Арт-проект Альбомикс
Ничего не найдено

Живопись

«Худсовет – это интернет-магазин, где вы можете купить Живопись, напечатанную на холсте, в виде плаката или постера. Репродукцию Живопись, можно оформить в раму со стеклом, багет с паспарту, нанести фактурный гель, придав вид ручной работы. Выберите произведение, которое вам нравится, остальное сделаем мы!»

Живопись каталог:

121-180 из 6897 принтов в продаже
страница
из 115

Атланты на Гоголя 1995

Alik Vetrof от 620 руб

Alik Vetrof - Атланты на Гоголя 1995: Атланты на Гоголя 1995

Московский дворик

Поленов Василий от 120 руб

Поленов Василий - Московский дворик: Васи́лий Дми́триевич Поле́нов (1844 — 1927)— русский художник, мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи. Поленов известен как автор разножанровых произведений.

Ливень

Лариса Кондакова от 920 руб

Лариса Кондакова - Ливень: Холст, масло, 30х40. Написано по памяти -ливень был просто удивительный!

Стамбул

Айвазовский Иван от 120 руб

Айвазовский Иван - Стамбул: Особой известностью пользовался Айвазовский не только в России, но и в Турции. Его знакомство с Османской империей началось в 1845 году. Средиземноморская географическая экспедиция под руководством Ф. П. Литке, в составе которой был Иван Константинович, отправилась к берегам Турции и Малой Азии. Тогда Стамбул покорил художника. После окончания экспедиции им было написано большое количество работ, в том числе и с видами столицы Османской империи. После окончания войны в 1856 году по пути из Франции, где на международной выставке выставлялись его работы, Айвазовский второй раз посетил Стамбул. Был тепло встречен местной армянской диаспорой, а также, по протекции придворного архитектора Саркиса Баляна, был принят султаном Абдул-Меджидом I. К тому времени в коллекции султана уже была одна картина Айвазовского. В знак преклонения перед его творчеством султан наградил Ивана Константиновича орденом «Нишан Али» IV степени.

Один в городе

Анастасия Качина от 575 руб

Анастасия Качина - Один в городе

Бабье лето

Александр от 620 руб

Александр - Бабье лето: Пронзительная тишина. Тёплый осенний день. Человек в лодке наслаждается отдыхом на реке..

Лондонская гавань

Дерен Андре от 120 руб

Дерен Андре - Лондонская гавань: Андре Дерен (фр. André Derain) 1880 — 1954— французский живописец, график, театральный декоратор, скульптор, керамист. Становление художника прошло под влиянием его друга Мориса де Вламинка и позднее — Анри Матисса, оказавших на него огромное влияние. После долгой службы в армии (1900—1904) художник на два года (1905—1906) уехал в Великобританию, где создал свои знаменитые пейзажи. Эти пейзажи, выполненные в духе фовизма, проникнуты стремлением передать напряжённость жизни природы; их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов. Картины Дерена сразу же привлекли внимание публики на Осеннем Салоне 1905. Около 1908 г. стиль Дерена меняется под влиянием П. Сезанна и раннего кубизма; его картинам становятся присущи рационалистическая чёткость композиций, геометрическая упрощённость и весомость форм. Сдержанный и хмурый колорит картин этого периода строится на зеленоватых, бурых и свинцово-серых оттенках. В 1910-е гг. в творчестве художника появляются сумрачность и застылость образов, темы тоскливого однообразия провинциальных, а с 1920-х гг. он обращается к строгому, классическому рисунку, часто прибегая к стилизации творчества своих предшественников. Несмотря на это, сохранив в лучших своих произведениях глубоко индивидуальный стиль, Дерен по праву считается одним из ведущих художников XX века.

Апофеоз войны

Верещагин Василий от 120 руб

Верещагин Василий - Апофеоз войны: Картина известна не только в России, но и за рубежом. Атмосфера, отображённая в данном полотне, очень точно раскрывает все ужасы войны: смерть, кровь, голод и страдания. Груда обезображенных черепов неспроста изображена в пустыне под не щадящем солнцем. Фон тихо шепчет о том, что война уже побывала здесь не оставив ничего живого после себя, даже земля мертва. Торжествует только вороньё. Груда черепов, вызывающая ужас у зрителя, не что иное, как украшение восточных земель, которыми правители выказывали свою мощь и безжалостность перед противником. Верещагин В. В. не зря показывает реалии войны, предлагая задуматься над тем, что в одной из таких пирамид может оказать голова любого. Картина была написана в 1871 году. Изначально полотно называлось «Торжество Тамерлана». Замысел был связан с Тамерланом, войска которого оставляли за собой такие пирамиды черепов, однако картина не носит конкретно-исторический характер. Согласно истории, однажды к Тамерлану обратились женщины Багдада и Дамаска, которые жаловались на своих мужей, погрязших в грехах и разврате. Тогда он приказал каждому воину из своей 200-тысячной армии принести по отрубленной голове мужей-развратников. После того, как приказ был исполнен, было выложено семь пирамид из голод. По другой версии, известная картина «Апофеоз войны» была создана Верещагиным под впечатлением рассказа о том, как правитель Кашгара Валихан-торе казнил европейского путешественника и приказал положить его голову на вершину пирамиды, сложенной из черепов других казненных людей. В 1867 году Верещагин уехал в Туркестан, где он состоял прапорщикомпри генерал-губернаторе К. П. Кауфмане. Россия тогда покоряла эти земли, и Верещагин насмотрелся на смерть и трупы, вызвавшие у него сострадание и человеколюбие[2]. Здесь и появилась известная «Туркестанская серия», где художник-баталист изобразил не только боевые действия, но также природу и сцены быта Средней Азии. А после поездки в Западный Китай в 1869 году, где войска богдыхана безжалостно усмиряли восстание местных дунган и уйгуров, и появилась картина «Апофеоз войны»

Улочка в Греции

Кирилл Карнаухов Владимирович от 1175 руб

Кирилл Карнаухов Владимирович - Улочка в Греции: Тёплая улочка с белыми стенами

Летний полдень

Александр от 620 руб

Александр - Летний полдень

The Lovers

Jacob Lawrence от 620 руб

Jacob Lawrence - The Lovers

Натюрморт с маками

Артур Томилов от 1620 руб

Артур Томилов - Натюрморт с маками

горное озеро

Александр от 620 руб

Александр - горное озеро

Домик у железной дороги

Алдашин Михаил от 470 руб

Алдашин Михаил - Домик у железной дороги: холст, масло, 25х30

Оливковое дерево

Клод Моне от 120 руб

Клод Моне - Оливковое дерево: Клод Моне — французский живописец, один из основателей импрессионизма. Живопись Клода Моне – это целое окно, распахнутое в мир, это какое-то восхищенное преклонение перед природой, наполненное стремлением передачи ее красоты своим особенным способом. Для Моне важно не просто воспроизведение на холсте пейзажа, он стремится передать ту свежесть впечатления, которое появляется от созерцания природы, в которой ежесекундно что-нибудь происходит: меняется погода, вместе с ней от освещения зависит и окраска предметов вокруг и вся атмосфера в целом. С целью воссоздания жизни на картине Моне работает под открытым небом, чтобы всецело ощущать на себе дыхание природы, которое впоследствии с помощью мазков он переносит на полотно. Картина «Мост над бурными водами» выполнена в сине-зеленой гамме, причем оттенков зеленого здесь столько, что просто не счесть. Чтобы достичь чистоты и некой звучности цвета, Моне избегает смешения красок в палитре, если ему хочется придать нужный тон листве, он кладет рядом с зеленым цветом мазки синего и желтого, которые на расстоянии будто сливаются в глазу зрителя, и листва кажется зеленой и даже трепещущей на ветру. Однако такие новшества изначально были переданы огромной критике и неприятию публики. Картины, написанные импрессионистом, не принимали в Салон, их покупали за гроши, поэтому у Моне подчас не было денег не только на краски, но и буквально на хлеб. На самом деле искусство Клода Моне не сравнимо ни с чьим другим. Он мог бы оставить после себя подлинную картину мира, если бы так и продолжал писать людей. Но он решил пожертвовать этим ради более сложных и даже волшебных видов природы. Вглядываясь в картину, хочется оказаться на том мосту в тени деревьев, чтобы вдохнуть в себя приятный запах воды, повисший в воздухе, чтобы насладиться зеленым пейзажем вокруг и кувшинками, застывшими на водной глади.

Пейзаж

Бассо Хосе от 120 руб

Бассо Хосе - Пейзаж: Хосе Естебан Бассо (Josе Basso) живет и работает в регионе Вальпарайсо (исп. Valparaiso, буквально "Райская долина"), которая находится в Чили. Работает в университете Playa Ancha Valparaнso профессором факультета искусств, преподает живопись. Кроме того он является джазовым музыкантом и активным деятелем культуры страны. Хосе Бассо занимается фотографией, графикой, рисунком, живописью и инсталляцией. Его произведения близки к минимализму, выделяются четкой сдержанной композицию с признаками символизма, основанной на прочном концептуальном основании. На пике своей творческой жизни художник получил огромное количество наград, несколько раз представлял Чили на международных биеннале, принимает активное участие в групповых выставках, имеют много персональных. Особое место у Хосе Бассо занимает интерьерная фотосъемка, ему нравится наблюдать за природными объектами, фотографировать что-то привычно-необычное, чтобы это восхищало и потрясало. Здесь важно создать интересный художественный образ, воспроизвести все необходимые пропорции и детали, правильно выбрать освещение, или словить природный неповторимый свет, который просто преобразит нужный обобьет. В интерьерной фотосъемке важно внимание к каждой мелочи, и только подготовка занимает кучу времени, но конечный результат обязательно порадует и будет наградой за тяжелый труд фотографа. В своих работах художник особенно интересуется пейзажем, хотя изображает только несколько его элементов, стремясь, как он говорит, к ритуальной живописи, ведь его больше захватывает сам творческий процесс, чем его живописные объекты. Его символический язык в живописи простой, он использует небольшой ряд символических констант: горизонт, где сходятся небо и земля (или небо и вода), центральный элемент — дом или корабль, также дерево с объемной кроной. Земля и небо — как жизнь и смерть, дерево, которое тянется к небу, — символ мужского присутствия, здание в центре — это универсальный символ, который заключает в себе много вещей: идея матери, родины, родного дома, а также все то, что несет тепло и уют.

Париж. Гранд Опера

Коровин Константин от 120 руб

Коровин Константин - Париж. Гранд Опера: Коровин Константин Алексеевич (1861-1939) — русский живописец, театральный художник, педагог и писатель. Константин Алексеевич Коровин — ярчайший представитель русского импрессионизма. Коровин работал в технике преимущественно однослойной живописи «алла прима» по сырому, без подмалевка.

Ретага

Хосе Родригес от 120 руб

Хосе Родригес - Ретага: Молодой испанский художник. Причем пока Хосе художник не по образованию, а по призванию. Родители настояли на технической специальности, и Хосе получил диплом grado инженерного факультета Автономного университета Барселоны. Однако просто увлечение живописью переросло в нечто большее. По уверениям Хосе первое образование весьма помогает ему в создании картин о технике и спорте. В дальнейших планах Хосе обучение по программе masterpropio именно в области искусства. Работы художника находятся в частных коллекциях России и за рубежом. Увлекается активными видами спорта, что находит отражение в его картинах.

Осень в горах

Александр от 620 руб

Александр - Осень в горах: И близки и далёкие снега тёплой осенью.

Андрей Первозванный

Кручинкин Юрий от 575 руб

Кручинкин Юрий - Андрей Первозванный: Соловки. церковь Андрея Первозванного

Ирисы в саду

Клод Моне от 120 руб

Клод Моне - Ирисы в саду: Клод Моне — французский живописец, один из основателей импрессионизма. Живопись Клода Моне – это целое окно, распахнутое в мир, это какое-то восхищенное преклонение перед природой, наполненное стремлением передачи ее красоты своим особенным способом. Для Моне важно не просто воспроизведение на холсте пейзажа, он стремится передать ту свежесть впечатления, которое появляется от созерцания природы, в которой ежесекундно что-нибудь происходит: меняется погода, вместе с ней от освещения зависит и окраска предметов вокруг и вся атмосфера в целом. С целью воссоздания жизни на картине Моне работает под открытым небом, чтобы всецело ощущать на себе дыхание природы, которое впоследствии с помощью мазков он переносит на полотно. Картина «Мост над бурными водами» выполнена в сине-зеленой гамме, причем оттенков зеленого здесь столько, что просто не счесть. Чтобы достичь чистоты и некой звучности цвета, Моне избегает смешения красок в палитре, если ему хочется придать нужный тон листве, он кладет рядом с зеленым цветом мазки синего и желтого, которые на расстоянии будто сливаются в глазу зрителя, и листва кажется зеленой и даже трепещущей на ветру. Однако такие новшества изначально были переданы огромной критике и неприятию публики. Картины, написанные импрессионистом, не принимали в Салон, их покупали за гроши, поэтому у Моне подчас не было денег не только на краски, но и буквально на хлеб. На самом деле искусство Клода Моне не сравнимо ни с чьим другим. Он мог бы оставить после себя подлинную картину мира, если бы так и продолжал писать людей. Но он решил пожертвовать этим ради более сложных и даже волшебных видов природы. Вглядываясь в картину, хочется оказаться на том мосту в тени деревьев, чтобы вдохнуть в себя приятный запах воды, повисший в воздухе, чтобы насладиться зеленым пейзажем вокруг и кувшинками, застывшими на водной глади.

Базилик и томаты

Фабиано Марко от 120 руб

Фабиано Марко - Базилик и томаты

Ботаническая иллюстрация из книги

Artquadrum от 120 руб

Artquadrum - Ботаническая иллюстрация из книги: Ботани́ческая иллюстра́ция — искусство изображения формы, цвета, деталей растений. Ботанические иллюстрации часто печатаются рядом с ботаническим словесным описанием растений в книгах, журналах и других научных ботанических изданиях. Создание таких иллюстраций требует от автора–художника понимания морфологии растений, доступа к натурным (живым природным) образцам или гербариям (образцам, засушенным для сохранности). Ботанические иллюстрации зачастую создаются в совместной работе художника–иллюстратора и консультанта–ботаника.

Траттория №17

Василий Бобриков от 520 руб

Василий Бобриков - Траттория №17

Пионы

Рублева Ирина от 2120 руб

Рублева Ирина - Пионы

Алёнушка

Васнецов Виктор от 120 руб

Васнецов Виктор - Алёнушка: Виктор Михайлович Васнецов (1848— 1926) — русский художник-живописец и архитектор, мастер исторической и фольклорной живописи. В творчестве Васнецова ярко представлены разные жанры, ставшие этапами очень интересной эволюции: от бытописательства к сказке, от станковой живописи к монументальной, от приземлённости передвижников к прообразу стиля модерн. На раннем этапе в работах Васнецова преобладали бытовые сюжеты, Позже главным направлением становится былинно-историческое. В конце 1890-х годов всё более заметное место в его творчестве занимает религиозная тема.

Варварка

Круглова Светлана от 2170 руб

Круглова Светлана - Варварка

Первоцветы

Круглова Ирина от 2120 руб

Круглова Ирина - Первоцветы

Птицы полет... Сирень.

Константинова Светлана от 320 руб

Константинова Светлана - Птицы полет... Сирень.: 60х70 см, холст/масло.

Улица

Гаджум Кал от 180 руб

Гаджум Кал - Улица: Кал Гаджум (Kal Gajoum) родился в Триполи (Ливия), в 1968 году. Он жил в Риме, потом в Париже, а теперь он житель Канады. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. Наполненные цветом и страстью, картины художника по имени Kal Gajoum обладают своей собственной энергией. Независимо от того, что изображает автор – дождливые улицы, цветочные композиции или бутылки изысканного вина – он уверенно прокладывает свою собственную дорогу в мире искусства. И эта дорога увлекательна. Хотя художник экспериментировал со многими стилями живописи и даже писал акварели на протяжении многих лет, в конце концов он пришел к выводу, что именно при помощи масляных красок он может выразить себя лучше всего. Ведь масло дает автору глубину и объем, которых нельзя добиться от акварели. В работах Kal Gajoum стало появляться все больше цвета, и постепенно сформировался его сегодняшний стиль, а яркие сцены уличной жизни, наполненные красными зонтиками, стали визитной карточкой художника.

" Красная черешня "

Бессонова Олеся от 820 руб

Бессонова Олеся - " Красная черешня ": Красная Черешня подарит заряд положительных эмоций. Такой рисунок будет раз радовать глаз и добавит каплю яркости и позитива.

Золотые рыбки

Китайская живопись от 120 руб

Китайская живопись - Золотые рыбки: Картина выполнена в стиле «сеи» («передача идеи»), как правило, отсутствуют четкие контурные линии, картины написаны непосредственно нанесением тушью «фактуры» изображаемого предмета. Художник больше заботится о передаче эмоционального, душевного настроения, чем о точной передаче деталей. Стиль «сеи» называют также стилем «грубой кисти». Художники этого стиля нередко прибегали к таким приемам, как обобщение, гиперболизация, ассоциация. Именно в стиле «сеи» работали художники, писавшие экспромтом, по наитию, под влиянием сиюминутного настроения. Картины в стиле «сеи» трудно поддаются копированию и имитированию. В большинстве случаев художники «сеи» писали тушью в черно-бело-серых тонах, благодаря чему их картины выглядят не столь пышно, как выглядят картины в стиле «гунби», но зато им присущи скрытая экспрессия и неподдельная искренность. В более зрелый период китайской живописи картины в стиле «сеи» заняли доминирующее положение.

Маска

Владимир от 10120 руб

Владимир - Маска: Всматриваясь в женщину, не всегда понимаешь - где маска, а где лицо...

Зимняя ночь

Ильин Максим Алексеевич от 420 руб

Ильин Максим Алексеевич - Зимняя ночь: Авторская работа

Лето в разгаре

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Лето в разгаре

Успенский собор, Сергиево-Троицкая лавра

Лентулов Аристарх Васильевич от 120 руб

Лентулов Аристарх Васильевич - Успенский собор, Сергиево-Троицкая лавра: Аристарх Васильевич Лентулов (4 января 1882 — 15 апреля 1943) — русский и советский художник, живописец, сценограф. Один из родоначальников «Русского авангарда». Проявляет пристрастие к открытым, чуть лубочным цветам, к большому формату холстов и живописному "шуму". Его картины составлены из динамически сталкивающихся, звучно окрашенных плоскостей - пространство тяготеет к плоскости, а плоскость декорируется узорами. С начала 1920-х гг. Лентулов переходит от огромных картин-панно к произведениям менее масштабным и более натурным. Став председателем Общества московских художников (объединившего в 1928 г. большинство "валетов"), он переходит к тональной живописи, слегка сохраняющей оттенки былой форсированности цвета; создает пейзажи, портреты, натюрморты, пронизанные ощущением полноты бытия. Его творческая активность реализуется главным образом в работе в театре, вообще соответствовавшей бравурно-оптимистическому складу характера художника.

Парусник

Силлен Герман от 120 руб

Силлен Герман - Парусник: Герман Густав аф Силлен (1857- 1908) один из самых ярких представителей скандинавских маринистов. Как таковой, он известен за свою способность, показывать воду самым правдоподобным способом.

Встреча у Дона.

Щебуняев Александр от 620 руб

Щебуняев Александр - Встреча у Дона.: Казак на коне и казачка с коромыслом встретились на берегу дона.

А мне летать охота...

Симаков Владимир от 620 руб

Симаков Владимир - А мне летать охота...: Работа выполнена маслом на холсте. Будет интересна любителям современного искусства - стилей авангард, поп-арт. Прекрасно дополнит интерьер любого помещения от офиса до жилой комнаты. Станет отличным подарком.

Пин-ап

Фритс Уиллис от 120 руб

Фритс Уиллис - Пин-ап: Уиллис создавал иллюстрации для рекламы известных крупных Компаний: Pepsi, Quality Papers, Max Factor, Purex, Sunkist, Crown Zellerbach, SpringMaid Sheets и многих других. В конце 30-х-начале 40-х прошлого века автор работал для Warner Brothers, как художник, создающий рекламу и афиши. Он также работал для Esquire, Saturday Evening Post, Redbook, Collier's , и над обложками для Ice Follies в период 1952-1969 г.г. В тот же период он принял приглашение поработать для оформления рекламных акций отеля Stardust и Казино в Лас Вегасе. Автор создал книги для Waiter Foster Company, выходившие впоследствии многочисленными тиражами в течение 40 лет (Секреты рисунка, Обнаженная модель и пр.), а так же работал над книгами для детей. 15-летний период, во время которого художник создал большое количество работ для альбомов и календарей для Brown & Bigelow , сделало его одним из последних великих художников стиля pin-up. Стиль Фрица Уиллиса несколько отличается от других художников эротического пин-апа , в том числе он узнаваем тем, что в большинстве работ автора можно увидеть один женский облик - его жену Пэт, которую художник использовал в качестве модели.

В ночь красного петуха

Шагал Марк от 120 руб

Шагал Марк - В ночь красного петуха: Российский и французский художник, график, живописец, сценограф и поэт (идиш) еврейского происхождения, один из самых известных представителей художественного авангарда XX века. Один из лидеров мирового авангарда 20 века, Шагал сумел органически соединить древние традиции иудейской культуры с остросовременным новаторством.

И. Левитан Вид на Новый Новгород

Mishyra Vladimir от 620 руб

Mishyra Vladimir - И. Левитан Вид на Новый Новгород: копия известной картины Исаака Левитана

Кукла и клоун

Стасюкова Нина Васильевна от 1720 руб

Стасюкова Нина Васильевна - Кукла и клоун: Кукла с клоуном, который является самым частым персонажем картин Нины Васильевны, ввиду своей обаятельной и трогательной физиономии.

Коктейль

Рубанов Алекс от 1120 руб

Рубанов Алекс - Коктейль: коктейль 50-70см 2015

Ночной город

Анастасия Качина от 620 руб

Анастасия Качина - Ночной город

Влюбленные

Павел Синета от 120 руб

Павел Синета - Влюбленные

Ботаническая иллюстрация из книги

Artquadrum от 120 руб

Artquadrum - Ботаническая иллюстрация из книги: Ботани́ческая иллюстра́ция — искусство изображения формы, цвета, деталей растений. Ботанические иллюстрации часто печатаются рядом с ботаническим словесным описанием растений в книгах, журналах и других научных ботанических изданиях. Создание таких иллюстраций требует от автора–художника понимания морфологии растений, доступа к натурным (живым природным) образцам или гербариям (образцам, засушенным для сохранности). Ботанические иллюстрации зачастую создаются в совместной работе художника–иллюстратора и консультанта–ботаника.

Бродвей-буги-вуги

Мондриан Пит от 75 руб

Мондриан Пит - Бродвей-буги-вуги: Голландец Пит Мондриан (1887-1944), который вместе с Кандинским и Малевичем положил начало абстрактной живописи. Вот стоял он однажды на берегу и наблюдал как море, небо и торчащие из воды останки разрушенного пирса создавали крестоподобные фигуры. Одну, вторую, третью… Цветовые блоки впечатлили художника — настолько, что он решил начать использовать цвет не только как материал для создания формы (как это было заведено), а основополагающим предметом картины. Фигуры и линии — и больше ничего. Он трепетно подносил разноцветные квадратики к холстам, бережно подбирал цвета. Говорят, он терпеть не мог деревья, никогда не садился лицом к окну в сад, раздражался ими — и вы не найдёте зелёного цвета на его холстах. Не найдёте и витиеватости форм (если только в самых ранних работах), все чётко, точно и… просто. (Позже он назовёт такое направление абстракционизма «неопластицизмом», смысл которого заключается в передаче обобщенной красоты и истины основными, исключительно первичными тонами, линиями, формами).

Натюрморт сабрикосами

Елена Зорина от 620 руб

Елена Зорина - Натюрморт сабрикосами

Виноград в чашке

Букурос Екатерина от 870 руб

Букурос Екатерина - Виноград в чашке

Потерянное Приглашение на Концерт

Лаптев Юрий от 3275 руб

Лаптев Юрий - Потерянное Приглашение на Концерт: Потерянное Приглашение на Концерт

Ирис

Екатерина Кренева от 620 руб

Екатерина Кренева - Ирис

Африканка

Давыдова Нарина от 1620 руб

Давыдова Нарина - Африканка

Осень в Елохове

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Осень в Елохове

Рождение Венеры

Александр Кабанель от 120 руб

Александр Кабанель - Рождение Венеры: «Рождение Венеры» — картина, написанная французским художником Александром Кабанелем в 1863 году. Размер картины — 130 × 225 см. Сюжет картины связан с известным эпизодом из классической мифологии, повествующем о рождении богини Афродиты (или Венеры), которая возникла обнажённой из морской пены. Использование мифологического сюжета давало возможность внести в картину элементы эротизма, не оскорбляя моральных принципов публики[1]. Впервые картина была представлена на Парижском салоне 1863 года и пользовалась там большим успехом — её называли «гвоздём экспозиции» этого салона. Более того, его неофициально прозвали «салоном Венер», поскольку на нём экспонировалось ещё несколько картин с изображением этой богини. Прямо с салона картина была приобретена императором Франции Наполеоном III для его личной коллекции.

Наполеон на перевале Сен-Бернар

Жак Луи Давид от 120 руб

Жак Луи Давид - Наполеон на перевале Сен-Бернар: Картина Жака-Луи Давида, французского художника-живописца, написанная им в 1801 году. Автор изображает молодого революционного генерала Наполеона Бонапарта во главе так называемой Итальянской армии высоко в Альпийских горах при переходе через перевал Сен-Бернар, откуда пошла знаменитая порода собак с тем же названием. Произведение писалось уже в те времена, когда Наполеон был у власти, как Первый консул Французской республики, в силу чего композиция картины была сильно театрализована, то есть по замыслу создана не с целью передать реалистичное изображение, а ради того, дабы еще больше возвеличить государственного лидера страны. Конь вздыблен, кругом крутые горные овраги, снега, дует сильный ветер и царит непогода. Внизу, если приглядеться, можно увидеть высеченные имена трех великих полководцев, которые проходили этой дорогой - это Ганнибал,Карл Великий и он сам, Бонапарт. В настоящее время картина находится в Национальном музее во дворце Мальмезон.

Виктор Цой

Рубанов Алекс от 1220 руб

Рубанов Алекс - Виктор Цой: Виктор Цой 50-70см холст- масло, 2015

Coffee from Africa.

Артур Томилов 7000 руб

Артур Томилов - Coffee from Africa.

Храм Троицы Живоначальной в Серебряниках

Круглова Светлана от 2120 руб

Круглова Светлана - Храм Троицы Живоначальной в Серебряниках

Вид на озеро Комо

Арнеггер Алоис от 120 руб

Арнеггер Алоис - Вид на озеро Комо: Алоис Арнеггер (Alois Arnegger) (1879-1963) — австрийский пейзажист, мастер бытового жанра, портретист. Он родился в Вене и изучал искусство в Академии изящных искусств и в Венской Академии художеств у Р. Раса и А. Айзенменгера. С 1916 года - член Венской академии, а также общества Альбрехта Дюрера. Совершил образовательную поездку по Австрии и швейцарским Альпам. В начале своей карьеры Арнеггер уделял основное внимание изображению австрийских сцен. Он стал известен как художник-пейзажист. В 1920-х годах Arnegger посетил Италию и был очарован его прибрежными видами. С тех пор он рисовал яркие и красочные виды Капри, озеро Комо и Неаполь. Однако, позже после возвращения в Австрию, Arnegger снова вернулся к живописи альпийских пейзажей с драматическим освещением. Художник умер в Вене в 1963 году.
страница
из 115

Новые поступления