Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Картины с тегом «женщина»

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить картину, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Картины с тегом «женщина» каталог:

61-120 из 145 принтов в продаже
страница
из 3

Ёситака Амано - 2046

Ёситака Амано от 120 руб

Ёситака Амано - 2046: Ёситака Амано (天野 喜孝) - один из тех художников, которые представляют миру современное японское изобразительное искусство. Художник по персонажам, известный своими иллюстрациями к «Vampire Hunter D» и созданием дизайна персонажей, иллюстраций и логотипов к серии видеоигр «Final Fantasy». Ёситака Амано родился в 1952 году, недалеко от горы Фудзи в маленьком городке.. С детства он увлекался рисованием. В 1967 году Амано принёс одну из своих работ на студию Tatsunoko Production. Сотрудники студии высоко оценили его творчество и приняли Амано на курсы обучения. Через год Амано получил должность дизайнера персонажей на студии. В 1982 году Ёситака Амано принял решение стать независимым художником. Ёситака Амано приобрёл известность как иллюстратор научно-фантастических художественных произведений — книги с его иллюстрациями расходились огромными тиражами. Кроме того, Амано был востребован в индустрии компьютерных игр. Его первый проект, Final Fantasy, имел значительный успех как в Японии, так и по всему миру. Амано создавал дизайн персонажей для всех игр данной серии. Художник также выпускал сборники рисунков и проектировал дизайн костюмов для японского театра кабуки.

Женский портрет

Серебрякова Зинаида от 120 руб

Серебрякова Зинаида - Женский портрет: Как художник, Серебрякова сформировалась в Петербурге, и не изменила себе, несмотря на то, что вторую половину жизни она провела в эмиграции. " Кажется. что без Петербурга она не могла бы состояться, или была бы совсем иной, ибо город, его внешний облик и прошлое, подверг её своему мощному и таинственному облучению. Его отцовство явственно проступает в чертах и характере пушкинской и блоковской муз, в гении Достоевского, его взыскательный дух, величавая гармония, художественное совершенство становились мерой вещей.. может быть, более всего в рисунке, где точность, чистота .. линии играют первостепенную роль.."Петербургское" качество оказалось унаследовано и Серебряковой, отцовство Петербурга, «благородство и строгость» различимы и в её творчестве.

Ёситака Амано - 2057

Ёситака Амано от 120 руб

Ёситака Амано - 2057: Ёситака Амано (天野 喜孝) - один из тех художников, которые представляют миру современное японское изобразительное искусство. Художник по персонажам, известный своими иллюстрациями к «Vampire Hunter D» и созданием дизайна персонажей, иллюстраций и логотипов к серии видеоигр «Final Fantasy». Ёситака Амано родился в 1952 году, недалеко от горы Фудзи в маленьком городке.. С детства он увлекался рисованием. В 1967 году Амано принёс одну из своих работ на студию Tatsunoko Production. Сотрудники студии высоко оценили его творчество и приняли Амано на курсы обучения. Через год Амано получил должность дизайнера персонажей на студии. В 1982 году Ёситака Амано принял решение стать независимым художником. Ёситака Амано приобрёл известность как иллюстратор научно-фантастических художественных произведений — книги с его иллюстрациями расходились огромными тиражами. Кроме того, Амано был востребован в индустрии компьютерных игр. Его первый проект, Final Fantasy, имел значительный успех как в Японии, так и по всему миру. Амано создавал дизайн персонажей для всех игр данной серии. Художник также выпускал сборники рисунков и проектировал дизайн костюмов для японского театра кабуки.

Воспоминания: поцелуй Кановы на пути к Голгофе

Макс Пеллегрини от 120 руб

Макс Пеллегрини - Воспоминания: поцелуй Кановы на пути к Голгофе

Тени

Чарльз Кортни Каран от 120 руб

Чарльз Кортни Каран - Тени: Американский художник Чарльз Кортни Каран (1861 – 1942) В возрасте 23 лет Чарльз организовал в Национальной Академии дизайна, где учился, первую публичную выставку своих работ и получил многочисленные призы. Пять лет спустя художник был награждён призом Академии "Third Hallgarten Prize" за свою работу "A Breezy Day". После обучения в Национальной Академии Чарльз был студентом отделения гуманитарных наук Студенческой Лиги. С 1889 по 1891год Чарльз изучал живопись в Академии Юлиана в Париже. В 1910 г Каран переехал в Нью-Йорк, и обустроил студию. Именно в те годы художник обратился к импрессионистскому стилю и не изменял ему все последующие годы. Основной темой его работ были молодые женщины в ярком солнечном свете, в окружении цветов или красивых пейзажей. Картины Чарльза Кортни Карана находятся во многих музеях Америки: Музей Метрополитэн (Нью-Йорк), Музей Колумбус в Огайо, Национальная Художественная галерея в Вашингтоне, Музей Бруклин, Музей Толедо в Огайо и т.д. Умер художник в 1942 году.

Сияние

Боули Флора от 120 руб

Боули Флора - Сияние: Размер оригинала 48х48

Обнаженная

Макс Бекман от 120 руб

Макс Бекман - Обнаженная: Макс Бекман 1884-1950 г. Немецкий художник-экспрессионист Несмотря на внушительный список художников, обогативших искусство авангардной живописи, имя немецкого экспрессиониста Макса Бекмана причисляют к немногим представителям этого творческого направления, в произведениях которых пророческие и экстатические мотивы были выражены столь ярко.

***

André Brasilier от 620 руб

André Brasilier - ***: Андрэ Мари Пьер Бразилье (фр. André Marie Pierre Brasilier) - современный и ныне здравствующий французский художник. Родился в 1929 г. Его родители были художниками и вполне естественно, что Бразилье с малых лет проявлял интерес к изобразительному искусству. В 1949 г. он начал профессиональное обучение живописи в Национальной школе изящных искусств (Ecole Nationale des Beaux-Arts). В 1952 г. он получил первую награду: Florence Blumenthal Price Award (во Флоренции). В 1959 г. состоялась его первая персональная выставка (в Galerie Drouet, Париж). С тех пор: множество выставок во Франции и по всему миру (включая питерский Эрмитаж), открытие собственной галереи (Galerie Bac Saint-Germain), коллекция самых различных международных наград и как следствие - общемировое признание и материальное благополучие, основанное хотя бы на том факте, что работы художника регулярно уходят в частные коллекции с торгов ведущих аукционных домов. Андрэ Бразилье до сих пор активно работает и в возрасте 84 лет! Как видно, лошади (излюбленный его объект) способны обеспечить и процветание, и долголетие, и просто гармоничное состояние духа.

Лиз Тэйлор

Уорхол Энди от 120 руб

Уорхол Энди - Лиз Тэйлор: Энди Уорхол (1928- 1987) Является одним из самых известных художников в истории поп-арта и современного искусства. К живописи и рисованию стал проявлять интерес ещё с детства. Первой его работой оказалось иллюстрирование журналов, этим он занялся сразу после переезда из Питтсбурга в Нью-Йорк. Благодаря этой работе он и получил первую славу. Его рисунки отличались эксцентричностью и крайней необычностью исполнения. В 1962 году Уорхол создал несколько картин, которые стали сенсацией в мире искусства. В кричащих цветах на них были изображены различные банки от кока-колы, консервов и томатного супа, которые стали визитной карточкой Энди. Арт-критики тут же обратили на молодого художника своё внимание. По их мнению, Уорхол изобразил всю пошлость и пустоту западной культуры. После этого американский художник представил ещё несколько картин, на которых изобразил в необычной манере кумиров современного общества. Среди звёзд, которых рисовал Энди: Мэрилин Монро, Мик Джаггер, Мухаммед Али, Битлз, Майкл Джексон, Ленин и многие-многие другие. В настоящее время цены на его картины доходят до десятков миллионов долларов. Вокруг фигуры Уорхола собралась целая субкультура молодёжи. Не все среди его поклонников были достаточно адекватны, так как многие из них были настоящими радикалами, нередко алкоголиками и наркоманами. Одной из таких радикальных поклонниц была феминистка Валери Соланас, которая выстрелила в своего кумира и ранила в живот. В результате ранения Энди Уорхол оказался инвалидом, а по прошествии нескольких лет (22 февраля 1987 года) известный художник умер от последствий этого ранения.

Обнаженная

Амалия Линдгрен от 75 руб

Амалия Линдгрен - Обнаженная

Китай Рональд - 2136

Китай Рональд от 215 руб

Китай Рональд - 2136: Китай Рональд (1932-2007) "Китая называют одним из создателей таких разных направлений в искусстве, как поп-арт и концептуализм. Он считается также основателем «новой волны» в фигуративном искусстве начала 1960-х гг., в период расцвета абстрактного экспрессионизма. Широкая образованность Китая в области истории, истории искусства, литературы и других гуманитарных дисциплин также стала фактом его творческой биографии, поскольку его искусство построено на сложных культурных ассоциациях и метафорах. Он называет себя «внуком сюрреализма», одновременно подчеркивая свою связь с немецким экспрессионизмом, а с начала 1970-х гг. — с постимпрессионизмом. При этом Китай утверждает, что литературное влияние всегда было для него важнее, чем живописное."

Объятия

Сарноф Артур от 120 руб

Сарноф Артур - Объятия: Артур Сарнофф (1912-2000) — американский художник. Прежде чем начать успешную карьеру иллюстратора, он учился в техническом колледже и Центральной Школе Искусств в Нью-Йорке. Сарнофф стал членом Общества Иллюстраторов и проводил свои выставки во многих местах, включая Национальную Академию Дизайна. Работы Артура Сарноффа причудливы и притягательны. Одна из его картин, "The Hustler", стала бестселлером в 1950-х годах. Сарнофф писал также портреты знаменитостей, среди которых числятся Боб Хоуп и Джон Кеннеди. Его portoflio включает обширную коммерческую работу для еженедельных журналов, и его искусство появилось во множестве рекламных кампаний включая Сироп Karo, Декстрозу, Coors, Camay, Listerine, Meds, и Ipana. Сарнофф подписывал свои работы, в том числе в жанре pin up, либо полным именем, либо только фамилией, либо простыми инициалами “AS”.

***

Henry Raleigh от 620 руб

Henry Raleigh - ***: Роскошные и падшие женщины, мужчины из высшего общества и угар светской жизни – это иллюстрации очень известного (в своё время) художника-иллюстратора Henry Patrick Raleigh. Henry Patrick Raleigh (1880-1944) был очень известным и высокооплачиваемым американским художником. Однако, родился в бедной семье и умер в нищете. Он любил рисовать высший свет и сценки из жизни этого высшего света. Иногда очень неприятные сценки. Он часто говорил о том, что в любой своей работе (как и в работах других авторов) ценит ощущение некоторой незавершенности. И тогда зритель становится соавтором художника – он (зритель) мысленно завершит эту картину для себя и в соответствии со своим желанием.

Портрет

Малькольм Лиепке от 120 руб

Малькольм Лиепке - Портрет: Живописная манера Липке заставляет холст интенсивно дышать, чего мало кто добивается в сегодняшнем мире искусства. В его картинах девушек прослеживается любовь Эдгара Дега – французского живописца, оригинального представителя импрессионистского движения – к яркому свету и оттенкам, к эксцентричным углам и подрезанию. Отмечается нечеткое, призрачное освещение Уистлера – американского живописца и графика. Есть элемент чванства Джона Синджера Саржена, кокетливо-грязного в изображении женщин на полотне… Малькольма Липке, через свои чарующие полотна сочно преподносит женский образ зрителю – в моменты желания и грусти, страсти и тоски, уединения и размышлений. Картины девушек живописца искусно сфокусированные на интимных моментах жизни.

После купания

Дега Эдгар от 120 руб

Дега Эдгар - После купания: Дега Эдгар (1834 — 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения. ега мало интересовал пейзаж, занимавший центральное место в творчестве импрессионистов, и он не стремился запечатлеть на полотне ускользающую игру света и тени, так завораживавшую Моне. Дега вырос из традиционной живописи, которая так мало значила для других импрессионистов. Дега можно отнести к импрессионизму только благодаря трепещущей, светящейся игре красок. Общим, как для Дега, так и для остальных импрессионистов, был, пожалуй, только жадный интерес к живописным сюжетам современной жизни и стремление запечатлеть её на полотне каким-то новым, необычным способом. Сам Дега говорил: «Надо иметь высокое представление об искусстве; не о том, что мы делаем в настоящий момент, а о том, чего бы хотели в один прекрасный день достичь. Без этого не стоит работать». Огюст Ренуар сказал о своем друге: «Дега был прозорлив. Не скрывался ли за черным сюртуком, твердым крахмальным воротничком и цилиндром самый революционный художник во всей новой живописи?» Произведения Дега с их строго выверенной и одновременно динамичной, часто асимметричной композицией, точным гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность мотива и архитектоники картины с тщательной продуманностью и расчетом. «Не было искусства, менее непосредственного, чем мое», — так сам художник оценивает собственное творчество. Каждое его произведение — итог длительных наблюдений и упорной, кропотливой работы по их претворению в художественный образ. В творчестве мастера нет ничего от экспромта. Завершенность и продуманность его композиций заставляет порой вспомнить полотна Пуссена. Но в результате на холсте возникают образы, которые не будет преувеличением назвать олицетворением мгновенного и случайного. Во французском искусстве конца XIX века работы Дега в этом отношении являются диаметральной противоположностью творчеству Сезанна. У Сезанна картина несёт в себе всю непреложность миропорядка и выглядит полностью завершенным микрокосмом. У Дега же она содержит лишь часть срезанного рамой мощного потока жизни. Образы Дега исполнены динамизма, они воплощают ускорившиеся ритмы современной художнику эпохи. Именно страсть к передаче движения — этой, по словам определила любимые сюжеты Дега: изображения скачущих лошадей, балерин на репетиции, прачек и гладильщиц за работой, одевающихся или причесывающихся женщин.

***

Зоткина Анна от 620 руб

Зоткина Анна - ***

Jacob

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Jacob: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: ДВП (оргалит) Размер: 61x82 см

Женский портрет

Серебрякова Зинаида от 120 руб

Серебрякова Зинаида - Женский портрет: Как художник, Серебрякова сформировалась в Петербурге, и не изменила себе, несмотря на то, что вторую половину жизни она провела в эмиграции. " Кажется. что без Петербурга она не могла бы состояться, или была бы совсем иной, ибо город, его внешний облик и прошлое, подверг её своему мощному и таинственному облучению. Его отцовство явственно проступает в чертах и характере пушкинской и блоковской муз, в гении Достоевского, его взыскательный дух, величавая гармония, художественное совершенство становились мерой вещей.. может быть, более всего в рисунке, где точность, чистота .. линии играют первостепенную роль.."Петербургское" качество оказалось унаследовано и Серебряковой, отцовство Петербурга, «благородство и строгость» различимы и в её творчестве.

На диване

Дэвид Брайн от 620 руб

Дэвид Брайн - На диване

Ёситака Амано - 2055

Ёситака Амано от 120 руб

Ёситака Амано - 2055: Ёситака Амано (天野 喜孝) - один из тех художников, которые представляют миру современное японское изобразительное искусство. Художник по персонажам, известный своими иллюстрациями к «Vampire Hunter D» и созданием дизайна персонажей, иллюстраций и логотипов к серии видеоигр «Final Fantasy». Ёситака Амано родился в 1952 году, недалеко от горы Фудзи в маленьком городке.. С детства он увлекался рисованием. В 1967 году Амано принёс одну из своих работ на студию Tatsunoko Production. Сотрудники студии высоко оценили его творчество и приняли Амано на курсы обучения. Через год Амано получил должность дизайнера персонажей на студии. В 1982 году Ёситака Амано принял решение стать независимым художником. Ёситака Амано приобрёл известность как иллюстратор научно-фантастических художественных произведений — книги с его иллюстрациями расходились огромными тиражами. Кроме того, Амано был востребован в индустрии компьютерных игр. Его первый проект, Final Fantasy, имел значительный успех как в Японии, так и по всему миру. Амано создавал дизайн персонажей для всех игр данной серии. Художник также выпускал сборники рисунков и проектировал дизайн костюмов для японского театра кабуки.

Утомленный тореадор

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Утомленный тореадор: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: ДВП (оргалит) Размер: 61x82 см

Виноград

Челяев Вадим от 275 руб

Челяев Вадим - Виноград: гроздь красного винограда

Памятник мужчине и женщине

Хелена от 620 руб

Хелена - Памятник мужчине и женщине: Грузия. Батуми.Памятник мужчине и женщине

Плакат. Макаронные изделия

Герберт Люпен от 120 руб

Герберт Люпен - Плакат. Макаронные изделия

Обнаженная

Пьер Боннар от 120 руб

Пьер Боннар - Обнаженная: Пьер Боннар — французский живописец и график, вошедший в историю искусства как один из величайших колористов XX века. В молодости возглавлял группу художников «Наби». Последний проводник эстетики импрессионизма, как его называли, Пьер Боннар критиковал импрессионистов за недоработанность композиции и натуралистичность цвета. Художник мягких, приглушённых тонов и отношений, Боннар одним из первых открыл внутреннюю или даже интимную жизнь женщины. Он писал интерьеры, средиземноморские и парижские пейзажи, бытовые сценки. Под конец жизни Боннар обратился к насыщенным цветовым сочетаниям, создавая изысканные красочные композиции.

Виноград

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Виноград: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: ДВП (оргалит) Размер: 61x82 см

Игра

Уилл Барнет от 120 руб

Уилл Барнет - Игра

Солнечный свет

Петерссен Эйлиф от 120 руб

Петерссен Эйлиф - Солнечный свет: Петерссен Эйлиф (1852 —1928) Изучал живопись в художественной школе. В 1871 поступил в Королевскую художественную академию в Осло, некоторое время учился у художника Кнуда Бергслина. Многие его полотна посвящены пребыванию на фарерском острове Сандё. Эйлиф Петерссен был также одним из крупнейших знатоков европейского искусства и истории искусства. В свои поздние творческие годы имел учеников.

Обнаженная

Леман Анри от 120 руб

Леман Анри - Обнаженная: Леман был мастером портрета, писал также картины на историческую и религиозную тематику. Художник занимался также декоративной живописью — в 1850-е годы он украсил Тронный зал в Люксембурге, затем — Дворец юстиции в Париже. Был известен также своей фресковой и алтарной живописью в церквях (капелла Св. Духа в Сен-Мерри, собор Св. Николая в Булони). Ныне работы Лемана хранятся в Лувре, в галереях Версаля, а также в различных музеях Франции, Италии и США.

Гейша

Павел Синета от 120 руб

Павел Синета - Гейша

Эскиз

RanArtservises от 120 руб

RanArtservises - Эскиз

Богиня

Айгуль Нуреева от 1720 руб

Айгуль Нуреева - Богиня: масло,холст 50х60, войлок. Картина написана в 2014г.

В объятьях Нептуна

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - В объятьях Нептуна: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: холст Размер: 60x80 см

Дибенкорн Ричард - 2196

Дибенкорн Ричард от 120 руб

Дибенкорн Ричард - 2196: Ричард Дибенкорн (1922 — 1993) — американский художник-абстракционист, представитель второго поколения абстрактного экспрессионизма. Ричард Дибенкорн вырос в Сан-Франциско. Участвовал во Второй мировой войне, служил во флоте. В 1946 году возвращается в Сан-Франциско, учится там в Калифорнийской школе изящных искусств, и с1947 года начинает в этой школе собственную преподавательскую деятельность. В этот период творчество Р.Дибенкорна показывает значительное влияние на него работ Клиффорда Стилла и Марка Ротко, в конце 40-х годов XX века также преподававших в Калифорнийской школе. В 1950—1951 годах Р.Дибенкорн продолжает учёбу в университете города Альбукерке, штат Нью-Мексико. Здесь его художественный стиль несколько меняется, краски становятся более сочными и текучими, а нюансы картин — светлее. Именно в Альбукерке художник начинает заниматься пейзажной живописью, увлёкшей его на долгие годы. В первой половине 50-х годов он создаёт несколько серий пейзажей —Альбукерке, Урбана, Беркли. Позднее Р.Дибенкорн признавался: «По темпераменту я, возможно, всегда был пейзажистом, однако постоянно боролся против этого.». В своей лирической склонности к изображению природы и ландшафта мастер близок к другим художникам второго поколения абстрактного экспрессионизма, таким, как Элен Франкенталер и Джоан Митчелл. Большое влияние на создание Дибенкорном своих пейзажных серий, в особенности «Урбана», оказали два события: посещение им ретроспективы работ Анри Матисса в Лос-Анджелесе в 1952 году и впечатления, полученные им при воздушном полёте 1951 года из Альбукерке в Сан-Франциско. В 1986 году художник рассказывал Джеральду Нордленду: «Взгляд с высоты показал мне множество возможностей, как можно работать с плоской поверхностью — как обрабатывать раздавшееся поле ила или краски. Формы, которые существуют в неглубокой пространственной глубине, открывают художнику широкий спектр возможностей». В период с 1955 и по 1967 года художник занимается фигуративной живописью, и возвращается к абстракционизму только в конце 60-х, создав в жанре «абстрактного пейзажа» свою самую известную и наиболее многочисленную серию картин Океан-Парк.

Ёситака Амано - 2051

Ёситака Амано от 120 руб

Ёситака Амано - 2051: Ёситака Амано (天野 喜孝) - один из тех художников, которые представляют миру современное японское изобразительное искусство. Художник по персонажам, известный своими иллюстрациями к «Vampire Hunter D» и созданием дизайна персонажей, иллюстраций и логотипов к серии видеоигр «Final Fantasy». Ёситака Амано родился в 1952 году, недалеко от горы Фудзи в маленьком городке.. С детства он увлекался рисованием. В 1967 году Амано принёс одну из своих работ на студию Tatsunoko Production. Сотрудники студии высоко оценили его творчество и приняли Амано на курсы обучения. Через год Амано получил должность дизайнера персонажей на студии. В 1982 году Ёситака Амано принял решение стать независимым художником. Ёситака Амано приобрёл известность как иллюстратор научно-фантастических художественных произведений — книги с его иллюстрациями расходились огромными тиражами. Кроме того, Амано был востребован в индустрии компьютерных игр. Его первый проект, Final Fantasy, имел значительный успех как в Японии, так и по всему миру. Амано создавал дизайн персонажей для всех игр данной серии. Художник также выпускал сборники рисунков и проектировал дизайн костюмов для японского театра кабуки.

Поиск жемчуга

Каллери Фред от 120 руб

Каллери Фред - Поиск жемчуга: Романтизм в живописи Фреда Каллери (Fred Calleri) имеет немного детские черты. Его картины немного наивны и наполнены очень добрыми эмоциями, жизнь здесь протекает спокойно и расслабленно. В них чувствуется позитивное мировоззрение автора. Американский художник Фреда Каллери родился в июне 1964 года в Мэриленде. С самого детства он проявлял интерес к рисованию и живописи. После школы он окончил Колледж искусств, где изучал классическое и современное искусство. На его творчество значительное влияние произвели произведения таких художников, как Андерс Цорн, Соролла, Джон Сингер Сарджент, Вермеер и др. В 2001 году он переехал в Аризону, где занимался графическим дизайном и маркетингом, а затем мигрировал во Флагстафф, Калифорния.

Пин Ап#6

Smilepinup от 120 руб

Smilepinup - Пин Ап#6: Пин Ап (Pin Up) – это характерная иллюстрация красивой, часто обнаженной, девушки. Значение часто используется для определения популярного в 40-50-е года в США стиля графики. Не смотря на то, что сам термин появился еще в конце 19-го века, изображения Пин Ап получили наибольшую популярность именно в середине 20-го века. Картинки пин ап печатались в газетах и журналах, размещались на открытках и в календарях. Начиная с 60-х годов постеры с девушками пин ап, стали выпускаться намеренно. Художники срисовывали образы девушек Пин Ап со знаменитых актрис и танцовщиц. С развитием фотографической техники художники сначала фотографировали девушек и уже тогда рисовали изображения. Модели Пин Ап становились секс символами эпохи. Во время войны плакаты Пин Ап девушек были широко распространены, и способствовали поднятию духу военных. Именно в период 1942-46 годов, журналы с Пин Ап иллюстрациями выходили миллионными тиражами и распространялись среди солдат. Не смотря на то, что со времен первых иллюстраций Пин Ап прошло более пятидесяти лет, плакаты с изображениями кокетливых красоток популярны и до сих пор. Фотографы реализовывают тематические фотосессии, а художники изображают моделей в своих иллюстрациях.

У зеркала

Сарноф Артур от 120 руб

Сарноф Артур - У зеркала: Артур Сарнофф (1912-2000) — американский художник. Прежде чем начать успешную карьеру иллюстратора, он учился в техническом колледже и Центральной Школе Искусств в Нью-Йорке. Сарнофф стал членом Общества Иллюстраторов и проводил свои выставки во многих местах, включая Национальную Академию Дизайна. Работы Артура Сарноффа причудливы и притягательны. Одна из его картин, "The Hustler", стала бестселлером в 1950-х годах. Сарнофф писал также портреты знаменитостей, среди которых числятся Боб Хоуп и Джон Кеннеди. Его portoflio включает обширную коммерческую работу для еженедельных журналов, и его искусство появилось во множестве рекламных кампаний включая Сироп Karo, Декстрозу, Coors, Camay, Listerine, Meds, и Ipana. Сарнофф подписывал свои работы, в том числе в жанре pin up, либо полным именем, либо только фамилией, либо простыми инициалами “AS”.

Каллери Фред - 1891

Каллери Фред от 120 руб

Каллери Фред - 1891: Романтизм в живописи Фреда Каллери (Fred Calleri) имеет немного детские черты. Его картины немного наивны и наполнены очень добрыми эмоциями, жизнь здесь протекает спокойно и расслабленно. В них чувствуется позитивное мировоззрение автора. Американский художник Фреда Каллери родился в июне 1964 года в Мэриленде. С самого детства он проявлял интерес к рисованию и живописи. После школы он окончил Колледж искусств, где изучал классическое и современное искусство. На его творчество значительное влияние произвели произведения таких художников, как Андерс Цорн, Соролла, Джон Сингер Сарджент, Вермеер и др. В 2001 году он переехал в Аризону, где занимался графическим дизайном и маркетингом, а затем мигрировал во Флагстафф, Калифорния.

Иллюстрация

RanArtservises от 120 руб

RanArtservises - Иллюстрация

Портрет женщины

Жоэль Поулос от 120 руб

Жоэль Поулос - Портрет женщины

Эскиз

RanArtservises от 120 руб

RanArtservises - Эскиз

В цветах

Чарльз Кортни Каран от 120 руб

Чарльз Кортни Каран - В цветах: Американский художник Чарльз Кортни Каран (1861 – 1942) В возрасте 23 лет Чарльз организовал в Национальной Академии дизайна, где учился, первую публичную выставку своих работ и получил многочисленные призы. Пять лет спустя художник был награждён призом Академии "Third Hallgarten Prize" за свою работу "A Breezy Day". После обучения в Национальной Академии Чарльз был студентом отделения гуманитарных наук Студенческой Лиги. С 1889 по 1891год Чарльз изучал живопись в Академии Юлиана в Париже. В 1910 г Каран переехал в Нью-Йорк, и обустроил студию. Именно в те годы художник обратился к импрессионистскому стилю и не изменял ему все последующие годы. Основной темой его работ были молодые женщины в ярком солнечном свете, в окружении цветов или красивых пейзажей. Картины Чарльза Кортни Карана находятся во многих музеях Америки: Музей Метрополитэн (Нью-Йорк), Музей Колумбус в Огайо, Национальная Художественная галерея в Вашингтоне, Музей Бруклин, Музей Толедо в Огайо и т.д. Умер художник в 1942 году.

face

Axel Lang от 620 руб

Axel Lang - face

Одиночество

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Одиночество: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: ДВП (оргалит) Размер: 41x64 см

***

Явленский Алексей от 620 руб

Явленский Алексей - ***: Алексей Георгиевич Явле́нский (нем. Alexej von Jawlensky; 1864— 1941) — русский художник-экспрессионист, живший и работавший в Германии. Входил в группу художников «Синий всадник».

Обнаженная

Горелов Гавриил от 75 руб

Горелов Гавриил - Обнаженная: Родился в крестьянской семье. Учился в Пензенском художественном училище (1898–1903) у К. А. Савицкого, затем — в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ (1903–1911) у И. Е. Репина, Ф. А. Рубо, П. П. Чистякова. В 1911 был удостоен звания художника за картину «Чудо при погребении Св. Александра Невского», а также получил право на пенсионерскую поездку за границу. Работал преимущественно в области исторической живописи, писал портреты, жанровые картины.

Обнаженная

Василий Грибенников от 570 руб

Василий Грибенников - Обнаженная

Ню

Дэвид Брайн от 620 руб

Дэвид Брайн - Ню

Двойственность женщины

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Двойственность женщины: Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Акварель

Омега

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Омега: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло Материал: холст Размер: 60x70 см

Рыбалка на Свияге

Круглова Ирина от 1120 руб

Круглова Ирина - Рыбалка на Свияге

Печаль будет всегда

Оксана Будниченко от 920 руб

Оксана Будниченко - Печаль будет всегда: Стиль: Экспрессионизм Жанр: Символическая композиция Техника исполнения: Масло

"Шелест утренних звёзд"

Горенков Андрей от 1120 руб

Горенков Андрей - "Шелест утренних звёзд": Шелест утренних звезд можно услышать, если успокоить свой ум, прекратить внутренний диалог и в этой тишине прислушаться. Тихо-тихо душа подскажет тебе, как сделать правильный выбор, куда направить свой путь, как не растратить попусту драгоценное время и научиться видеть красоту каждого мгновения...

Ню

Павел Синета от 620 руб

Павел Синета - Ню

Гармония

Елена Лень от 1620 руб

Елена Лень - Гармония

Танец

Валлич Ричард от 120 руб

Валлич Ричард - Танец

Ню

Делоне Соня от 620 руб

Делоне Соня - Ню

Эскиз

RanArtservises от 120 руб

RanArtservises - Эскиз

Двое

Оливейра Таварес от 120 руб

Оливейра Таварес - Двое
страница
из 3

Новые поступления