяют Манну применять ряд методов, недоступных в случае с традиционными материалами: окрашивание поверхности, стирание краски с растворителями и использование чернил Брейера. В картинах Манна чувствуется уверенность и талант. Он обращается к сложным темам, его последние композиции обладаю атмосферой, полны ярких цветов или наоборот их минимум. Манн охватывает широкий круг вопросов за пределами городских пейзажей: молодые женщины, яркие и интригующие, как сам город, смелые и беспокойные автопортреты, натюрморты и пасторальные сцены, которые напоминают ландшафт его родного города.

Церковь Святого Мартина Исповедника

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Церковь Святого Мартина Исповедника

Ёлка на Красной площади

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Ёлка на Красной площади

Провинция

Кустодиев Борис от 120 руб

Кустодиев Борис - Провинция: Кустодиев Борис (1878—1927) Живописец, график, художник театра. Иллюстратор. Занимался скульптурой. Жанрист, портретист. Творчество Кустодиева поражает своей внешней пестротой и кажущейся "многостильностью". Но оно едино, и в гармоничный художественный мир его превращает сжигавшая художника мечта об идеале, ставшем нормой жизни. Его работам свойственна, занимательная повествовательность, жизнелюбие, игра красок и точность характеристик. Учился в 1896-1903 г. в Академии художеств у В.Е. Савинского и в мастерской И.Е. Репина. Член Союза русских художников (с 1907), "Мира искусства" (с 1911), Ассоциации художников революционной России (с 1923 Излюбленные темы Кустодиева - масленицы, ярмарки, чаепития, трактиры ("Масленица", 1916; "Купчиха за чаем", в которых видны черты модерна. Работы зрелищные, декоративные раскрывают русский характер через бытовой жанр. На глубоко реалистичной основе Кустодиев создавал поэтическую мечту, сказку о провинциальной русской жизни. Большое значение в этих работах придаётся линии, рисунку, цветовому пятну, формы обобщаются и упрощаются — художник обращается к гуаши, темпере. Для работ художника характерна стилизация — он изучает русскую парсуну XVI–XVIII вв., лубок, вывески провинциальных лавочек и трактиров, народные промыслы. В дальнейшем Кустодиев постепенно всё более смещается в сторону иронической стилизации народной и, особенно, быта русского купечества с буйством красок и плоти («Красавица», «Русская Венера», «Купчиха за чаем»). Разрабатывал жанр портрета-картины, связывая модель с интерьером или пейзажем. Автор картин, лубков и плакатов на темы революции.

Натюрморт фэнтези "Гарри Поттер"

Анжелика Иванова от 620 руб

Анжелика Иванова - Натюрморт фэнтези "Гарри Поттер": Фэнтези фотоарт, по "Гарри Поттеру"

Город

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Город

Италия Венеция

Khromykh Natalia от 470 руб

Khromykh Natalia - Италия Венеция: акварель по бумаге-2016. смотрите видео на youtube от Натальи,как рисовать акварелью: https://youtu.be/kjSGPlbjoP8 https://youtu.be/NtLVEzLbElY

Город сверху

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Город сверху: оригинал продается 100х100 см холст/акрил

Palais-Royal

Palais-Royal от 180 руб

Palais-Royal - Palais-Royal: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

Санкт-Петербург

Анастасия Качина от 685 руб

Анастасия Качина - Санкт-Петербург

Храм Святых Апостолов Петра и Павла у Яузских ворот

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Храм Святых Апостолов Петра и Павла у Яузских ворот

Вид на кампанилу Сан-Марко/ Венеция

Сайковская Екатерина от 720 руб

Сайковская Екатерина - Вид на кампанилу Сан-Марко/ Венеция

Маленькая венеция. Закат.

Корочкина Таисия от 2120 руб

Корочкина Таисия - Маленькая венеция. Закат.: Холст/ масло 60Х80 Работа написана мастихином, что придаёт ей ощущение реального пространства, наиболее чётко выражает текстуру изображаемого и во всей красоте показывает игру красочного мазка

Район Флэтайрон

Гаджум Кал от 180 руб

Гаджум Кал - Район Флэтайрон: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

Tossa de Mar

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Tossa de Mar

Вдохновение Сен-Луи

Гаджум Кал от 120 руб

Гаджум Кал - Вдохновение Сен-Луи: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

Гонщик

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Гонщик: 70х100 см холст, акрил

Утро в Ливадии

Лаповок Владимир от 5670 руб

Лаповок Владимир - Утро в Ливадии: Крым.Знаменитый Ливадийский дворец,в котором походила Крымская конференция (Сталин,Рузвельт,Черчиль),бывший дворец Николая 2-го

Гималаи. Этюд

Рерих Николай от 120 руб

Рерих Николай - Гималаи. Этюд: Рерих Николай — (1874 — 1947) —русский художник, сценограф, философ-мистик, писатель, путешественник, археолог, общественный деятель. В течение жизни создал около 7000 картин, многие из которых находятся в известных галереях мира, и около 30 литературных трудов, включая два поэтических. Рерихом нельзя не восхищаться, мимо его драгоценных полотен нельзя пройти без волнения. Картины его рассеяны по всему свету, в музеях и частных коллекциях. Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи. Многогранный талант Николая Рериха проявился также в его работах для театральных постановок. Примерно с 1906 года отмечается новый период в творчестве Рериха. В его искусстве сочетаются реализм и символизм, усиливается поиск мастера в области цвета. Он почти отказывается от масла и переходит к темперной технике. Много экспериментирует с составом красок, использует метод накладывания одного красочного тона на другой. Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой.

Порт в Гавре

Дерен Андре от 120 руб

Дерен Андре - Порт в Гавре: Андре Дерен (фр. André Derain) 1880 — 1954— французский живописец, график, театральный декоратор, скульптор, керамист. Становление художника прошло под влиянием его друга Мориса де Вламинка и позднее — Анри Матисса, оказавших на него огромное влияние. После долгой службы в армии (1900—1904) художник на два года (1905—1906) уехал в Великобританию, где создал свои знаменитые пейзажи. Эти пейзажи, выполненные в духе фовизма, проникнуты стремлением передать напряжённость жизни природы; их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов. Картины Дерена сразу же привлекли внимание публики на Осеннем Салоне 1905. Около 1908 г. стиль Дерена меняется под влиянием П. Сезанна и раннего кубизма; его картинам становятся присущи рационалистическая чёткость композиций, геометрическая упрощённость и весомость форм. Сдержанный и хмурый колорит картин этого периода строится на зеленоватых, бурых и свинцово-серых оттенках. В 1910-е гг. в творчестве художника появляются сумрачность и застылость образов, темы тоскливого однообразия провинциальных, а с 1920-х гг. он обращается к строгому, классическому рисунку, часто прибегая к стилизации творчества своих предшественников. Несмотря на это, сохранив в лучших своих произведениях глубоко индивидуальный стиль, Дерен по праву считается одним из ведущих художников XX века.

Ночной город

Артем Чебоха от 120 руб

Артем Чебоха - Ночной город

Милан, столица моды II

Гаджум Кал от 120 руб

Гаджум Кал - Милан, столица моды II: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

Храм «Большое Вознесение» у Никитских ворот

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Храм «Большое Вознесение» у Никитских ворот: Храм Вознесения Господня в Сторожах у Никитских ворот. В 1831 г. здесь венчались А. С. Пушкин и Н. Н. Гончарова; в 1863 г. отпевали М. С. Щепкина, в 1928 г. - М. Н. Ермолову. В 1920 г. на венчании своей дочери здесь пел Ф. И. Шаляпин

Дома с пестрым бельем (Пригород II)

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Дома с пестрым бельем (Пригород II): Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма. Городской пейзаж Эгона Шиле 1914 года "Дома с пестрым бельем (Пригород II)" была продана на аукционе за 50 миллионов долларов. Пейзаж оценен в рекордные для этого художника 50 миллионов долларов. Нижняя граница оценки картины составляет 36,2 миллиона долларов, причем, как следует из сообщения Sotheby's, некий покупатель уже гарантированно предложил за нее такую сумму. Как отмечает агентство, работы Шиле подобного уровня попадают на торги чрезвычайно редко. Часть денег, которые музей получит от продажи картины, пойдут на уплату 20 миллионов долларов наследникам владельца картины Шиле "Портрет Валли". Эта картина в 1938 году была конфискована нацистами у арт-дилера Леи Бонди-Джарей. Музей заплатит им вышеуказанную сумму за право оставить картину у себя.

Красный товар. Ростов Великий

Ольга Петрова от 120 руб

Ольга Петрова - Красный товар. Ростов Великий: Юон Константин (1875–1958) — русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства. В раннем творчестве Юон часто обращался к мотивам русской деревни: художника интересовали состояния природы, смена времен года, быт провинциальных городов и сел, архитектура старинных церквей и монастырей. Его живописная манера сложилась под влиянием уроков Коровина и Серова. После революции индивидуальный почерк художника мало изменился, несколько иным стал круг сюжетов. В 1920-х — 1950-х он создал ряд портретов, картин на темы истории революции и современной ему жизни, в которых придерживался реалистической традиции. Пейзажи этого времени близки по манере исполнения более ранним работам 1910-х годов, в которых тесно переплелись элементы импрессионизма и «передвижнического реализма». Наполненные тонким лиризмом, они представляют наибольшую ценность во всем творческом наследии мастера. Юон как театральный декоратор сильно уступает Юону-живописцу. Большинство его театральных работ не отличаются новизной и художественным воображением, которые характерны для сценографии многих его современников.

Морской вокзал в сочинском порту.

Любицкая Элина от 1075 руб

Любицкая Элина - Морской вокзал в сочинском порту.: Прекрасный вид на морской вокзал в Сочи.

Город

Манн Джереми от 75 руб

Манн Джереми - Город: Джереми Манн, современный американский художник, родился в 1979 году, с отличием окончил университет Огайо и получил степень бакалавра в области изобразительного искусства. После этого он обучался в университете Калифорнии, где получил степень магистра с отличием, затем в Академии искусств при университете в Сан-Франциско. С тех пор Манн стал значительной личностью в мире искусства, привлекающей внимание зрителей и получивший высокую оценку критиков и признание коллекционеров, не так давно одна из его работ украсила обложку американского журнала «American Art Collector». Выполненные на средне- и крупномасштабных панелях, каждая из его картин демонстрирует захватывающий, неповторимый стиль художника. Он работает, в основном, на древесных панелях, которые позволяют Манну применять ряд методов, недоступных в случае с традиционными материалами: окрашивание поверхности, стирание краски с растворителями и использование чернил Брейера. В картинах Манна чувствуется уверенность и талант. Он обращается к сложным темам, его последние композиции обладаю атмосферой, полны ярких цветов или наоборот их минимум. Манн охватывает широкий круг вопросов за пределами городских пейзажей: молодые женщины, яркие и интригующие, как сам город, смелые и беспокойные автопортреты, натюрморты и пасторальные сцены, которые напоминают ландшафт его родного города.

Gare de Lyon

Эжен Галье-Лалу от 120 руб

Эжен Галье-Лалу - Gare de Lyon: Размер оригинала 20x32 удожник Эжен Галье-Лалу (1854 - 1941) - французский художник - импрессионист. был автором картин, на которых были изображены в основном осенние или зимние виды улиц Парижа, его достопримечательности. Его картины начала 1900-х годов точно отображают время и место, в котором он жил. Это было время счастливого и шумного Парижа, Прекрасной эпохи (la Belle Époque) с конными экипажами, трамваями и первыми городскими автобусами. Творчество Эжен Галье-Лалу ценится не только за его вклад в искусство 20-го века, но и за почти документальное воспроизведение истории города Парижа. Его работы можно увидеть в музеях: Музей изящных искусств des Beaux-Arts в Лувье (Musée des Beaux-Arts, Louvier); в Ла-Рошель (La Rochelle); в Мюлуз, Франция (Mulhouse, France). Типичный сюжет для картин Эжен Галье-Лалу - городской тротуар, на аллеях снуют люди или туристы, толпящиеся перед столичными памятниками. Он также рисовал пейзажи в Нормандии, Сен а-и-Марна (Seine-et-Marne), а также батальные сцены, которые ему было поручено выполнить в 1914 году. Эжен Галье-Лалу (Galien-Laloue) работал военным художником во время Франко-прусской войны и Первой Мировой Войны. Рисовал он в то время главным образом акварелью. Галье-Лалу имел эксклюзивный контракт с одной из художественных галереей. Подписывая свои произведения, он использовал разные псевдонимы: "L.Dupuy", "Juliany", "E.Galiany", "Lievin" и "Dumoutier".

Вид на порт

Поль Синьяк от 120 руб

Поль Синьяк - Вид на порт: Поль Синьяк (1863 — 1935) — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма. Разработал живописную технику пуантилизма.

Берлин

Гертнер Эдуард от 120 руб

Гертнер Эдуард - Берлин: Гертнер Эдуард (1801 — 1877) — берлинский художник периода бидермайера. Ценится за точные и в то же время живописные городские виды второй четверти XIX века, незадолго до наступления эпохи фотографии и развития изменившего городской ландшафткапитализма. Запечатлел прежде виды Берлина, во время своих путешествий в Россию в 1837 и 1838 годах виды Петербурга и Москвы. Эдуард Гертнер работал с точностью архитектора. Как техническое вспомогательное средство для подготовки холста он скорее всего использовал камеру обскуру. Это можно довольно смело утверждать, хотя сам художник этого в своих дневниках не упоминал. Однако там постоянно повторяются выражения, как «рисовальная машина» и «аппарат», которые указывают на это оборудование. Кроме того, существуют множество рисунков зданий, выполненные на кальке. В коллекции Гертнера находятся множество ранних фотографий с видами Берлина. Он скорее всего интересовался развитием новой техники, но не использовал фотографии для своей работы.

Храм Василия Блаженного

Брайловский Леонид Михайлович от 120 руб

Брайловский Леонид Михайлович - Храм Василия Блаженного: Брайловский Леонид Михайлович (1867–1937) Первоначально темой архитектурных акварелей Браиловского были античные руины, ренессансные дворцы, виллы и церкви. По заказу Академии художеств Браиловский копировал фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. Приобрел известность в качестве интерьерного художника-декоратора; глубокие и разносторонние познания в области истории архитектуры, изысканный стиль его декоративных композиций дали ему возможность с успехом оформлять театральные постановки в Большом и Малом театрах в Москве.

"Шашлычная"

Гор от 1120 руб

Гор - "Шашлычная"

Зографос Пантелис - 2226

Зографос Пантелис от 120 руб

Зографос Пантелис - 2226

Санторини

Зографос Пантелис от 120 руб

Зографос Пантелис - Санторини

Сельский дом

Маллей Оскар от 120 руб

Маллей Оскар - Сельский дом: Маллей Оскар (22 апреля 1891 - 15 января 1949) австрийский художник-пезажист. Виртуозный художник гор. Живописный талант появился еще в раннем детстве. Он проучился год в Мюнхене в муниципальном коммерческого училища (1909), После окончания, поступает в Венскую академию художеств. После этого он работал в качестве художника сцены. В 1930 его работы были настолько популярны, что художнику даже пришлось бороться с плагиатом. В период обучения в академии, излюбленная тема художника - картинная жизни страны. Это топографически точные пейзажи, фермы и виды сельской местности и жизни, натюрморты. В более поздний период начинают доминировать горные мотивы, которые всегда безлюдны. Этот творческий период характеризуется более мягкой и гладкой манерой передачи цвета. Но, его мрачные "героические" ландшафты с применением пастозных красок и широким мазком кисти, особенно ценятся искусствоведами. В 1937 году он получил австрийскую золотую медаль изобразительных искусств.

Записки Сумасшедшего. Стены сознания

Дарьяна Гизатулина от 620 руб

Дарьяна Гизатулина - Записки Сумасшедшего. Стены сознания

Маленький Город V

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Маленький Город V: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

La place d'Youville

Гаджум Кал от 180 руб

Гаджум Кал - La place d'Youville: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

Семья Вестфал

Гертнер Эдуард от 120 руб

Гертнер Эдуард - Семья Вестфал: Гертнер Эдуард (1801 — 1877) — берлинский художник периода бидермайера. Ценится за точные и в то же время живописные городские виды второй четверти XIX века, незадолго до наступления эпохи фотографии и развития изменившего городской ландшафткапитализма. Запечатлел прежде виды Берлина, во время своих путешествий в Россию в 1837 и 1838 годах виды Петербурга и Москвы. Эдуард Гертнер работал с точностью архитектора. Как техническое вспомогательное средство для подготовки холста он скорее всего использовал камеру обскуру. Это можно довольно смело утверждать, хотя сам художник этого в своих дневниках не упоминал. Однако там постоянно повторяются выражения, как «рисовальная машина» и «аппарат», которые указывают на это оборудование. Кроме того, существуют множество рисунков зданий, выполненные на кальке. В коллекции Гертнера находятся множество ранних фотографий с видами Берлина. Он скорее всего интересовался развитием новой техники, но не использовал фотографии для своей работы.

Молитва

Брайловский Леонид Михайлович от 120 руб

Брайловский Леонид Михайлович - Молитва: Брайловский Леонид Михайлович (1867–1937) Первоначально темой архитектурных акварелей Браиловского были античные руины, ренессансные дворцы, виллы и церкви. По заказу Академии художеств Браиловский копировал фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. Приобрел известность в качестве интерьерного художника-декоратора; глубокие и разносторонние познания в области истории архитектуры, изысканный стиль его декоративных композиций дали ему возможность с успехом оформлять театральные постановки в Большом и Малом театрах в Москве.

Гималаи

Рерих Николай от 75 руб

Рерих Николай - Гималаи: Рерих Николай — (1874 — 1947) —русский художник, сценограф, философ-мистик, писатель, путешественник, археолог, общественный деятель. В течение жизни создал около 7000 картин, многие из которых находятся в известных галереях мира, и около 30 литературных трудов, включая два поэтических. Рерихом нельзя не восхищаться, мимо его драгоценных полотен нельзя пройти без волнения. Картины его рассеяны по всему свету, в музеях и частных коллекциях. Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи. Многогранный талант Николая Рериха проявился также в его работах для театральных постановок. Примерно с 1906 года отмечается новый период в творчестве Рериха. В его искусстве сочетаются реализм и символизм, усиливается поиск мастера в области цвета. Он почти отказывается от масла и переходит к темперной технике. Много экспериментирует с составом красок, использует метод накладывания одного красочного тона на другой. Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой.

Дворняга

Алексей Калякин от 620 руб

Алексей Калякин - Дворняга: собака

Санкт-Петербург. Новогодняя ночь. Елисеевский магазин.

Кожин Семён Леонидович от 10120 руб

Кожин Семён Леонидович - Санкт-Петербург. Новогодняя ночь. Елисеевский магазин.: Холст на картоне. масло. 25 х 35 см.

Богоявленская церковь. Соликамск

Круглова Ирина от 1120 руб

Круглова Ирина - Богоявленская церковь. Соликамск

Город

Валлич Ричард от 120 руб

Валлич Ричард - Город

Край города

Шиле Эгон от 120 руб

Шиле Эгон - Край города: Шиле Эгон (1890 — 1918) — австрийский живописец и график, один из ярчайших представителей австрийского экспрессионизма.

Перспектива

Бернар Бюффе от 120 руб

Бернар Бюффе - Перспектива: Бернар Бюффе- французский художник-экспрессионист, широко признанный к двадцати годам за свои работы, несущие хмурое, меланхолическое настроение и отражающие атмосферу, царившую после Второй мировой войны. Известен своим чётко выраженным зарисовочным стилем. Был близок неореалистическим тенденциям, однако критика чаще относила его к мизерабилизму - Бюффе в эти годы был ключевой фигурой данного течения.

Ночь. Улица. Часы.

Павел Синета от 180 руб

Павел Синета - Ночь. Улица. Часы.

Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова

Круглова Ирина от 1120 руб

Круглова Ирина - Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова

Церковь Николая Чудотворца у Тверской заставы

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Церковь Николая Чудотворца у Тверской заставы

Вид на фасады домов

Гертнер Эдуард от 120 руб

Гертнер Эдуард - Вид на фасады домов: Гертнер Эдуард (1801 — 1877) — берлинский художник периода бидермайера. Ценится за точные и в то же время живописные городские виды второй четверти XIX века, незадолго до наступления эпохи фотографии и развития изменившего городской ландшафткапитализма. Запечатлел прежде виды Берлина, во время своих путешествий в Россию в 1837 и 1838 годах виды Петербурга и Москвы. Эдуард Гертнер работал с точностью архитектора. Как техническое вспомогательное средство для подготовки холста он скорее всего использовал камеру обскуру. Это можно довольно смело утверждать, хотя сам художник этого в своих дневниках не упоминал. Однако там постоянно повторяются выражения, как «рисовальная машина» и «аппарат», которые указывают на это оборудование. Кроме того, существуют множество рисунков зданий, выполненные на кальке. В коллекции Гертнера находятся множество ранних фотографий с видами Берлина. Он скорее всего интересовался развитием новой техники, но не использовал фотографии для своей работы.

Городские крыши

Дибенкорн Ричард от 120 руб

Дибенкорн Ричард - Городские крыши: Ричард Дибенкорн (1922 — 1993) — американский художник-абстракционист, представитель второго поколения абстрактного экспрессионизма. Ричард Дибенкорн вырос в Сан-Франциско. Участвовал во Второй мировой войне, служил во флоте. В 1946 году возвращается в Сан-Франциско, учится там в Калифорнийской школе изящных искусств, и с1947 года начинает в этой школе собственную преподавательскую деятельность. В этот период творчество Р.Дибенкорна показывает значительное влияние на него работ Клиффорда Стилла и Марка Ротко, в конце 40-х годов XX века также преподававших в Калифорнийской школе. В 1950—1951 годах Р.Дибенкорн продолжает учёбу в университете города Альбукерке, штат Нью-Мексико. Здесь его художественный стиль несколько меняется, краски становятся более сочными и текучими, а нюансы картин — светлее. Именно в Альбукерке художник начинает заниматься пейзажной живописью, увлёкшей его на долгие годы. В первой половине 50-х годов он создаёт несколько серий пейзажей —Альбукерке, Урбана, Беркли. Позднее Р.Дибенкорн признавался: «По темпераменту я, возможно, всегда был пейзажистом, однако постоянно боролся против этого.». В своей лирической склонности к изображению природы и ландшафта мастер близок к другим художникам второго поколения абстрактного экспрессионизма, таким, как Элен Франкенталер и Джоан Митчелл. Большое влияние на создание Дибенкорном своих пейзажных серий, в особенности «Урбана», оказали два события: посещение им ретроспективы работ Анри Матисса в Лос-Анджелесе в 1952 году и впечатления, полученные им при воздушном полёте 1951 года из Альбукерке в Сан-Франциско. В 1986 году художник рассказывал Джеральду Нордленду: «Взгляд с высоты показал мне множество возможностей, как можно работать с плоской поверхностью — как обрабатывать раздавшееся поле ила или краски. Формы, которые существуют в неглубокой пространственной глубине, открывают художнику широкий спектр возможностей». В период с 1955 и по 1967 года художник занимается фигуративной живописью, и возвращается к абстракционизму только в конце 60-х, создав в жанре «абстрактного пейзажа» свою самую известную и наиболее многочисленную серию картин Океан-Парк.

Акварель

Эльке Меммлер от 120 руб

Эльке Меммлер - Акварель

Записки Сумасшедшего. Лунная поверхность

Дарьяна Гизатулина от 620 руб

Дарьяна Гизатулина - Записки Сумасшедшего. Лунная поверхность

Барашевский переулок

Круглова Ирина от 1120 руб

Круглова Ирина - Барашевский переулок
страница
из 2

Новые поступления

Пользователи онлайн:
    Сообщение для (Пользователя):
    Подождите, выполняется запрос